新殭屍先生紅白雙煞什麼意思

從始至終，殭屍片跟恐怖就沒太大幹系。

或者也可以說，殭屍片誕生只是喜劇型別需要創新。要知道在八九十年代，香港電影正值黃金期，喜劇片跟動作片始終是主流、“雙週一成”也依然是香港電影票房最有力的保證！

只是礙於當時動作片被徐克、吳宇森、成龍等人“壟斷”，喜劇片自許冠文後出現斷層，唯有周星馳自成一派，其他演員必須謀求形式創新。

在當時，殭屍片無疑是打破壟斷的最好路徑。

一直以來恐怖片始終受追捧，可由於八十年代香港恐怖片情節刻板、形式單一，其市場表現也經常被“怠慢”。於是洪金寶決定另闢蹊蹊，將恐怖片跟喜劇片結合，藉此來打破電影市場壟斷。

在這種形式下，第一部殭屍片《鬼打鬼》得以誕生。

確實喜劇需要蛻變、恐怖片也需要新形式展現。

在這方面《鬼打鬼》作為殭屍靈幻片，恰好將兩種型別做了巧妙結合。

在殭屍片中，茅山法術、殭屍過界等設定能滿足大眾獵奇，插科打諢、笑料裝潢等呈現形式也能讓觀眾輕鬆愉悅。

殭屍片形式新穎，無疑為香港電影謀得新途徑。

可在林正英看來，殭屍片本應有更完整的自我體系。在跟洪金寶合作了《鬼打鬼》《人嚇人》後，他不希望殭屍片止於喜劇窠臼，他希望殭屍片能從形式、風格得到統一，成為獨特的電影型別之一。

於是在1985年《殭屍先生》中，林正英不斷將殭屍片加以改善。

或是糯米辟邪、柳條打鬼、黑狗血澆身、桃木劍刺心，這些對付殭屍的系統規範，均是他查閱史學民俗後的接納改進。

也是藉此殭屍片終自成一派 ，殭屍時代到來！

可面對市場，逐漸正統化的殭屍片也得退讓。

從《殭屍先生》到《靈幻先生》，縱然林正英不斷改良令殭屍色彩更為純正、捉鬼法術更為正統，可為迎合市場他也必須給殭屍片賦予喜劇效果。

如《殭屍先生》中許冠英、錢小豪嬉笑怒罵、詼諧風趣，再如《靈幻先生》中吳耀漢、樓南關插科打諢、荒誕不經，這都代表著殭屍片的妥協，也讓殭屍片始終跟恐怖並無太大關係。

當然凡事都有例外，在林正英數部作品中就有兩部，雖然依然是喜劇風格，但影片卻憑藉驚豔設計、詭譎呈現，讓作品始終氤氳恐怖氣息、驚悚至極。

其中一部就是經典的《殭屍先生》，在該作中女鬼王小鳳讓陰間差夫抬轎出嫁的片段，堪稱很多人的童年陰影。在影片中王小鳳打扮成鬼新娘，搭配《鬼新娘》音樂勾引錢小豪，可謂頗為驚豔。

至於另一部則是經常被人忽視的

《新殭屍先生》

。

在林正英作品裡，這是部經常被忽視的作品。或因《殭屍先生》名氣太盛，被冠以“新”字片名予人山寨風格，又或者續集多衍生狗尾續貂之作，這都讓人經常忽略這部作品。

也確實，即使在當年影片也未掀起多大波瀾。

當年隨著《殭屍先生》在香港空前成功，影片票房高達2000萬，成為殭屍片標杆引發風潮，導致眾多殭屍片開始亦步亦趨。可之後那幾年，殭屍片在不斷蠶食下也陷入了瓶頸。

況且《新殭屍先生》拍攝於《殭屍先生》七年後，縱然影片找來了原班人馬林正英、許冠英、錢小豪、樓南光、吳君如等人加盟。但在製作層面卻還是數年前粗糙質感，無論佈景和排程均差強人意。

最後影片票房止於六百萬港幣，可謂慘淡。

既然如此，它有何資格稱為林正英最恐怖電影呢？在這方面我們必須要對《新殭屍先生》拆分理解，方能呈現影片的妥協跟價值。

至於妥協很簡單，礙於當時殭屍片被過度開發，影片出資方大有炒冷飯之嫌，於是從投資到製作都過於寒酸。

其次最重要的是為顧忌市場表現，該作必須秉持喜劇風格。於是在這部殭屍片中，強行搞笑的時間比捉鬼鬥法的戲份還長，這方面吳君如、許冠英、樓南光依然擔任喜劇角色。

或吳君如色誘林正英、或樓南光調戲女僕人、如林正英對洪金寶破次元調侃，這些戲份足夠戲謔、也足夠迎合當時市場環境。可礙於影片過多追求喜劇，從而導致影片整體顧此失彼，殭屍色彩黯淡。

於是綜合來說，這稱不上一部經典的殭屍片。

可即便如此，某些情節依然讓影片顯得驚豔。

該片最彌足珍貴的，不是原班人馬集結、不是吳君如跟林正英的感情戲，而是在妥協之外，林正英同時也做了殭屍片最正統的試探。

主要劇情框架中，影片圍繞林正英（林正英）開設祭壇，供奉墮胎導致肉體毀滅的靈嬰，其中有個靈嬰因三番五次被墮胎，而化作孽嬰。開始林正英將它送至蔗姑（吳君如）處供奉，卻不慎讓其逃脫，附在林正英舊情人蓮妹（關秀媚）身上。

之後孽嬰控制了僕人，隨即跟林正英展開對戰。

其實在主線劇情裡，情節較為簡單，但礙於影片刻意堆砌笑料導致影片百分鐘時長，只有四十分鐘來詮釋主線劇情。

可即便戲份不長影片依然有驚豔的​地方。

其中最精彩的，當屬童年陰影

“百鬼霧林”​

。

至於百鬼霧林也只是約定俗成叫法，它具體講的就是紅白雙鬼帶領小鬼們穿梭於樹林間，被人意外撞見的場景。因其呈現頗為鬼魅驚悚，故在影片後出現“百鬼霧林”的叫法。

其於《殭屍先生》鬼新娘也被並稱殭屍片最經典場景。

電影中百鬼霧林情節的出現，是因被操縱的女僕偷聽了林正英談話，於是到霧林中利用

“紅白雙煞”

這一民俗殺招阻擋蔗姑去路。

據說在民俗傳說中，所謂“紅白雙煞”指的是陰間最為厲害的小鬼。當然它們並非如黑白無常屬於官差，手捧鐵飯碗。其中“紅煞”是因喜事而意外死亡的新娘化作厲鬼，“白煞”則是青壯年意外死亡化作的厲鬼。

當然因傳說中白煞多戴斗笠蓑衣，民俗中亦有“白煞”本是水鬼的說法。當水鬼修煉到一定境界，便可幻化蓑衣離開水裡稱之“白煞”​。

無論哪種說法，紅白兩鬼因為意外死亡，紅白雙色又代表著喜事跟喪事，也導致了“紅白雙煞”也是百鬼中怨氣最重、執念最深的。而當兩種怨氣最重的雙煞相遇，也就產生了“撞煞”。

當然一般而言，紅白雙煞是不可能相遇的。

可賴於茅山道士法術高明，可擾亂五行並借這“紅白相沖”為非作歹，於是才導致了“紅白雙煞”相遇，而這也被當做一種取人性命的陣法。

簡單來講“紅白”陣法，就是被鬼差抬轎冥婚的紅煞遇到被鬼差抬轎出殯的白煞，當雙煞相沖產生極具能量的反應，過往路人便會被納入棺中跟轎中，最後變成陪葬跟冥婚之鬼不得超生。

在電影中，影片很好的詮釋了這個詭異的傳說。

蔗姑跟念英從林中經過，突然林中兩端煙霧四起。一邊身披麻衣、手持靈器的喪事鬼差衝來，另一邊則是多鬼抬轎、嗩吶吹彈的喜事鬼差衝來。

蔗姑本以為只是幻像，閉上雙眼便可通關。

卻不料紅白雙煞逐漸逼近、白煞跟紅煞也開始顯形，於是蔗姑跟念英瞬間被納入棺中跟轎中，而兩個隊伍開始朝著大海駛去。

在這個片段裡，被孽嬰控制了僕人有意利用“紅白雙煞”陣法將兩人拖入海中淹死，不料蔗姑法術也是高超，在危急時刻突破掙脫逃出生天，而“紅白雙煞”陣法就此被破。

不得不說這場戲中影片憑藉詭譎場景、並附以驚悚音效，拍的頗為神秘、具有靈幻感，在恐怖片中甚是罕見！

如實的講，單憑這段演繹該作就堪稱​經典。

畢竟在當下恐怖題材電影中，或是對日韓恐怖片照抄就搬，或是對歐美血漿暴力吸納借鑑，很少有類似題材，立足中國民俗、立足東方底蘊，對民俗傳說中的茅山法術、迷信糟粕以完整形式呈現。

​在這方面，唯有林正英做了最極致化的試探。

影片中林正英一方利用奇門遁甲、五行之術不斷完善殭屍片捉鬼規範，一方面又根植民俗恐怖離奇的傳說，讓影片變得神秘斑斕。如此也使殭屍片真正正統化，頗具神學跟玄學色彩。

可惜這種驚豔終是曇花一現。《新殭屍先生》出現五年後，林正英與世長辭，之後縱然有《殭屍大時代》《殭屍》等零星​殭屍佳作。

可如“百鬼霧林”般的神來之筆卻終難再見！