怒音怎麼唱

鄧紫棋：90後歌手的開拓者 | 唱功技術分析

流行演唱是一代又一代人，不斷傳承，逐漸完善的聲樂瑰寶。

倘若翻開這本沉甸甸的流行音樂史，我們能夠很清楚地發現，出生於不同時代的歌手們，都傾盡自己的青春與芳華，證明著流行演唱在他們所處的時代，是什麼樣的姿態，擁有什麼樣的進步。

從出生於50年代的鄧麗君，到出生於60年代的劉歡、林志炫，再到出生於70年代的李健、王力宏、楊宗緯，一直到出生於80年代的林俊杰、張傑、張敬軒、袁婭維、姚貝娜等等，我們見證著流行演唱在每一個年代的發展。唱得好的流行歌手，真是一代比一代更多，甚至呈現出來幾何增長。

流行演唱在80後歌手們的演繹之下，真是發展到了一個前所未有的空前階段，技術型別越來越豐富，越來越與國際接軌；演唱者所能夠演唱的平均音域，更是在這一批80後歌手們的操練下，出現了革命性突破，所謂的“高音禁區High C”，變得不再神秘，能夠演唱五組高音，已然成為了實力歌手的標配。

然而，80後歌手以後，逐漸嶄露頭角的90後歌手們，在流行演唱技術性的延續方面，似乎出現了斷層。

從2010年開始，90後步入20歲這個年齡層以來，很長一段時間，我們都沒有能夠聽到在流行演唱的唱功能力上大放異彩的90後歌手。流行演唱的技術深度，依然被80後歌手們牢牢掌控著。

這樣子青黃不接，不太符合歷史規律的現象，終於在2014年，由鄧紫棋登陸《我是歌手》舞臺引得滿堂喝采而被徹底打破。作為一名中國聽眾，我們終於從這位23歲的小女生身上，再一次感受到了流行演唱的延續，感受到了時代與時代的傳承。

是的，鄧紫棋的出現，正式拉開了90後歌手崛起的序幕。

一切還是離不開“高音”。

鄧紫棋登陸《我是歌手》，演唱的第一首歌曲，是她的成名作《泡沫》。事實上，這首歌曲的演唱，鄧紫棋並沒有怎麼展示她的高音，而是使用豐富的混聲形態，來構造精巧的細節。然而，反響平平，周排名不過第五。

而後演唱的《存在》、《你把我灌醉》，各種F5、G5，這些女生第二換聲點以上的高音狂轟濫炸，立刻使得普通聽眾直觀感受到了她的實力，她的名氣，也伴隨著她的高音，一路飛漲。

在看，許多朋友整天嫌棄高音，真正到了鑑賞唱功的環節，還是隻能夠透過高音進行判斷。

然而，在我看來，高音，並非鄧紫棋的演唱最大的閃光點。恰恰相反，很長一段時間以來，包括歌手舞臺上鄧紫棋所展示的那些令人瞠目結舌的高音，嚴格意義上來說，質量算不上優質。不論是壓縮的密度，還是喉外肌的鬆弛度，全部存在較大的提升空間。

偏偏鄧紫棋的高音、強聲，就是普通聽眾對於她的演唱的全部印象。喜歡的朋友給她冠以小鋼炮、鐵肺女王的稱號；不喜歡的朋友則高呼除了飈高音一無是處……這兩種截然不同的看法，無疑都是不準確，甚至偏執的。

這些網友都沒有捕捉到鄧紫棋的演唱最精華、最有價值的東西。作為華語樂壇90後歌手的開拓者，許多朋友對於她的演唱印象竟是如此片面，相當令人遺憾。

正如上文所說，鄧紫棋在歌手舞臺演唱的第一首歌曲《泡沫》，展示了她聲音之中精巧的細節。是的，這些精巧的細節，恰恰才是鄧紫棋的演唱最有價值的地方。

許多朋友覺得鄧紫棋唱歌就是飈高音，秀肌肉，胸口碎大石。事實上，鄧紫棋是一個輕機能高手，她的弱混聲造詣非常高。不論是輕柔線條的抒情曲目，還是彰顯力量的搖滾曲目，鄧紫棋都會積極地使用弱混聲，來為歌曲增添色彩。

相比男生，女生想要唱出弱混聲，其實比較簡單。所以，我在鑑賞女歌手的弱混聲的時候，標準往往就會更高。並不是單純地滲入環甲肌，弱下來就可以了，還要看你的弱混聲，能否與腔體實現更為精準的配合。

從這個角度來說，鄧紫棋的弱混聲，除了質感一流以外，在聲音色彩方面，更是別具一格。

首先，鄧紫棋的弱混聲，並沒有走空靈化的路子。除了相應的高位置以外，她的低位置始終相當紮實，就算唱得再輕再柔，整個胸腔的縱深感都是絲毫沒有懈怠的。關於這點，跟不久以前我和大家揭秘過的張碧晨倒是比較相似。

但是，鄧紫棋的弱混聲，和張碧晨還不完全一樣，鄧紫棋擁有更多的口腔共鳴。在胸腔的支撐與頭腔的輕薄完全充足的基礎上，鄧紫棋再加入一個口腔共鳴進去，瞬間使得她的弱混聲，她的輕機能發聲，變得彷彿包裹在一個圓形罩子裡面一般。

從美學上來說，這樣子的弱混聲，也能夠更為得心應手的表達口語化的內容，使得弱混聲不再只有空靈純淨這樣子的標籤。

然而，鄧紫棋作為歌手，她的厲害之處，她的那些精巧的細節，還並不是僅僅體現在她的輕機能、弱混聲上。

我剛才提到過，鄧紫棋擁有非常紮實的低位置，這就使得鄧紫棋從弱混聲，漸強到平衡混聲的時候，我們能夠聽到一個非常渾厚，但是不粗重的音色。

其實，鄧紫棋真的不屬於一個力量型歌手，更接近於靈巧型歌手，但是，她在發聲上的一些微妙調整，又使得她的音色相比一般的靈巧型歌手，增添了非常多的野性。

豐富多彩的裝飾音運用，當然也是為她靈巧的聲音，增添野性的來源。鄧紫棋的裝飾音，非常華麗漂亮，主流化的哭腔、顫音、怒音，都能夠遊刃有餘控制。

更為特別的是，她甚至將“構音器官殘疾“這個對於演唱者來說極大的劣勢，透過獨到的處理，演變成了專屬於她的優勢。

什麼是構音器官，我在這裡就不過多介紹了，有興趣的網友可以去查閱一下資料。

關於鄧紫棋的“構音器官殘疾“，也就是指她的左顎骨萎縮，這個相信很多網友都是知道的。導致的結果，就是說話也好，唱歌也好，咬字上都比較含糊。

按理來說，這樣子的情況，對於歌唱的影響，應該非常大才對。但是，鄧紫棋透過強大的發聲能力支撐，以及豐富多彩的裝飾音交錯，硬是賦予了這個頗為含糊的咬字一層全新的色彩，也就是更為徹底的元子音濁化。

當然，這樣子的咬字方式究竟是否好聽，還是一個審美觀念的問題。對於我來說，它該有的發聲基礎，一個沒有落下，並且還跟它的許多裝飾音，尤其是頓音，實現了非常奇妙的結合，所以，至少我對於這樣子的咬字方式給予肯定態度，它不僅特別，而且好聽。

以上就是我對於鄧紫棋演唱能力的全部解析，她實在是一位非常靈巧的歌手，她的靈巧，既體現在輕機能的造詣上，也體現在裝飾音的豐富多彩上。

偏偏如此靈巧的一位歌手，許多朋友卻覺得她應該“耍大刀”，也擅長“耍大刀”。這就完全違背了鄧紫棋的技術底蘊。

我們當然應該對鄧紫棋的強混聲能力保持期待，但是，現階段來說，我們更應該真正瞭解鄧紫棋的演唱之中，最為璀璨的那些東西，如此一來，方才能夠更好地品味她的演唱。

或許是數字化時代的淺薄，就現在的音樂環境而言，90後歌手的演唱能力，整體上，依然沒有能夠像80後歌手那樣驚豔。但是，伴隨著流行聲樂教育越來越系統化，我依然對於未來充滿著信心，時代的傳承一定能夠延續下去。而鄧紫棋，就是在這個時代傳承的間隙中，第一位接過接力棒的歌手。

“關注我不迷路，我將用專業分析各路歌手”