出道是什麼梗

作者|劉小土

編輯|李春暉

《青春有你2》的林小宅已經淘汰離廠，《創造營2020》的謝安然、張馨文、劉夢等仍在激烈廝殺，各位觀眾老爺，想必都感受到了網紅逐夢娛樂圈的熱情。

所以，究竟誰能拿到超越妹妹同款“網紅上位”劇本？

自帶話題和流量的網紅，既能為節目造勢引流、又自帶粉絲基本盤，成為今年選秀江湖的一股新勢力。MCN機構和經紀公司都走起了“先成名後出道”的孵化路線。

但純粹的顏值網紅已覺不新鮮，這年頭偶像也要滿足垂直市場需求、代表特定文化群體訴求。

進廠《創造營2020》前，原本活躍於微博的“LO圈種草姬”謝安然在B站頻繁營業，針對性啟用核心粉絲，獲得了更多賽前關注。節目一經開播，她的熱度持續走高，成功拿下藝能賽道的第一名。

青年亞文化、UP主會是一條“出道”捷徑嗎？

圈裡圈外，你來我往

由於國內圈地自萌的邊緣偶像實在太多，有必要說明下，本文討論“出道”的標準，是具有一定大眾知名度。

參加過選秀節目的賴美雲（已出道）、坤音四子（已出道）、鹿小草等，都曾在B站投遞練習日常。如今，敏銳的經紀公司也有意在此積累人氣。而粉絲力挺的UP主們存在感日強，與偶像工業接軌指日可待。

UP主出道大概可分為兩類：一種是缺乏流量的現役、預備役偶像變身UP主，藉助內容創作吸收更多粉絲，從而達到真正意義上的出道，如SING女團、ONER。

另一種是人氣UP主接觸綜藝、影視，擺脫圈層限制、走進主流觀眾視野，如逍遙散人、陰陽怪氣男團等。

2015年，酷狗音樂和酷狗繁星網推出O2O概念女子演唱組合SING，賴美雲、蔣申、許詩茵等8位女生以一曲《青春的告別》成團出道。她們連發兩首單曲，卻沒在偶像市場掀起任何水花。

不久後，SING女團正式入駐B站，憑藉新單曲MV《bulubulu》打響進軍宅舞的第一槍。“單身就要‘不擼不擼’”的作品標題，足見媚宅之心。

這一時期，她們嘗試過次元萌妹、韓系少女、搞笑沙雕等不同風格，圈粉效果平平，直到找到了電子國風，才算是走對路。

2017年，SING女團投遞了國風單曲《柒月》的打榜舞臺，別樣風格讓人眼前一亮。熱心粉絲紛紛建議小偶像們以國風爭取差異化優勢。其經紀公司齊鼓文化從善如流，火速朝著“首個國風電子女團”的方向努力，推出了大爆單曲《寄明月》。

《寄明月》由T2o李懋揚填詞譜曲編舞，還邀請唱見區RORO、音樂區紀粹希等UP主參與創作，是極具B站基因的音樂作品。製作這張EP前，T2o李懋揚已投遞過鎮站作品《天德池裡丟東西》《神曲公式》。

《寄明月》正式版MV上線即爆，風靡全網。出道兩年多的SING終於成名，圈下一批忠實粉。如今，“【SING女團】「寄明月」舞蹈版ＭＶ”的B站影片播放已突破千萬，仍有許多慕名前來的觀眾考古打卡。

2018年，賴美雲、蔣申、許詩茵三位成員登上《創造101》的舞臺，更是贏得了粉絲的全力應援。最終，賴美雲以第六名高位出道，帶動了SING女團全面出圈。同時，齊鼓文化面向B站發起過練習生招聘，持續放送海選、測評實錄、新生Vlog系列物料，開啟了新一輪的藝人孵化。

偶像向內走，依靠B站曲線逆襲。UP主向外走，登臺綜藝全面入流。早在2017年，美妝男孩鄭若愚帶著“娘帥阿婆主”的標籤站上《明日之子》新手戰舞臺。可惜五音不全，把自己唱笑的他只能惜別舞臺，迴歸B站修煉。

此後，2018年，青藤文化旗下美妝UP主鹿小草參賽《創造101》，雖然淘汰但吸了不少新粉；2019年，遊戲區頂流UP主逍遙散人出戰《最強大腦》，出場時現場尖叫迭起，彈幕淪為追星現場；2020年，Lo圈UP主謝安然登臺《創造2020》，再度證明青年亞文化，真是個凝聚原始粉絲、鐵桿粉絲的捷徑。

如今，坐擁數百萬粉絲的UP主們，甚至不再執著於參加大眾向選秀節目，轉而透過官方活動、自制“綜藝”抱團出道。

2019年，老壇胡說、力元君、啊嗎粽等六位UP主圍繞B站官方活動，推出了《莽吧！變形兄弟》《UP主變形記》兩季真人秀影片。他們用鏡頭記錄農村生活，以不同視角帶給觀眾求生遊戲般的體驗，留下了蹭飯、私奔逃離、友情決裂等名場面（撲街的蹭飯綜藝，學著點！）。

老番茄、LexBurner、中國BOY大猩猩等五位UP主則組成“陰陽怪氣男團”，製作了幾期笑點十足的團建“綜藝”，圈下了大波CP粉、糰粉。其中，“只帶一個鍋就能白嫖一頓火鍋嗎”的單期作品，播放量突破630萬。

不過，隨著先行者盡享紅利，UP主的出道路不可避免變得擁擠。三幻神、四大欠王、防道少女團等組合都蓄勢待發，UP主也要先闖過“百團大戰”。

B站粉絲，“起名”之神

談偶像，必提養成系和飯圈文化。

養成系是在成長主題下，粉絲和偶像產生難以割捨的情感羈絆。這個過程裡，持續且頻繁的互動發揮著重要作用。但考慮到輿論環境，練習生很難在節目、微博等公共場合卸下偽裝，真情實感地表達自我。

硬糖君從TFboys、NPC、火箭少女一路追過來，整日被買專輯、搶代言等應援任務填滿，冷靜下來真的一片空虛。被規訓的明星，粉絲都快喪失探索欲了，何況吃瓜群眾。

而圈層文化的優勢在於相對獨立自足，從根本上避免了“佔用公共資源”。UP主、練習生可以盡情展現自我，透過穩定的內容產出吸引原始粉絲，在不斷互動中豐富人設。

就拿B站時尚區UP主黨妹來說，粉絲見證了她第一次跳舞，第一次恰飯，第一次拿獎，培養了穩固的情感基礎。“國際巨星潘唐穎，誓要送你出道”的粉絲宣言，將養成的力量體現地淋漓盡致。

選秀賽道擁擠，綜藝舞臺難得，練習生鏡頭都不一定有幾個，倒不如換個曝光渠道，先用內容產出博關注。SING、ONER不就是從量變到質變的典型。

更重要的是，B站追星黨最具應援戰鬥力，能夠全面挖掘偶像閃光點，生產大量高互動、強傳播的自來水內容。這種優勢，集中體現在影片剪輯和造梗狂歡上。

賴美雲參加《創造101》時，曾因“B站邱淑貞”的稱號遭到導演王晶實名diss。面對外界質疑，粉絲展開友好控評的同時，自發組織了安利向影片創作。他們混剪賴美雲的往期舞臺，無限放大其身上軟萌、甜心的獨特屬性，既避免了對線邱淑貞粉絲，還成功吸引了不少路人粉。

已經出道的明星，同樣在靠B站產糧粉翻紅。羅雲熙出道十年，兩度成團、數次發歌、接連出演電視劇都缺少存在感。《香蜜》之後，雖然是男二號，羅雲熙卻靠著B站剪刀手的拉郎影片，有了不輸男主的收穫。

身為拉郎霸主，羅雲熙和朱一龍、趙麗穎、肖戰等實現跨屏對戲，古裝美男形象深入人心。《皓衣行》（原著：二哈與他的白貓師尊）選羅雲熙當男主，沒準就是看了B站拉郎。

粉絲超強的造梗技巧也為偶像出圈帶來可能。《偶像練習生》熱播期間，B站使用者無意間挖出坤音四子的練習日常，並在彈幕裡喊響了“貧民窟男團”的稱號。藉此標籤，坤音四子人氣暴漲，卜凡、靈超一度站在出道位邊緣。

比起粉絲常用的“可鹽可甜”“人淡如菊”那套枯燥文案，B站“文豪”封賜的“中國殺蟹人”“進度條衛士”“死神之子”等稱號，要有趣太多。找不清定位的偶像，大可去B站找靈感。

B站原生偶像陰陽怪氣男團的走紅，也離不開粉絲從影片裡扒梗，二次創作的全程高能。他們能夠跳脫飯圈黑話、打破圈地自萌，自產娛樂性去展現偶像閃光點，戳中路人嗨點。

被玩過一輪鬼畜、拉郎、玩梗，練習生離出道也就不遠了。

亞文化偶像，贏在起點

以前的偶像，拼作品；現在的偶像，拼人設。這倒不是捨本逐末，說業務能力不重要。但在萬物皆可飯圈的今天，真要讓人“上頭”，必須具備某種特質。而亞文化，無疑能最快拉近和某一青年群體的距離。

偶像作為粉絲投射理想人生、表達自我身份的重要視窗。越能代表年輕人情緒，也就越能引起廣泛關注，尤其是要站在其審美鄙視鏈的頂端。

這兩年，具有挑戰、抵抗色彩的青年亞文化，最受標榜個性的年輕群體追捧。古風、嘻哈、街舞、電競等從“地下”走到“地上”，成了好生意，也成了好人設。明星和小眾圈層的勾連越來越多，王珞丹扛著滑板上機場，拼不拼？合不合理不說，但確實給她帶來了難得的熱度。

亞文化帶來的流量紅利，同樣出現在《創造營2020》的舞臺。節目剛公佈選手，“LO娘”謝安然就賺足眼球，率先在網紅隊拿下一分。

節目播出後，吃瓜群眾對lolita文化的好奇轉移到謝安然個人身上。而拒絕被收編，又試圖在主流話語裡爭得一席之位的Lo圈人士，更是瘋狂為謝安然打榜，順便向外界科普圈內規則。

粉絲不止是為偶像的事業而戰，而是為自我、為圈層、為某種文化認同而戰。這不僅使其鬥志更加昂揚，也令其追星行為有了更多社會價值，並易於獲得廣泛支援。

這種現象在選秀裡比比皆是。此前，王菊曾因“不被主流文化接受”“做自己”的獨立宣言，引發亞文化群體的共鳴和支援。一夜間，來自不同小眾圈層（尤其是LGBT群體）的路人粉，掀起了為其打投的全網狂歡。淘汰邊緣的王菊出現成績反轉，贏得了更多舞臺。

眼下，越來越多的明星也在入駐B站，開始了自己的UP主生涯。但就像抖音呈現的是與微博完全不同的明星生態（羅志祥、陳赫、薛之謙堪稱抖音三男神），B站也必然會是一個全新的星粉生態。想要以UP主身份“二次出道”，可不是發發廣告和美圖就好喲。