歷時一年時間，9月17日，謝天十城展收官站在杭州招賢寺舊址開幕。展覽題目為“經·常”，蘊含了藝術家的創作狀態——在日復一日的寫經中，尋找自己的藝術語言。“經·常”完整呈現了謝天最新創作的25件/組作品，全新且多元化的水墨霓虹燈、長篇無量壽經、非書非畫、實驗水墨等作品給謝天十城展增添了許多先鋒色彩。

作為跨越設計與藝術、融匯傳統與現代的藝術家，謝天擅長運用不同媒介，由心而發，以獨特視角進行思考與創作。從繪畫到影象，再到裝置，他致力於探索“墨藝術”的各種可能性，整個展覽因豐富多元的展品和具有深度探索價值的文化活動而廣受好評。

十城展跨越五省，走過南京、嘉興、寧波、合肥、廣州、廈門、福州、佛山、溫州，直至回到謝天長期生活的杭州。收官展的選址也頗有深意。位於西子湖畔旁的招賢寺舊址是一座在唐代就頗負盛名的古剎，建國前是眾多大師、名流駐足之所，一代高僧弘一法師、漫畫大師豐子愷、現代繪畫宗師林風眠都曾先後在此修行小住。在接手古寺改造設計之前，這裡早已一片破敗、陳舊蕭條，從現代角度來講，招賢寺已經不具有寺廟的功能了，謝天令這個重要歷史遺蹟的存證，在新時代煥發新的光彩。

在自己親手設計的建築中做展覽，連建築本身也成為謝天的作品。為了讓作品與空間的文化氣質相融合，他特意選擇在主廳垂掛8幅17324字的《無量壽經》，透過這些手法，表達對曾經出現在廟宇中間的這尊佛以及對這個空間的紀念與敬仰。與書法並置的，則是一件裝置作品《時間》。作品以24小時的霓虹燈時針與24節氣的水墨，結合4種顏色的燈管對應一年四季，象徵著永遠流動的時間。時光荏苒、斗轉星移，時間的流逝在建築上留下了歲月的風霜，同時也為謝天的作品帶來歲月的沉澱。

作為70後最受關注的設計師之一，謝天自幼學習美術，後從事設計行業。從設計領域轉回到純粹的藝術創作始於2008年，這樣的轉換讓他更深層地思考人與自然、人與藝術的關係。對謝天而言，轉入藝術創作是精神上的解放，在藝術的範疇裡，謝天的思考獲得了更廣闊的外延。同時，那裡的養分讓他獲得了更多的滋養。經過沉澱，謝天在2019年透過一系列的展覽確立了自己藝術家的身份，比如威尼斯雙年展中展出的大型裝置作品《修牆——客觀世界 2019 》、杭州明月樓的“‘墨屐’—— 謝天丨實驗藝術展”、廣州設計週上的“影象與大地——謝天版畫展”等。

談起策劃並舉辦謝天十城展的初衷時，他說道：“不僅是為與更多不同城市的夥伴分享自己的階段性成果，營造了更開放、更創新的設計賦能場域，還是因為，與朋友約定了要走遍十城辦展十城，言行一致，‘一諾千金’。”

據悉，謝天十城展收官之站“經·常”的展期持續至10月8日。

關於藝術家謝天，一直建築設計事務所創始人、中國美術學院國藝設計藝術研究院院長，在設計領域，他被稱為“行走的教科書”。從杭州西湖國賓館1號樓、西湖柳鶯裡酒店，到G20峰會主會場，再到上海民生現代美術館，在其近30餘年的設計生涯裡，謝天一直堅持自己的美學追求，外化於形，內求於理。他的諸多設計作品也屢獲大獎：2011年榮獲裝飾界“鳳凰獎”最具影響力人物獎”（杭州）、同年於北京獲得“2010-2011年度十大最具影響力設計師獎”、2014年獲得中國建築裝飾協會“2014年中國設計年度人物”、2016榮獲浙江省委省政府頒發的“浙江省G20杭州峰會先進個人”稱號等。

編輯/張景