最近，你在追更《人世間》嗎？

“草木會發芽，孩子會長大，歲月的列車不為誰停下……”

每集片尾，低訴的歌聲伴著鋼琴響起，溫情而深沉。這首與電視劇同名的主題曲《人世間》沉澱著和劇作本身一脈相承的況味，有道不盡的悲歡離合，更有走過人生起落後心底無法熄滅的熱望，給很多觀眾留下了深刻印象。

在《人世間》的演唱者、著名歌唱家雷佳看來，《人世間》是“一首溫暖、質樸又蘊含無限力量的歌曲”。“最初，《人世間》的李路導演找到我，希望由我來演唱這部劇的主題曲。”雷佳回憶，

那時，電視劇還沒有完全做完後期，在機房裡看樣片時，大家已經被感動得泣不成聲，

劇中人物跌宕起伏的命運、歷史變遷的浪潮是那樣洶湧澎湃，“讓我們抓住了劇情需要的張力和想要表達的深邃的情感。”雷佳邀請了非常適合創作這首作品的詞曲作者唐恬、錢雷，按照內心已有的構思和方向，主題曲《人世間》很快完成。

“表演者一定要與詞曲作者多交流，只有在碰撞中才能形成好的作品。”這是雷佳的切身之談。電視劇《人世間》以人物命運展現中國社會翻天覆地的深刻變革，既有普通人身處時代洪流中的浮沉和漂泊，也有伴隨改革開放而來的新生與希望。怎樣才能讓觀眾更有代入感？雷佳會及時與唐恬、錢雷溝通自己的想法，“他們會根據我的演唱方式來調整歌曲處理上的構思，我也會根據作品去選擇貼合的表達方式，讓合作真正起到1+1>2的效果。”

《人世間》的歌詞是當下難得的佳作，它的創作者唐恬還寫下過《孤勇者》《追光者》等大火的作品。唐恬沒有玩弄辭藻，語句看似平實無華，但字字真切，深情雋永↓

草木會發芽 孩子會長大

歲月的列車 不為誰 停下

命運的站臺 悲歡離合 都是剎那

人像雪花一樣 飛很高 又融化

世間的苦啊 愛要離散雨要下

世間的甜啊 走多遠都記得回家

平凡的我們 撐起屋簷之下一方煙火

不管人世間多少 滄桑變化

祝你 踏過千重浪

能留在愛人的身旁

在媽媽老去的時光

聽她把兒時慢慢講

也祝你 不忘少年樣

也無懼那白髮蒼蒼

若年華終將被遺忘 記得你我

火一樣愛著

人世間值得

有多少苦樂 就有多少種活法

有多少變化 太陽都會升起落下

平凡的我們 一身雨雪風霜不問去哪

隨四季枯榮依然 迎風歌唱

祝你 踏過千重浪

能留在愛人的身旁

在媽媽老去的時光

聽她把兒時慢慢講

也祝你 不忘少年樣

也無懼那白髮蒼蒼

我們啊像種子一樣

一生向陽

在這片土壤

隨萬物生長

“唐恬的歌詞寫得十分動情，從內心的獨白、吶喊、祈求，到最後的釋然和對人生的思考，敘事與抒情都融合得非常到位，就像散文詩一樣。”雷佳說，“劇中描寫的十幾個人物，可以讓現實中每一個人都找到自己的影子，所以歌詞的描寫也是普世性的、讓人回味的。”

雷佳被

“我們像種子一樣，一生向陽，在這片土壤隨萬物生長”

這幾句歌詞深深觸動，那當中是平凡渺小的普通人迸發出的強大力量，“雖然生活的跌宕起伏中有許多無奈和不得已，但更多的時候，人們還是在不斷拼搏，穿越蒼茫歲月，依舊蓬勃向上。”

《人世間》的旋律同樣契合電視劇的情感走向，“該深情的地方、該激越的地方，錢雷都拿捏得十分準確。”從歌唱的專業角度，雷佳解釋，這是一首演繹起來有難度的作品，“一開始的輕聲低語是喃喃自語般的訴說，儘量質樸地展開故事，烘托出年代感。副歌部分則拉開張力，

兩個八度的跨越不只是聲音的跨越，也是年代的跨越，

要體現出生命激昂澎湃的一面，燃起對美好生活的渴望，表達對明天的嚮往。當歌曲情緒推到最強的高音時，我想展現出一種突破常態的設定，就是要用弱化的處理，唱出‘人世間值得’。

高音不是爆發式的宣洩，而是有控制的，為了體現出內心更為激盪的表達。

”

雷佳認為，表達作品最好的狀態是“內心豐盈，情感充沛，又有留白，歌曲中讓聽眾聽不出技術的痕跡，但時刻都有技術的伴隨。我們需要用最真誠質樸的情感，把文學原作、劇本、導演、演員們的創作貼合在一起，在歌曲裡形成一種濃縮和註解。”

這種“貼合”和“濃縮”時常可見，比如周秉昆父母去世的情節。當母親端坐在椅子上，牽著父親的手緊隨他而去時，歌曲《人世間》響起。鄭娟抱著母親痛哭不止時，“祝你踏過千層浪，能留在愛人的身旁，在媽媽老去的時光，聽她把兒時慢慢講”的歌詞恰好浮現在畫面左側。這個片段讓無數觀眾潸然淚下，也是一直追劇的雷佳印象最深刻的地方。

或許對許多歌迷來說，這首主題曲《人世間》並不是一首很“雷佳”的作品，但雷佳覺得，“這是一次拓展自己藝術實踐的機會。學習期間，老師就曾經指導過我，應該根據作品的需求來調整自己的聲音狀態，不著痕跡地用技術去表達作品的內涵，《人世間》就是一次很好的嘗試。”