盛夏6月，高考無疑是最奪人眼球的風景線。畢業季的來臨，為一段段發生在高中校園裡的懵懂情感籠罩上傷感的濾鏡，也將濃烈的友情和青澀的成長鎖進那扇再也進不去的校門。停留在記憶裡的青春或許無法追回，但可以在影視劇裡重溫並緬懷，這正是以高中生為主角的青春校園劇，或許無法打動正在青春期的孩子，卻總能觸動無數成年人的原因所在。

然而，看似自帶“情懷”紅利的青春校園劇卻有著較大的創作門檻，想要在不同經歷、不同口味的觀眾中掀起一場“懷舊風潮”，作品不僅要在內容上體現一代人的成長共性，故事裡最打動人心的情感更要有著精準的尺寸拿捏。太刻意了會帶來“狗血”或“疼痛”的觀感，甚至有可能無法過審，太寡淡了則會失去幻想空間，留不住觀眾。

國內青春劇在經歷諸多風格探索後，雖然也偶有佳作出現，但始終沒能在市場和口碑間找到平衡，與風生水起的甜寵、懸疑等型別化作品相比，反而日漸式微，有著逐漸邊緣化的趨勢。

青春劇的頹勢，是被其他型別賽道碾壓的必然結果？還是在審查、市場環境制約下的無奈退場？抑或是國內的青春劇主創們至今依然沒能揣摩出垂直受眾的真正口味？

現狀覆盤

數量下滑，爆款缺席，邊緣化趨勢顯著

國產青春校園劇自《最好的我們》之後，再也沒有誕生過兼具口碑和熱度的爆款。即便同屬“振華三部曲”的《你好，舊時光》和《暗戀·橘生淮南》，也在口碑和熱度的倒掛中遺憾收場。有知名IP打底的青春劇尚且如此，原創類更是差強人意。

下圖為近三年青春校園劇的不完全盤點，熱度最高的《暗戀·橘生淮南》豆瓣評分僅有4。6分，口碑最好的《如此可愛的我們》網播指數只有50+量級，表現相對均衡的只有《風犬少年的天空》和《一閃一閃亮星星》，口碑和熱度表現上乘，距離圈層爆款一步之遙。

從數量上來看，青春校園劇減產趨勢顯著。2020年數量最多，16部作品裡有10部都集中在2020年上線，2021年只有5部，而今年即將過半，卻只有一部《一閃一閃亮星星》讓觀眾記憶猶新。

爆款的缺失和數量的收縮互為因果，惡性迴圈下，青春校園劇正在成為冷門題材。曾幾何時，國內掀起過一股對標“請回答1988”的熱潮，無數主創們野心勃勃想要打造出屬於國人自己的懷舊青春劇。如今，經典之作還未誕生，市場熱度已經不再，只有那部碩果僅存的《最好的我們》，見證著國內青春校園劇短暫的榮耀時刻。

青春校園劇的快速退潮，固然有行業大環境的緣故，題材本身的問題也不可迴避。從創作上來說，講述高中生們懵懂情感和熱血青春的這一題材，場景侷限在學校和家庭，主角更是單一，要麼是學霸，要麼是學渣，故事主線更是千篇一律的“暗戀”。在這樣相對單固定的創作模板下，想要推陳出新尤為艱難，更遑論受眾的審美疲勞。

從商業元素來看，與甜寵劇和懸疑劇等熱門題材不同，描述高中生成長的青春校園劇因為內容上鮮少與社會接壤，很難融入具有強話題性的社會熱點，屬於天然缺乏網際網路傳播基因的題材。

也正因為這樣，國內市場對青春校園劇的嘗試一直比較謹慎，幾乎都是走高性價比的“小而美”路線。在《最好的我們》一舉讓譚松韻、劉昊然和王櫟鑫等演員帶來高關注度之後，這類題材也曾一度因“造星”功能而受到不少影視公司青睞，湧現出一批想要捧紅新人的公司入局，但後續作品的疲軟不僅沒能實現“造星”效果，劇集本身的商業表現也不及預期。

2020年，由彭昱暢、張婧儀、梁靖康等人主演的《風犬少年的天空》，以及許魏洲、譚松韻、牛駿峰等人主演的《親愛的麻洋街》，大概是主流市場對青春題材的最後一次高規格試水。此後，青春題材陷入低潮。

創作探究

多元素加入下，題材桎梏正在消弭

在創作層面，國內市場對青春校園劇的嘗試一直沒有停止。在《最好的我們》掀起“懷舊”風潮之後，一大批小清新風的青春校園劇如雨後春筍般出現，帶來一個又一個青澀懵懂的初戀故事，如《致我們單純的小美好》《教室的那一間》《以你為名的青春》等等。

這些以“懷舊青春”為主要基調的作品為了規避劇情的清淡，往往會加入不少喜劇元素，比如《最好的我們》裡耿耿頭被卡在鐵柵欄裡的一幕，和餘淮互相穿錯軍訓服的場景，路星河胡亂翻譯潘主任發言的一幕，至今仍然能戳中網友笑點。在《致我們單純的小美好》裡，元氣少女陳小希更是自帶喜感，表白被拒，表示要“想想辦法”；原創了一首詩卻被當場識破是抄的歌詞……

除了聚焦愛情，有的青春校園劇在作品裡加入更多友情、親情元素，來豐富故事的場景，帶來更為多元的看點，如《人不彪悍枉少年》《風犬少年的天空》《親愛的麻洋街》《如此可愛的我們》等等。在這些作品裡，不僅主角們在校園之外的成長得到更細緻的展現，他們家庭之間也在彼此勾連中，帶出獨屬於中國式鄰居的人情味兒。比如《風犬少年的天空》裡，“狗哥”和“大力嬌”是青梅竹馬的鄰居，兩家之間猶如親人般的相處模式裡，散發出濃郁的溫情。《親愛的麻洋街》也以同一條街道里幾個年輕人的視角，勾勒出整個街區鄰居之間的家長裡短。

還有一些青春校園劇直接淡化了愛情元素，用更為縱深的成長來突出主角們青春期的蛻變，如《你好，舊時光》。儘管這部作品因為過於聚焦人物心理而在情節上欠缺張力，顯得曲高和寡，但從內容本身來看，這樣能拓展題材立意和內涵的嘗試無疑是值得讚許的。

而今年的一部《一閃一閃亮星星》同樣從創作層面帶來新的思路。這部劇在青春校園的主劇情里加入了“無限流”和“穿越”的元素。當女主為了拯救男主而不斷重回高中校園時，驅動更強的動線裡，戲劇張力呼之欲出，不但反轉的故事推進也為這個青春故事注入了幾分懸疑味道，而女主成年之後“重回”高中的設定，更是讓內容跳脫出現實主義框架，賦予作品更大的想象空間。

這些創作上的嘗試，從不同角度呈現出青春校園劇的新面貌，證明了這個題材的強大包容性。儘管這些探索沒能撬動大眾市場，但起碼證明，國內的青春校園劇依然有著生生不息的原創之力。當然，我們也看到，在這一賽道的更多作品依然在延續固有的創作模板，讓原本就看點單一的內容更加乏味，加速了這一賽道的審美疲勞，讓原本就不太樂觀的前景變得更加艱難。

一代人終將老去，但留在高中校園裡的青春故事卻在不斷上演，這些鮮活故事裡青澀的愛情和滾燙的友情，能直抵人心最柔軟的角落。期待更多具有新意的鮮活作品出現，提振青春校園劇士氣的同時，留下一個個能觸發大眾共鳴的美好故事。