礦石顏料用什麼膠水調

古人僅是製作繪畫顏料這件事，就能寫成一部百轉千回的電視連續劇：

取武陵水井、磨嵯山中的丹砂，越雋的空青，蔚的曾青，武昌最好的石綠，蜀郡的鉛華（黃丹），始興

的解錫（胡粉）……研磨提煉，澄淨淘洗，原料的濃淡、輕重、粗細不同，所得的顏色都千差萬別。

日曬雨淋的，是什麼顏料如此頑固不化？

“大家現在所看見的這幅‘柳本尊行化圖’，上面的顏色，上千年來，依舊沒有褪盡……”

重慶，大足縣，寶頂山石刻。

關於大足石刻的故事，在導遊的講述中，彷彿一副畫卷徐徐展開。

而當我第一眼看見那一整面刻滿了佛教雕像的石壁時，當時我的心裡，只來得及發出一聲驚歎。

那石壁上面所留存下來的顏色，風吹雨淋，歷經了多少時間的蹉跎，雖然斑駁但是依舊清晰可辨。

是怎樣的顏料，禁受住了風雨的摧殘，守住了千年的時光？

贏了琺琅器，輸給了西洋色

1715年，義大利郎世寧帶來了一箱琺琅器，那些用琺琅作為顏料繪製的琺琅器，色彩濃烈，一掃當時溫和雅緻的中國色，一下子就抓住了康熙帝的眼睛。

天朝上國，地大物博，區區琺琅之色，怎能制不出來？

不行，必須往死裡削它！

康熙下令，我們也定要做出琺琅器。

最後的結局想必大家都知道了，我們做出了琺琅器。

從技藝的角度，我們扳回了一局。

從顏色的角度，屬於礦物顏料的中國之色，就此落寞。

和明代之前的器物有著明顯的不同，清代的大多數物件，花紋繁複、金碧輝煌、色彩濃烈，這種看一眼彷彿都要灼瞎眼睛的“皇家之色”，卻是由化工合成的“西洋色”帶來的。

十八世紀二三十年代，當造價低廉、由化工合成的群青，取代了原本從阿富汗等地運到中國、稀有且珍貴的天然群青，這場礦物顏料的堅守之戰，就已經出現了敗北之勢。

古人的“制色之仗”

現代人想要畫一幅畫，找一間文具店，筆、紙、顏料，這些工具都可以很輕易地找到，再不濟，某寶可以幫你解決幾乎所有的困難。

但古代的畫家們想要得到某種顏色，所花費的精力恐怕是我們現代人所無法想象的。

比如唐代張彥遠的《歷代名畫記》裡就記載了古人的尋色之旅：

夫工欲善其事，必先利其器。齊紈吳練，冰素霧綃，精潤密緻，機杼之妙也。武陵水井之丹、磨嵯之沙、越雋之空青、蔚之曾青、武昌之扁青（上品石綠）、蜀郡之鉛華（黃丹也，出《本草》）、始興之解錫（胡粉），斫煉澄汰，深淺輕重，精粗林邑。崑崙之黃（雌黃也，忌胡粉同用）、南海之蟻釒非（紫釒非也，造粉、燕脂、吳綠，謂之赤膠也）、雲中之鹿膠、吳中之鰾膠、東阿之牛膠（採章之用也）、漆姑汁煉煎，併為重採，鬱而用之（古畫皆用漆姑汁。若煉煎，謂之鬱色。於綠色上重用之）。

【唐】張彥遠，《歷代名畫記》

礦物顏料，顧名思義，取礦物本身的顏色來做顏料。只是要取得像如今的“中國畫常用12色”，卻幾乎得跑遍大江南北。

即便有幸得到了想要的礦石，把礦石磨成粉，加水過濾數次，加動物膠以增加黏著力。單是制色的過程，便能耗上兩三日不止，更別說能尋得那顏色的原礦，就已是不易之事。

前幾日去逛展會，遇到一個收藏古玩瓷器的攤主，他說：

“以前的瓷器，在製作釉彩時真的會放瑪瑙進去，因此燒出的瓷器上，會帶著寶石的光澤，這種追求極致的造物，在今天幾乎已經見不到了。”

從前，上好的寶石會被用來做藝術創造；如今，只要是塊好看的石頭，大多數會被製成飾品，標上高價出售，以換得最豐厚的利益。

-待續-

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參考資料：

1。王青。大足寶頂山石刻的彩繪顏料分析。重慶師範大學。2016

2。筱笛，穆揚等。中華遺產·最中國的顏色（下）。2012-12

3。【明】宋應星。天工開物。中國畫報出版社。2013-3

4。【英】菲利普·鮑爾。明亮的泥土：顏料發明史。譯林出版社。2018-3

5．【唐】張彥遠。歷代名畫記。網路。公元847年-859年