日日日土念什麼

宮崎駿所繪畫出來的各式神獸妖怪實在太多了，或神或妖，都是超越人類的存在，有些猜得出原型是什麼，但有些，連宮崎駿本人也難以形容。本文跳入宮崎駿筆下的非人宇宙，看看祂們有趣的基因組成，給失去童心、覺得受困房間或社會之中的萎靡大人們，

或許會被祂們引導造訪另一個世界也不一定。

一、龍貓，傘是一把悅耳的樂器

在《出發點 1979~1996》中，宮崎駿曾解釋龍貓的誕生：“日本不是近代化了嗎？而龍貓就是生存於近代化不完全的年代，也就是存在於近代化過渡期階段的怪物。”已經活了幾千年的它們，被宮崎駿形容為：

“長相酷似被毛茸茸細毛層層包裹的大型貓頭鷹或是獾或是熊。”

宮崎駿坦言他不能將龍貓畫成熊，也不能畫成貍，所以就隨便想出一個模樣。

他說得隨便，觀眾卻覺得可愛度爆表。不過一開始，宮崎駿就決定，龍貓的可愛是有限度的，個性上要儘可能刪去太過人性的部分。例如，曾經畫過龍貓歸還雨傘的分鏡指令碼，但又刪去了，因為這樣的龍貓“太懂人情世故了”，它不應該明白借還的道理，更何況龍貓並不討厭淋到雨，

它根本不會理解“雨傘”的功能。

龍貓能夠聽見植物被雨水淋到時發出高興歡呼聲，所以它是喜愛雨水的。

那為什麼龍貓不歸還雨傘呢？宮崎駿找到一個理由：“說不定大雨打在雨傘上的滴滴答答聲，會讓它感到非常高興，

龍貓會把傘當作一種好玩的樂器。”

原來龍貓以為雨傘是一種讓雨水彈奏的樂器。

龍貓對於新事物都好奇興奮，把雨傘當樂器，學陀螺旋轉出狂風

，和女孩一起坐在樹上吹奏幾千年的古老樂器“壎”，

這些龍貓來說，都稱得上是新鮮事吧。龍貓的存在到底是什麼呢？宮崎駿一直沒有明確的答案，但它卻有存在的必要性。

二、煤煤蟲，物品百年的魂魄

《龍貓》主角們小月、小梅與邋遢的作家爸爸搬到了鄉下，準備以郊區的新鮮空氣迎接生病的媽媽出院。

老舊的屋舍被村民稱為鬼屋

，這樁老屋蓋建時的確是作為結核病患療養所，前一任屋主病死了，因此留下這個謠言。但在孩子眼裡，鬼屋也是處處充滿驚奇的樂園，姊妹倆就在這裡遇見了“煤煤蟲”。

煤煤蟲的日語“煤渡り”，

直譯是“搬運炭的”或是“會移動的煤炭”，

官方說法介紹祂們是煤炭和灰塵集結而成的小妖怪。而在日本的維基百科中則提到日本文化中泛靈的概念，說她們是“付喪神”的一種，是長年附著在家中物品上的神靈，是無害的喔！

就算看見“煤煤蟲”，兩個孩子也不會腿軟逃跑。小月與小梅一點都沒有帶來都市氣息，反而擁有和鄉村一拍即合的純粹眼眸，能夠覺察天氣，發現掉在地上的橡果子，這樣的孩子，

才能看見人們都不再看見的煤煤蟲與龍貓吧。

三、貓公交車，與時俱進的妖

貓公交車以十二隻腳在空中飛馳的身影讓人看得過癮，但其實在繪製時是模仿了蜈蚣行走的模樣。在成為公交車前，祂曾是一隻貓怪。

“因為覺得公交車很好玩，才把自己變成那樣。”

宮崎駿在《出發點 1979~1996》中這樣解釋。據說在變成公交車之前，貓妖也曾經把自己變成轎子的樣子。總之，就是一隻交通迷吧。

而貓公交車顯示站名的設計，是宮崎駿暖男的心思：“為了讓來看電影的小朋友放心，知道小月絕對會找到小梅。我想這麼做的話，

也會讓觀眾覺得媽媽的病應該會好起來吧（笑）。”

四、山神獸，富士山是我蓋的

《魔法公主》在 1997 年日本的夏天上映，宮崎駿抱持著幼兒園的孩子看了可能會被嚇得哇哇大哭的心情，

試著將大自然的殘酷與溫柔面並存呈現。

比起被憎恨包裹的山豬神乙事主，讓我嚇得睡不著覺的反而是不知道到底是好人、還是壞人的山神獸。

在日本文化中，神明並不是二元對立，非黑即白，

同一個神有時候會殘暴，也能帶來恬靜的生命。

無關善惡。因此孕育生命的山神獸，在宮崎駿筆下仍散發著讓人敬畏甚至恐懼的氣息。

山神獸以日本有名的巨人傳說“大太法師”為原型。傳聞祂一夜之間做出富士山，它掘了甲州的土造出富士山，甲州也就變成了盆地。接著祂舉起富士山想運到別的地方，

但因為太累了暫時放下，索性坐在富士山上休息，結果富士山就這樣被固定在地上，搬也搬不走了。

也有傳聞大太法師把而且以臻名山（位於群馬縣）為坐椅，把腳伸進利根川（位於群馬縣和新瀉縣境內）清洗。感覺是一位很懂放鬆的巨人呢。

在《折返點 1997~2008》中，宮崎駿形容山神獸的奇異外型“又是一個胡亂畫出來的東西”，長著鹿角，有一張人臉，山羊的身體和鳥的腳，它在黑夜裡巡行，白天則消失不見，日日培育森林。被問到山神獸是什麼，

宮崎駿似乎猶豫了一下說：“這個嘛，是痛苦的折磨。”

五、小精靈，無用的我

《魔法公主》中在森林裡蒼白悠遊的小小生物，似臉非臉地一下出現一下不見，宮崎駿在《折返點 1997~2008》裡提及，

它們是“那種東西”的具象化。

看不見的人就是看不見，而有些人卻能看見，沒有理由。“有個人說，他能看見森林裡看不見的東西，我就請他把它畫出來，結果就具體成形了。”

這些小精靈是做什麼用的呢？如果有人這樣問，宮崎駿恐怕會大嘆一口氣。所謂的有用或沒用，

完全是人類的思維，他認為必須徹底放棄對人類有無益處的考量。

書裡也提到宮崎駿認為，人類習慣將不需要的東西屏除在自然之外，象是蒼蠅和蚊子，對許多人來講就不是自然。這樣的思想是刻意且狡詐地避開人類不想面對的自然。因此除了將看起來沒用的小精靈以旁觀者的立場放在電影中，

宮崎駿也要誠實地將暴力、戰爭、噴血都放在電影裡，他認為不能接受這些的孩子，會無法真正理解世界。

六、波妞，毫不猶豫地活

波妞的本命是 Brynhild，北歐神話中奧丁的女兒女武神。宮崎駿說過自己在創作波妞時，時常以華格納的歌劇《尼布龍根的指環》當作背景音樂。在北歐神話中，女武神被奧丁貶為人類，禁困在城堡中沉睡，直到有人娶她為妻。這和波妞故事的原型有些相近，女武神素有死亡的預兆，

也顯露在故事中人們害怕“人面魚”，看見人面魚會有災難降臨的傳說。

但在電影裡，波妞並沒有這麼複雜。“波妞”這個名字只是一個狀聲詞，宮崎駿覺得聽起來像是觸碰到柔軟東西時的聲音，

波妞是最純粹的女性象徵，

她不顧後果的展開行動，兇惡也好、野蠻也好，去爭取她所想要的。

因此在繪製波妞時，特別留意她的每一個動作都不可以猶豫。毫無疑慮地奔跑、擁抱或是吃喝，是最單純的孩童樣貌。畫人物時要畫出眼球的球面，幼童的身體要Ｑ嫩。宮崎駿破除透視法的咒語：

“這是個就連水平線也扭曲起伏、搖搖擺擺的晃動世界。”

七、珂藍曼瑪蕾，生命的後盾

波妞如果沒有上岸遇到宗介，那麼她就會成為珂藍曼瑪蕾，在海里長大，和她的母親一樣，變成海洋之母。

珂藍曼瑪蕾並沒有明確的形象，她是一切生命的後盾，多夫，且擁有無數的孩子，

位於生與死的中間。清楚生和死的她，知道波妞如果要成為人類，那麼那名男孩一定要可以接受波妞的一切，否則她的女兒只有死路一條。即便如此，珂藍曼瑪蕾仍然支援波妞的選擇，並且說服了波妞軟弱封閉的父親藤本。

藤本是波妞的爸爸。原本是個普通的、在陸上生活的人類，在做海洋研究時和珂藍曼瑪蕾相戀，而棲息於水下，整

日忙碌於使用魔法藥水修復海洋生態。

看起來怪里怪氣、一副反派角色模樣的藤本，被宮崎駿形容為：

“弱小父親的代表”，

越是追求理想就越孤獨，藤本放棄陸地和人類，但他同時是一個被放逐的角色。

另一位父親是宗介的爸爸耕一，也不被宮崎駿喜愛，形容他為

“只要他一回到陸地上，就是個連理莎都會感到不耐煩的人物。”

雖然耕一看起來很有男子氣概，但卻也是個逃脫家庭責任的男性。宮崎駿說這兩位父親，根本就是現代男性的簡易生存之道。

八、總結

宮崎駿老是畫出一些自己也說不明白的生物，有時取材自日本泛靈信仰、神話，有時毫無緣由，或具象化他的憤怒、脾氣暴躁、有時古怪的他，知道自己永遠就是個怪老頭，但這種莫名其妙，正是他想給孩子的。

“他們會因為這些神奇事物而擅自展開冒險行動，那是我樂見的情況。”

他會繼續作怪吧，為了孩子，現在的孩子，未來的孩子，以及躲在心中已經忘了如何冒險的孩子。