「本文來源：錢江晚報」

錢江晚報·小時新聞記者 馬黎 通訊員 郭楠

提到魯迅，總會想到《狂人日記》，它是中國近現代史上第一部白話文小說，短短4000字揭露了封建社會“人吃人”的本質，結尾的四個大字“救救孩子”至今仍發人深省。

由小說改編的同名話劇《狂人日記》，明天將在紹興上演，也將帶給觀眾不同以往的感受。

大段的朗讀原著小說，慢節奏的敘事方式，長達270分鐘的演出時間，克里斯蒂安·陸帕，這個被稱為歐陸劇場屆巨匠的波蘭導演，用自己的方式，重構了《狂人日記》這一經典的劇作。

聚焦“父權權威制”，編織出林鄰里的生態與家庭的關係，將魯迅深邃悲切的思想內涵融入其中，還埋藏進了許多的“謎題”。

創作《狂人日記》之初，陸帕曾多次到紹興採風，拜訪魯迅故居。

他對紹興的風土人情和獨特的景緻，有著濃厚的興趣。在他心裡，創作一部話劇的初衷，並非是還原一段歷史，“戲劇是當下的藝術，我們的戲觀照的時間是普遍的，觀眾不應該只看到19世紀末20世紀初的中國紹興。”

讓魯迅關於“人”與“人道主義”的思想，體現出普世性的價值，與普遍性的意義，才是導演陸帕希望達到的效果。

於是，詩人般的狂人，專制的哥哥，謹慎的講述者，神秘的嫂子……一一被呈現在舞臺上。

戲劇中的每個人物，在魯迅的生活中都能找到原型。

比如，狂人。在魯迅的筆下，狂人是一位深受封建制度毒害的富家子弟，他勇於反抗，是先驅者、覺醒者。

陸帕表示，“狂人”的原型之一，是魯迅的表弟阮久蓀。當年，因為社會的種種不公，阮久蓀曾一度出現“受迫害狂”的狀態，試圖自殺。

如今，北京魯迅博物館中仍收藏著魯迅所保留的、阮久蓀寫給母親的“絕命書簡”。

魯迅，則被陸帕以“哥哥”的形象，立體而豐滿地呈現了出來。

陸帕在創作過程中，對魯迅先生的資料，做了細緻的研究，他發現，魯迅的性格很大程度上受到了中國傳統文化觀念中“長兄如父”的影響。

於是，在舞臺上，哥哥與狂人是兄弟，但又存在著等級關係，哥哥承載著父親、老師、兄長多個身份，很大程度上掌控著弟弟的思想。

“在我看來，不能說哥哥是一個壞人，他代表的是這個社會的典型反應。當時的社會無法和那些尖銳的觀點和平相處，人們不說真話，也沒有辦法互相理解，只是一直沉默著。這個角色很複雜，很難表演。一方面我們懷疑哥哥做了壞事，另一方面也要看到他好的一面。不要讓觀眾認為哥哥就是一個十足的壞人，不要一點希望都不給他。哥哥雖然做了錯事，但可以被原諒。”

“慢”是陸帕的標誌。

三幕話劇《狂人日記》，長達三個半小時，這樣的時長，讓舞臺上的演員們，不像是戲劇表演，更像是呈現他們真實的生活。

在多媒體技術的今天，《狂人日記》的舞臺設計也十分複雜。

舞臺上，七臺投影裝置處理著不同的影像——牆上投影著日記潦草的書寫，房間不像是居所猶如牢房，伴隨著“講述者”極緩地閱讀日記，讓觀眾瞬間進入了魯迅的文字世界。

舞臺上還有大量影視化拍攝的呈現，這些都是在陸帕採風期間完成的。

關於很多自然意境的捕捉，陸帕也極為嚴苛，比如晨間的霧氣，如果陸帕覺得未達到要求，全體人員只能等待新一天的到來，重新拍攝。可以說，《狂人日記》用多媒體和現實的交融，跨越維度與時空，透過殘破不全的日記、清透的月光、水鄉古鎮的景象，在舞臺上構建了一個“魯迅的世界”。

9月27日，由王學兵、閆楠、樂曦等主演的《狂人日記》將在紹興大劇院上演，錢江晚報小時新聞也將第一時間帶來演員專訪，敬請期待。