聞是啟用「昔文線上」，在於掘地三尺，把往昔的好文、好字、好畫，挖掘出來，呈現給各位文友分享。各位且看且珍惜。一起進入「昔文線上」吧！

一點一畫總關情

文/毛傳書

編輯_《聞是》，來源_《書法》

點畫是構成漢字的基本要素。中國書法是以漢字為表現形式的，故點畫也就成了書法的語言。然而作為書法藝術的點畫與文字的點畫是有本質的區別的。文字的點畫有約定俗成的模式，基本上是統一的、不變的。書法的點畫也有規矩，但要求規矩中求變，在不變中求萬變，達到變與不變的統一。猶如音樂，無論作什麼曲子，七個基本音都是不變的。變在音的高低和節拍的長短運用上。寫文章也一樣，體裁風格多樣，用詞造句規矩不變。每一個點畫都有規矩，都有法度。書法家可以按照自己的創作意圖，盡情發揮。或徐或疾，或收或放，或輕或重，或虛或實，藉以表達自己對美的追求，抒發自己的情感。但不管怎樣變，每一筆都離不開規矩，離不開書法之「法」。所謂「用筆千古不易」，所謂

「字一筆不似古人，即不成書」

（傅山論書語），道理都在於此。唐代張懷瓘論書說的

「文則數言乃知其意，書則一字已見其心」

《文字論》，指的就是點畫功夫。就是說，看你寫一個字，就可以看出你的點畫功底，從中也可看出你的書法修養。看出你內心的審美追求。使書家感到遺憾的「敗筆」，通常就是指點畫上的失誤。書法點畫就像人的軀體四肢，每一個部位都有一定的審美標準。學書從楷書入手，猶如學畫人物先畫人體素描。頭要像頭，手要像手。要力求從勻稱、協調中把握好其基本部位。不可想象一個連人體基本結構都畫不準的人能成為人物畫家，更不可想象沒有點畫基本功的人會寫出神采飛揚的書法作品。

傅山 《行草書讀宋南渡後諸史傳》軸 綾本 149cm×50cm 康熙八年（1669己酉）山西省博物院藏

釋文：讀宋南渡後諸史傳，真所謂箭頭不快，努折箭竿。細繹李伯紀，何其不似南人用心也！鞠躬盡瘁，武侯後僅見。山。己酉寒日偶書。

書法藝術講究內涵，作品內涵越豐富，越耐人品味。什麼是書法的內涵呢？我認為可以概括為一個字：情。有情才有趣。成功的戲劇在於

出情

，成功的演員在於善表情。成功的書法作品在於含情調於紙上，在於一點一畫傳情傳神。劉熙載說：

「凡書論氣，以士氣為上。」

《藝概·書概》士氣即書卷氣。為什麼歷來書法注重書卷氣呢？因為文人學者學養深，情趣雅，審美層次高，感情，審美超凡脫俗，其格調自然清新。作品內涵便有詩情畫意，就耐人品味了。

書法要表現人，其語言——點畫

的

運用最難也就難在一個情字上。就像一個舞蹈家，既能善舞，又要善表情，一舉一動都得有情感，有神韻。一個字的點畫，就需要筆法、筆勢、筆意三者的有機結合。一點一畫既要有自己的態勢，又得上下呼應，顧盼有情，構成和諧的動作，既要氣勢展宕，又要有風度韻致，構成動人的形象，這是很不容易的。而聚字成篇，構成章法，把握宏觀佈局，形成整體效果，這就更難了。孫過庭在《書譜》中提出

「真以點畫為形質，使轉為性情；草以使轉為形質，點畫為性情。」

可見無論真草，皆以性情為本。沒有性情，便沒有生命的活力和神采；沒有性情，白紙黑字焉能成為藝術！

我不完全贊同「書法是線條造型藝術」之說

（《大學書法》），因為線條畢竟是單調的。也許有人會說，篆書不是百分之一百的線條造型嗎？難道不是書法藝術？顯然這是早期的書法，它主要藉以文字結構的形式美和象形性來表現。假如用篆書的線條寫楷書，就不成書法了。由此可見這種單純的線條束縛了人的個性。隸書是一大發明。它的突出貢獻是「蠶頭雁尾」。從此書法衝破了單一線條的束縛，開始轉向多元的點畫。這是中國書法藝術發展的重大突破。此後遂不斷總結產生了「八法」。「八法」把書法用筆歸納在「永」字的八個點畫之中，就像音樂家發現了七個音（又稱五音）。這是書法藝術走向成熟的標誌。「八法」科學地概括了書法用筆的基本要素和運用這些要素必須遵循的規則，從而形成了比較完整的書法之「法」。書法風采各異，筆墨萬變，點畫均未離開「八法」之「法」。機械地學會八個點畫，僅僅是學會基本程式，作為「法」，就得會變。唐代大書家李陽冰論書雲：

「夫點不變謂之布棋，畫不變謂之布算，方不變謂之鬥，圓不變謂之環。」

《筆法》學書貴在心悟。每個人根據自己感情，審美，學養去變。即運用程式表現豐富多彩的感情，表現人的精神活力和本質力量。就像演員學戲，得先學程式，基本規矩老師對學生一樣做，能否成為藝術家，就靠自己運用和發揮了。有的人體型很美，卻只會做廣播體操，或演一些程式化的人物。為什麼呢，要害就是不會表演和不善表情。所謂眼裡戲、臉上戲、手上戲，這戲就是表情，沒有情就沒有藝術。書法的點畫亦如此，先是入規矩，造就健美的體型，然後運用點畫變化表情達意，形成自己的動作、自己的風姿、自己的個性。此外，另有一類書法，追求人對大自然美好境界的嚮往，表現氣勢恢宏的一種自然美或超脫凡塵的仙幻境界。作者把自己的感情溶化在大自然之中，達到人和大自然的有機統一。如唐代張旭，懷素的狂章作品即是。這類作品作者在點畫中傾注的感情更強烈，可謂無法中有法，達到無我的高境界，此為書法之極，非凡夫

俗子

所能為之。

世上萬物皆存在於情理之中，書法藝術取象於天地萬物，包容大千世界，可謂宇宙無邊，書法無邊，人世間一切藝術皆存在於一個情字，人生藝術，藝為人性，是大的情賦予藝術以生命，是藝術豐富人的感情，書法藝術若離開情就成了時裝店裡沒有生命的模特兒了。