鋼琴譜怎麼看是彈黑鍵

郎朗

一、引言

隨著世界程序的發展，藝術被更加重視，我們都在日常生活中或多或少地接觸和學習到藝術，且國內外都在培養人們相應的藝術知識，五線譜作為音樂範疇內最基本卻又是最重要的一部分，值得我們認真對待和學習。那麼如何學好五線譜呢？接下來我們來相互探討一下。

歐陽娜娜

我認為，學好五線譜需要按照三個步驟來學習：

1．學習簡譜的基本知識；

2．學習五線譜的基本知識；

3．尋找簡譜和五線譜之間的對應關係。

之所以這麼做，是因為透過簡譜可以方便得了解一些基本的樂理知識，假如你看得懂簡譜，請跳過這一節。然後，我們需要知道一些基本的五線譜元素的含義，才能更好的深入。最後，透過簡譜和五線譜的對應關係，可以很方便的讀懂五線譜。

二、簡譜

任何一首曲子，都可以被分為任意數量的“小節”，用長豎線（分節符）分割。樂曲使用拍子控制節奏，“拍”是音符歷時長短的單位。一拍的時間由樂曲要求規定，如果要求一分鐘60拍，那麼一拍就是一秒。每一小節都是有固定“拍數”的，在簡譜最上角描述每小節的拍數。如4/4拍，含義是“四分音符為一拍，每小節四拍”。假定我們規定一拍是一秒，那麼一個四分音符的持續時間就是一秒，一小節就有四秒。

什麼是四分音符呢？我們常見的1（do）、2（re）、3（me）、4（fa）、5（sol）、6（la）、7（si）、0（休止符）都是四分音符，它們佔用一拍的時間。如果在四分音符下加一“下劃線”（稱為減時線），音符的時常減半，即八分音符，佔用半拍。加兩道減時線，即十六分音符，佔用1/4拍，依此類推。另外，相鄰的減時線可以合併在一起。“X分音符”的關係如圖所示。

不同拍數的音符如下圖所示：

在普通音符（不加任何修飾），稱為標準音，上/下加一/多個黑點，就可以提高/降低標準音的音高，其幅度為一/多個“八度”，修改音符的音高不改變音符的拍數。透過使用加高音點和低音點改變音節的音高，還可以使用升音符號和降音符號改變音節的音調。

在簡譜的小節中，在一個音符左側標註升降音符號可以改變音節的音調。升/降音符改變一個半音。標準音1升音後為其右側的黑鍵，降音後為低音的7。如果使用重升/降音符號，則改變一個全音。如標準音2，重升音後為3，重降音後是1。升降音符號只對本小節內起作用，從標註升降音的符號開始，到小節結束，所有同音節的符號都要一致變化。如果在小節結束前停止該符號的作用，使用還原符號恢復原本的音節。

除此之外，還有一些細節需要注意。“連音符”要求使用樂器演奏曲子時，不能在被連線的音符之間發生停頓，如果是同一個音符的話，不需要重複按下相同的鍵。另外，“附點音符”在這裡需要特殊說明。附點音符是在音符右側使用一/多個黑色的圓點表示，它表示為原有音符拍數的一半。如下圖所示：

如第二行中，在標準音5後加一個附點音符得到5·。標準音5原本佔用1拍，加上附點後的音符5·時長為1+1*1/2=3/2拍。如果在標準音後加兩個附點，則新的音符5··時長為1+1*1/2+1/2*1/2=7/4拍。在第三行中，在八分音符後加一附點音符表示新的音符的時長為1/2+1/2*1/2=3/4拍。依此類推。

透過以上的瞭解，我們可以獲悉：透過音符的型別和音高標記我們能得到正確的發音；透過減時線我們可以得到發音的時常（拍數）。這樣，基本上給我們一個簡譜，我們就可以將音樂“讀”出來了，這也達到了我們看懂簡譜，掌握基本樂理的目的。

三、五線譜

在音樂範疇中，五線譜是一種為人熟悉的音樂標記方式，利用五條平行橫線，在其上面記入標示不同音高及拍子的音符。這些線，可稱為“五線譜”或簡稱“譜表”。並依據拍子記號將五線譜上音符依拍分成小節，用小節線標示。

在五線譜上，音高是由下而上標示，位於較高線上的音符代表較高音高；而時間則由左至右標示，左面的音符會比右面的較早演奏出來。當然，演奏記在譜表上的樂曲時，音高、速度等比例會因不同的音樂符號或標示而有所不同。

記譜時，音符都會刻畫在1條線上或者2條線中間的空間上。而這些線及間由下而上命名的，最下面的是第1線，最上面的是第5線；第1、2線之間為第1間，4、5線之間為第4間。在這5條線之間，可以記下11個音。

譜號將標示某個特定音所在的線，並將其他音依序排列。例如G譜號就將中央C對上的G音定在第2線上，第1間是F音，第2間就是A音，如此類推。而不同的譜號標示在譜上不同的線上，會改變五線譜所代表的音高。音調及其調號都會影響寫在譜上的音高。

沒有加上譜號或用特殊譜號的五線譜也可以用在敲擊樂的譜面，以不同的線和間表示不同的樂器。如果要在五線譜上記載位於下一線以下或上一線以上的音時，就必須在五線的上下，加上一些臨時短線。這種短線就稱為加線，由加線產生的間，就稱為加間。

四、從簡譜到五線譜

前邊講到簡譜可以比較完整的描述一首曲子，它裡邊涉及到的樂理知識有：小節、拍子、X分音符、高低音、附點音符等。那麼，這些概念在五線譜中如何表示呢？弄清這些，我們就能看懂五線譜了。

小節和拍子的概念我們可以直接從簡譜中遷移過來，在五線譜中，它沒有任何變化。

類比簡譜中附點音符的舉例，我們可以得到五線譜附點音符的例子。

目前為止，我們弄清了五線譜的節拍和音符的時長（X分音符和附點音符），類比簡譜的內容，我們發現這裡沒有專門介紹高低音。因為，五線譜音符的高低音已經線上和間上體現出來了！五線譜音符所在的位置決定了它的音節和音高。

不過這裡還需要闡述一個細節，在五線譜每行的開始（無論是上行還是下行），都會指定曲子的升音譜線和降音譜線。所有在這個譜線上的音符都會被升降音符號作用（這和簡譜中只作用與本小節有所不同），如果停止升降音符號的作用，則使用還原符號還原。

五、五線譜速讀方法

五線譜速讀方法包括四個原則和三個要求：

原則一，背口訣。

在五線譜中，高音譜表的5條線是自下而上的排列的，最下面的是第一線，依次類推往上是第二，第三，第四和第五線，要背的就是這些線上的音。

高音譜表：一線MI，二線SO，三絃SI，四線RE，五線FA。低音譜表中五條線的順序是自上而下的排列。

低音譜表：一線LA，二線FA，三絃RE，四線SI，五線SO。

一定要根據鍵盤來背這些線上的音，高音譜表上的一線MI是在中央C右側的那個MI，低音譜表上的一線LA是在中央C左側的那個LA，然後按照線的順序高音譜表上線上的音依次向右側排列，低音譜表上線上的音依次向左側排列。

原則二，看音的進行方向和音之間的距離。

在五線譜上，音越來越往高走，在琴鍵上就會越來越往右側走，反之，則往左側走，這就是五線譜上音的走向和鍵盤上音的走向的關係。五線譜上音與音之間的距離， 我們只要知道幾個基本距離就好了。

在五線譜中，相鄰的兩個線上音之間的關係是隔一個音的關係；相鄰的兩個間（就是線與線之間的空格）上的音之間的關係是隔一個音的關係；相鄰的線與間之間的音的關係是挨著的關係。

五線譜上音與音之間的基本關係就是這三種。其它的距離關係都可以透過音與音之間所隔的線和間來間接推算出來。比如，高音譜表上三線SI，那麼有一個音在在五線上方的間裡，那麼這個音可以用幾種方法找到，第一種就是背線上的音，高音譜表五線FA，那這個音比FA又高一個，則這個音就是SO。第二種方法就是透過三線SI來計算，這兩個音之間隔了兩條線，那麼線和線之間的音是隔一個音的關係，最上面的線就和SI 是隔一個音再隔一個音的關係，則比最高的線再高一個音就應該是SAL。

練習時要注意看到五線譜上音向上走，手就向右側移動，五線譜上音向下走，手就向左側移動。音和音之間的距離是挨著，手指就挨著用，音與音之間是隔著的關係，手指也就隔著用，除非是琶音，要按照琶音的指法來安排。

原則三，要上下兩行對著一起看。

要兩行一起，上下對著看五線譜，比如上面一行有一個單音，下面一行有一個和絃，那麼就將這幾個音一起看。然後，再橫向的看下一組音，同樣是上下對著看。這樣，就可以看到兩個聲部之間的交叉點和配合了（就是對位），也可以看到兩個聲部的走向，也可以縮小注意力集中的範圍，做到100%正確。

原則四，正確的思維方法。

先上下對著看第一個音——-à分析。用哪個手彈奏，用哪個手指彈奏，彈奏哪個音，彈奏幾拍，節奏是什麼樣的，兩個手之間的節奏是怎麼配合的（也就是對位） 用什麼彈奏方法來彈奏等等。——-à分析好後，用相應的手指彈奏下去，彈奏這個音的同時，眼睛再用同樣的方法繼續看下一個音，再分析，再彈奏。

五線譜速讀方法還有3個要求要做到，這樣才可以做到看，想，彈這三者之間的連貫配合。

這三個要求是：

1，眼不離譜。

彈奏時，眼睛是要先看譜子的，而且在手指彈奏這個音的同時，眼睛又要看下一個音。因此，眼睛是不可以看手彈奏的，當然這不是絕對的要不看手，當手指要彈奏的音超過了8度，或是超過了手指可以用指距來量到的位置時，就要用眼睛的餘光來看一下鍵盤，然後再迅速回到譜子上來。

2，眼快於手。

在視奏時，要先看再思考，然後才可以用手彈奏。因此，眼睛一般比手快一個音的速度。這樣，才可以做到思維的連貫性。

3，手指對琴鍵上音與音之間的距離要熟悉。

在視奏時，眼是儘量不離開譜子的，所以，為了不彈錯音，手指就要對琴鍵上音之間的距離非常熟悉，也就是說手指的指距感要非常好。這樣，們看到五線譜上音的走向和距離時，同時就可以在手指上做出相應的反應來。

相信透過以上的方法勤加練習，多看多唱多練，學好五線譜不是件難事！期待更多的同學能夠懂得並且用上五線譜，享受美妙的音樂世界。

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