女性刑偵劇的黑馬爆冷之旅丨專訪《玫瑰行者》導演洪泠、編劇張簫鶴 原創 GuDuo骨朵編輯部 骨朵網路影視

文 │聿聿

“男主毒梟之子亦正亦邪，女主臥底警察不戀愛腦專心搞事業，全員不管正派反派智商線上，劇情緊湊不拖沓，一環扣一環。”

這是本月27號《玫瑰行者》超前點映大結局後，一位劇粉在微博話題中寫下的簡短評價，基本說出了這部劇劇粉的心聲。點播當天該劇的優酷熱度最高時達到了8921，在小成本宣發的情況下，憑藉劇粉口口相傳達到現在的成績，對於主創團隊來說這是超乎預期的。

這部由林鵬、鄭業成、李子峰領銜主演的國產女臥底題材緝毒大劇，該劇講述了女警林薔誤打誤撞被毒販當做交易人員，警隊順勢安排林薔隱藏身份開始執行臥底任務蒐集毒販罪證的故事。

林薔絕對是今年國產劇中非常出彩的女性角色之一，從一開始有點痞氣的混子臥底成長為能夠顧全大局、獨當一面的緝毒警員，從始至終都足夠堅定。

透過一個非主流性的主角人物，透過她去表現、以她的視角是如何一步一步真正意識到毒品的危害和為什麼要緝毒，並把這個問題展現給觀眾，是《玫瑰行者》這部劇最重要的任務。而這部劇的大女主角色，在之前一直都是比較少見的。

即便身世悲慘，女主角也絕不是苦大仇深的，反而有一種輕鬆和不在意，有些東西壓在心裡也不會輕易表現出來。輕鬆好玩不至於太過於嚴肅沉重，這樣的女性角色塑造深受觀眾喜愛，在面對其他人對自己感情生活的窺探時，林薔可以輕鬆的回一句“兩個（男朋友）也不多吧”，儘管她沒怎麼談過戀愛，這樣的人物設定確實夠颯。

關於這部“黑馬”劇的創作和拍攝，骨朵與導演洪泠、編劇張簫鶴展開一次探究方法論的對話。

黑白灰

三個不同色彩的成長命題

“一個邊緣的女混混是如何成為一個有信仰的緝毒警。”這是導演洪泠以及編劇張簫鶴憑藉默契給《玫瑰行者》這部劇下的一句話定義。

拍攝中的導演洪泠

洪泠一直都想做一部關於女警察的劇，機緣巧合下朋友向她推薦了這部劇，最初的劇本和洪泠預期想象的不太一樣，如果想要塑造一個“女版餘罪”那樣的角色，現有的劇本還缺少一些亮點，整個劇本的想象空間還很大。作為團隊裡唯一的女性，洪泠加入到修改劇本的過程中，“我從這個專案才發現，男女對於女性角色的認知有那麼大的不同。如果只是做一個青春題材或者都市題材的劇，可能不會有太多的分歧，但在男性居多且更佔優勢的職場上，對女性是存在固有印象的，我在團隊裡主要提供了一些個人的看法以及對劇中女性角色如何更多樣化的建議。”

對於編劇張簫鶴來說，最大的壓力來自於劇本本身。

“最早接觸這個專案的時候，主創團隊其實都沒有做過這種型別的劇，所以壓力還是挺大的。為了能真實地呈現緝毒警與毒販的交鋒做了很多準備工作，先是看了非常多這方面的紀錄片，查閱相關資料，然後也和辦過緝毒案的警察聊過幾次。”本劇的劇本顧問是禁毒大隊的大隊長，所以劇中看到的很多事件和人物都有原型。如果說劇本面臨的呈現壓力尚能解決，那擺在洪泠面前的壓力可不單單只是工作強度，還有來自看稿人的質疑。男女主不得撒糖嗎？她不得受到一些挫折嗎？女主混在男人堆裡不得受到一些欺負嗎？這些質疑完全背離了她想要做大女主的初心，“最後還是我們的總製片陸國強拍板把這個故事給保了下來。帶著這部劇和優酷第一次見面時，印象最深的是他們給的四字回覆，‘意猶未盡’。”

《玫瑰行者》編劇張簫鶴

在導演洪泠看來，劇中的三個主角分別屬於三個顏色——黑白灰。林薔遊走在反派陣營和警方之間，所以她屬於黑白之間的過渡地帶。張冼赫目前呈現出來的角色屬於黑方是毒梟那邊的人，長期生活在黑暗中的張冼赫是一個非常隱忍、偽裝和揹負很多東西的角色，像是一匹獨狼。而作為一名特警，程景松是一個絕對正面的角色，如同國家機器般的存在。三個人從功能性上區分開，然後再賦予人物色彩，三個人各司其職，三條線基本就是整個故事的大綱。

關於這三個角色的成長命題，張簫鶴給出了自己的想法。“林薔的成長命題是最明確的。一開始只是想辦緝毒案子，只是覺得這樣的案子更刺激，辦起來更有勁，但程吉的死讓她更加義無反顧。直到在這個案子的過程中，她才真正明白了緝毒的意義是什麼，這是她的整個成長過程。”

“程景松其實是一種打破偏見的重修，在劇裡他是一個剛正不阿的人。但是在整個緝毒的過程中，他會慢慢明白：如果你一直以死板、一成不變的態度去對待毒販的話，是治不了他們的，必須得比他們更‘狡詐’，改變原本的方法才能打敗他們。這個是我所理解到的他的一個成長。張冼赫成長相對比較少。”

女性視角的關注：溫柔強大

在《玫瑰行者》中，女性不再扮演可有可無的鑲邊角色，也不僅僅只在男性主場上做點綴看似能幹但大多數時候都只是個工具人，角色的設立多半是為了服務於男性角色的塑造。

某種程度，這部劇的女主和餘罪有一些相似之處，這也恰恰符合洪泠最初想要做一個“女版餘罪”的設想。女主林薔的人物設定是市井氣濃厚的，所以很適合成為臥底，行走在黑暗中也並不違和，但同時她哪怕遊走在人性幽微的暗處也能保持本心的光明。

這樣的一個角色演繹難度不小，面對網上對林薔的扮演者林鵬的外貌爭議，洪泠透露出一絲不解，“雖然說各花入各眼，但仔細想想確實很難找到除她之外能出演這個角色的女演員。”

洪泠明白觀眾更喜歡傳統審美下漂亮的女演員，但在這部劇中讓一個可愛漂亮的小花旦飾演林薔這個角色，在底層邏輯上就講不通。毒販根本不會給她成為臥底的機會。林鵬飾演的林薔會更符合這個故事，至於喜不喜歡每個人的審美都不一樣。在這樣一部緝毒劇中，女主的外貌是最不值得討論的點。

除去對女主的塑造，整部劇出現的所有女性角色，哪怕出現時長很短的邊緣人物，都進行了較為細緻的刻畫。對於劇中的每一個角色，洪泠都覺得都很好。她的創作習慣讓她對劇中出現的每一個人物都深究到底，她會在腦海中想像到這個人，詳細的問編劇這些角色的細節，動機甚至經歷，以此來合理化每個角色的行為，這也是為什麼這部劇群像做得好的原因，畢竟每個人物的小傳都得寫很多。

當被問到除去主角，哪個角色雖然戲份不多但最抓人眼球時，導演和編劇給出了相同的答案。“我覺得丁丁是劇中唯一一個徹底破碎的存在，她在最後被徹底殘害了。”在對應的生活當中，被毒品所迫害的人會更多，透過影視作品犧牲了這麼一個角色讓觀眾去體會到這種無力的情緒，這是具有教育意義的。

“其實對於悲劇人物的書寫並沒有掙扎，我們其實在創作這樣的結局的時候，並不會糾結於他的命運是不是過於悲慘，只會考慮這樣的設定是不是合理的？就是這樣的一個人物性格，是不是真的會走上這樣的命運？然後也是想透過去的人物去讓大家更深切的感受到這個毒販和毒品的可怕與可恨。”張簫鶴覺得劇中的每個人物都有其存在的使命。

相比於故事線讓張簫鶴覺得最棘手的是感情線的創作。“最難的地方在於尺度，因為這是一個緝毒題材的劇，它是一個非常嚴肅的題材。如果你在這部劇裡談戀愛，我們會覺得不太合適，這也不是我們想做這個的初衷。”感情線的反覆修改最終呈現了一種扯不開的宿命感。

整個故事的結局被主創團隊反覆推翻過好幾版，嘗試過很多方向，但無論怎麼變，女主男主最終的結局落點其實一開始就比較明確——彼此有愛，只不過因為“我們都還有更重要的任務去做，所以我們就選擇把這份愛埋在心底”。林薔完成了自我成長，達成了最開始的心願，而張冼赫自己的任務還在繼續，他們仍在努力，仍舊面臨犧牲，仍然充滿未知數。

超出預期的反饋，改變和思考最有意義

“這並不符合我的預期。”

導演洪泠突然話鋒一轉，“比我預期的好很多。作為導演，對於自己的作品會更嚴苛些，會以一個審視的眼光去看待這部劇。但目前的反饋來看，喜歡的觀眾還挺多的。最開始覺得，只要有一部分觀眾能看完這個故事並收穫一些中肯的好評就很好了，現在的反饋遠遠超出我的預期。”對於編劇張簫鶴來說，來自豆瓣、微博等社交媒體的觀眾反饋是對自己最大的鼓舞。嚴格意義上，這是自己創作的第一個長劇本，歷時兩年，多次推翻原有劇本重新架構故事情節。在很長一段時間內，創作劇本這一過程都充滿困難和痛苦，但如今觀眾的“自來水”支援讓他感到一切都是值得的，對作品的肯定也成為他未來創作的動力。

劇播出後，洪泠在微博上收到了很多的私信。

這些私信的傳送者來自各行各業，有警察、編劇、學生，但共同點是很多都是女性。無論是生活還是職場，她們對劇中所呈現的故事或多或少都有些感同身受，而這些篇幅頗長的小作文洪泠總是盡力去看完，“我覺得這不只是好評和差評這麼簡單，因為劇讓她們受到鼓舞或帶來改變與思考，這是最有意義的。”

在所有的私信中，讓洪泠印象比較深刻的有兩位。有一位女警察向洪泠傾訴了工作上遇到的一些困難和挑戰，而這部戲在一些方面為她解決了一些困惑和迷茫，也堅定了未來克服各種障礙的信心。另一位是算是洪泠的同事，一位半隻腳踏進影視圈的女編劇。《玫瑰行者》讓她看到原來國產劇的女性角色可以這樣塑造，這樣的可能給了她很大的啟發和認同感，未來在劇本的創作中她也想寫一些特別的女性形象。

這樣的觀劇反饋實際上在一方面說明了《玫瑰行者》成功，一部作品能夠反映一定的社會問題或者現象甚至能夠帶來一些轉變，這是難能可貴的，也是讓主創團隊感覺值得的原因。

“電視劇對於劇本的還原度非常高，基本是一樣的。”讓張簫鶴感到最遺憾的就是口型配音和刪減的問題，這也是被觀眾吐槽最多的地方。因為實際拍攝的原因，有一些拍攝地形是沒有劇本寫得那麼複雜的，所以會顯得警察不那麼厲害，這些因為拍攝場地沒有呈現出來那種效果是團隊比較遺憾的地方。

“波瀾壯闊的場景最終只呈現出簡筆畫的效果。”

這是洪泠在整部劇拍攝結束後的一個心結，她花了好久才慢慢釋懷。留有遺憾似乎是每個導演在創作中都難以避免的，但讓她慶幸的是，自己已然保留下精華部分，至少完整地展現了這個故事。

原標題：《女性刑偵劇的黑馬爆冷之旅丨專訪《玫瑰行者》導演洪泠、編劇張簫鶴》