格局大是什麼意思

可能無人在意，於正自輸了與瓊瑤阿姨的抄襲官司後，已經多年未出自己的原創劇本，旗下作品要麼是IP改編，要麼是新人編劇操刀。

如今上線的《玉樓春》，是於正作為“原創編劇”的迴歸之作，他前期給這部作品立的FLAG讓網友覺得似乎要發個超級大招，吊足了胃口。

七話原本對《玉樓春》也非常期待，一方面是因古裝輕喜劇比較罕見，另一方面則是覺得於正吃了場抄襲官司後，總應該出個硬作為自己正名了吧？

然而，努力追平《玉樓春》後，七話的感受卻很微妙，

你可以不相信於正的“純原創”，但你一定要相信他敢於“致敬”的態度。

開啟《玉樓春》便會明白作品宣傳時於正那句“《紅樓夢》的感悟”一點也沒有水份，因為《玉樓春》裡，處處可見《紅樓夢》的影子。

男主孫玉樓有四個姐妹，大姐孫有貞是深受寵愛的貴妃娘娘，父親因此官運亨通，母親信佛、姨娘潑辣卻畏懼主母，這角色對標賈寶玉不會錯吧？

連男主嚇唬相親物件的藉口，都與賈寶玉愛吃胭脂的習慣不謀而合。

孫玉樓還有三對哥嫂，大哥大嫂主要是搞笑，二哥尚未出場不清楚是什麼人設，但第一才女的二嫂與李紈卻很有共通之處，不過後期這個角色會黑化。

三哥三嫂可以看作是浮誇版的賈璉王熙鳳，一個風流成性，一個強勢潑辣，金晨飾演的三嫂許鳳翹很重視管家權，鳳姐名句“仔細你的皮”說來就來。

孫府的人物設定大框架和家族沒落史大多都能在《紅樓夢》裡的賈府中找到，除此之外，還能看出於正真的很愛《紅樓夢》，臺詞語感都有共通之處。

種種“相似”讓《紅樓夢》粉絲相當不滿，實時裡大量網友吐槽於正“融梗”，顯然，“原創劇本”的《玉樓春》沒能讓於正一次性扭轉大眾的抄襲印象。

但正如一位網友所說，在法律上借鑑名著設定，並不算抄襲而是“致敬”。

吐槽歸吐槽，抄襲的帽子還是不能隨便扣的，我們只能感嘆於正的格局變大了，他不再盯著狗血韓劇和瓊瑤阿姨，而是瞄上了國寶名著。

作為我國最經典的名著之一，《紅樓夢》其實不乏致敬者，巴金的《家》借鑑了《紅樓夢》的家族背景框架，創造了不同時代的經典。

林語堂《京華煙雲》中的姚迪非、馮紅玉、黛芬的三人，也一直被認為對標“寶黛釵”，不同的創作視角，“寶黛釵”有了不同的觀感。

適度“致敬”經典並不是一部藝術作品的槽點，關鍵還在於致敬的姿勢與成果。

對於電視劇《玉樓春》來說，於正的“致敬”招來一片罵聲，問題不僅出在他的“姿勢”與曾經的“黑歷史”，還因這部作品的本職內容並沒做好。

故事重點不明朗，劇情像流水賬

《玉樓春》前八集有兩條劇情線，一條是女主林少春為父申冤，拿了獨立女性的勵志劇本；另一條是男主孫玉樓的成長史，拿了世家子弟蛻變劇本。

兩邊故事線因為孫玉樓對林少春一見鍾情而交織起來，在兩人愛情發酵的過程中，劇情又穿插了孫玉樓的家族群像，以及孫家父子的官場權謀。

直觀來看，似乎故事脈絡挺清晰的，但體現出來的劇情卻顯得沒有重點，很多看起來非常設定往往演著演著就被一筆帶過了，導致橋段多，卻看得不暢快。

以林少春的故事線為例，編劇前期一直提及她的目的是為父親申冤，還拿出個女扮男裝考科舉、苦練多年戲曲演男人的噱頭，看起來這是劇情大招。

結果後續一句科舉要查身，就直接斷了醞釀5集的女扮男、考科舉劇情線。

所以前期那一堆學藝鏡頭是為了幹什麼呢？為了CUE起觀眾的《女駙馬》記憶，抑或宣揚一下國粹崑曲？重拿輕放之後，會讓曾經的噱頭變成雞肋。

在為父申冤這個過程中，編劇也並沒有渲染出林少春的堅定與努力，反而把更多視線放在了她與孫玉樓的啼笑愛情上，更顯得女主不夠決絕有魄力。

孫玉樓的故事目前堆積感也比較強，前期不顧世俗差距追愛，像極了一腔熱血的金燕西，甚至也如金燕西般獲得了嫂嫂表妹的青睞。

緊接著他又為女主立志科舉、做好官，人物行為演變很快，卻沒有給出成長蛻變的感覺，因為每一個變化都特別倉促，轉折點不夠有衝擊力。

內容多、劇情豐富是好事，但內容豐富並不代表故事不需要重點，在這方面，求多而沒有重心的《玉樓春》，急需在後期劇情中給出一條明朗的主線。

邏輯經不起推敲，喜劇全靠“醜與低”

劇本邏輯自洽是作品質量的衡量標準之一，甜寵、瑪麗蘇可以用狗血來降低觀眾的邏輯要求，自詡有“正劇氣質”的《玉樓春》，卻基本放棄了邏輯。

林少春與奶孃想到的申冤方式是女扮男裝考科舉，通過當官或面聖為父陳情，這個計劃她們兩人準備了十多年，林少春還為此專門去學崑曲變聲。

按理說以男兒身生活是林少春申冤的前提，考科舉也需要一個男性的身份，她前期應該避免被人發現女兒身才對，結果人家根本不迴避。

為了證明自己技藝高，她打暈琵琶女假扮對方跑到首府家演奏，被風吹起面紗露真容一點也不慌，就不怕科考時被在場那麼多官員認出來？

日常生活除了去與學子辯論會穿男裝外，林少春幾乎都是以女裝外出，在家中也是與奶孃以母女身份示人，這樣還想換上男裝就去參加科考？

劇情邏輯悖論太多，為了男女主愛情戲以及提前展開男主家人刁難女主的戲份，就必須讓她以女性身份示人，卻忽略了這個設定與此時人物行為目的不統一。

號稱擁有“喜劇魂”的搞笑情節，也表現得不盡如意。

在過往古裝喜劇裡比較出色的作品有《武林外傳》，笑點密集，臺詞幽默風趣，角色插科打諢中傳遞了能與現實生活呼應的出色觀點。

這樣的喜劇劇本，既好笑，又經得起觀眾咀嚼，看似“不正經”，其實很高階，所以才會在當年成為大爆劇，多年過後仍舊是不過時的經典。

而《玉樓春》的笑點與當下的惡搞短影片取向比較一致，透過角色扮醜或秀低智商來完成，比如辣目洋子透過身體語言搞怪。

笑點全靠演員魅力撐著，沒有實質內容輸出，或者說只輸出了低俗。

男女主第二次見面時的扮鬼、跳湖的橋段也很讓人瞠目結舌，這種脫離正常人的低智商、脫離成年人設定的幼稚行為，讓人笑得委實尷尬。

群像故事不代表劇情可以主次不明，失去重點，搞笑輕喜劇也不代表要靠角色扮醜扮低智商來呈現，《玉樓春》的劇本本身便不夠紮實。

影視作品需要的戲劇張力，古裝群像需要的藝術魅力都未能達到優秀，甚至槽點滿滿，這種情況下，致敬《紅樓夢》那一部分不得不成觀眾焦點。

當你足夠優秀時，“致敬”經典可以是錦上添花，也可以是以玉引玉，當你本身的質量不夠紮實時，“致敬”經典便會為壓倒口碑的那根稻草。

所以，格局變大的於正編劇，還是先把原創劇情寫紮實了再致敬經典吧，《紅樓夢》雖然是部藝術寶藏，卻需要高手才能挖掘出新風采。