昨晚，展覽“義大利文藝復興紙上繪畫：一次與中國的對話”在木木美術館（錢糧衚衕館）開幕，包括達·芬奇、米開朗基羅、提香和拉斐爾在內的眾多文藝復興偉大藝術家的作品來到北京與觀眾見面。這也是大英博物館與中國民營美術館的首次合作。

此次展覽集中呈現了文藝復興藝術的重要特點和主題，囊括了1470至1580年間活躍於義大利半島的眾多藝術家的作品。展覽分為六個主題：人物、運動、光線、服飾、自然界和敘事，深入探討了文藝復興時期的藝術家如何透過研究運動、光影和服飾等元素，為他們的作品賦予生命、形式和動態。

木木美術館藝術總監、首席策展人王宗孚介紹，對文藝復興時期的藝術家來說，素描訓練是受益終身的財富，培養了他們觀察、分析和記錄周圍世界的習慣。“這方面最為極致的例子莫過於達·芬奇。對他來說，素描是理解人體執行原理和結構，乃至自然萬物的絕對必要工具。”在展覽中，兩幅達·芬奇的肖像畫《老年女子漫畫像》和《老年男子誇張化人物肖像》尤為引人關注，它們並非真實人物的肖像，而是對某些區域性特徵進行了詼諧而有章法的誇張處理。“這表現了達·芬奇對美貌與醜陋持久的興趣，兩者並置的描寫經常出現在他的速寫本中。”

與之形成呼應的是展覽開篇的珍貴文獻。在一份1952年5月3日出版的《人民日報》上，發表了梁思成的一篇文章《芬奇：具有偉大遠見的建築工程師》，文中介紹了達·芬奇在藝術上的偉大成就。同時，作為北京城市規劃工作的重要推動者之一，梁思成將達·芬奇視為典範，對其都市計劃的先驅工作和超越時代的遠見大為讚賞。在這一文獻展區內，還透過胡適、梁啟超、傅雷、魯迅的相關文章和著作，追溯了中國知識分子在20世紀初學習和借鑑西方歷史文化，以探索中國自身復興之路的歷史程序。

展覽中也展出了眾多文藝復興時期代表作的珍貴手稿，從中可以窺探藝術家構思和抉擇的思想火花。這其中就包括米開朗基羅的《男子軀幹習作兩則》，這是他為雕塑《勝利者》所繪的習作，從素描稿中可以看到藝術家對人體肌肉線條的把握。而在拉斐爾的《帕納塞斯山習作》畫稿中的兩位詩人形象，後來就出現在他於1511年為梵蒂岡繪製的壁畫《詩壇》的左側前景中。另一幅拉斐爾的手稿《赫拉克勒斯與半人馬》是他在初到羅馬時創作的，人物繃緊的身體凸顯了他發達的肌肉，也反映出拉斐爾對米開朗基羅作品的敬仰與效仿。“大家可以看到，這幅作品上有一些汙漬和褶皺，如果仔細觀察別的作品，也會發現有一些修復的痕跡，可見紙上繪畫的儲存相當不易，木木美術館為此也嚴格控制了展廳的溫度、溼度和光線。”策展人介紹。

值得一提的是，此次展覽還首次將義大利文藝復興時期的紙上繪畫作品與中國當代藝術並置對話，展出了郝量、胡曉媛、靳尚誼、闞萱、劉小東、劉野、仇曉飛、謝南星、于吉、曾梵志的相關主題作品，試圖發掘中西方藝術跨越時空的重要關聯。其中，有多件作品是專為此次展覽創作。展覽將展出至2022年2月20日。

記者李俐

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