魚龍潛躍水成文魚龍是什麼

《春江花月夜》

唐·張若虛

春江潮水連海平，海上明月共潮生。

灩灩隨波千萬裡，何處春江無月明。

江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰。

空裡流霜不覺飛，汀上白沙看不見。

江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。

江畔何人初見月？江月何年初照人？

人生代代無窮已，江月年年只相似。

不知江月待何人，但見長江送流水。

白雲一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。

誰家今夜扁舟子？何處相思明月樓？

可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡臺。

玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。

此時相望不相聞，願逐月華流照君。

鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。

昨夜閒潭夢落花，可憐春半不還家。

江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。

斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。

不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。

一千三百多年前，寂寂無名的揚州書生張若虛，寫下了詩作《春江花月夜》。

在初盛唐之交，高手迭出的文字江湖裡。

張若虛僅憑這一首詩“孤篇橫絕，竟為大家”，而那輪皎皎孤月也成了中國最閃耀的月亮，慰藉了千古文人騷客。

這首《春江花月夜》更被聞一多譽為“

詩中的詩，頂峰上的頂峰

”。

然而，誰曾想這首“盛唐絕唱”，曾被塵封了一千年，幾欲失傳。

直到明代萬曆年間，詩學家胡應麟在《樂府詩集》中，發現了這顆“蒙塵的明珠”，它才得以流傳後世，享譽芳名。

一千三百多年後，在《經典詠流傳》的舞臺上，薩頂頂空靈婉轉的歌聲，將最美月夜唱給所有人聽。

碧波萬頃，花林如霰；汀渚蜿蜒，江天一色。萬物靜默中，這輪孤月跨越千年時空朗照萬家。

最初《經典詠流傳》節目組邀請薩頂頂，曾給她推薦了幾首經典詩詞。但薩頂頂都找不到創作的靈感，在討論的過程中，節目組無意間提到了這首《春江花月夜》，薩頂頂秒回：“就是它了！”。

譜曲的靈感也瞬間爆發，整個創作過程也是一氣呵成！

張若虛的這首《春江花月夜》，以悠揚細膩的筆觸，洗淨了六朝宮體的濃脂膩粉。透過“春”“江”“花”“月”“夜”，這五個綽約清麗的詩歌意象，鋪陳開一幅奇瑰浪漫的春江月夜圖。

大江東去，明月孤懸，春潮澎湃，夜野無垠，詩情、畫意、哲理含蘊其中。

詩中那熱烈而飽滿的情感，幾乎是一氣呵成。鑑於此，薩頂頂在譜曲創作之時，沒有用傳統的作曲方式，也沒有重複許多音樂橋段。

她說：“

它只有一氣呵成，從頭到尾整個想象、整個氣場才是完整的。

”

全新的音樂曲風配上薩頂頂空靈的聲音，將這幅閃耀千古的“春江花月夜”，生動地呈現在所有人面前，讓人耳目一新之餘，又充滿著探索的驚喜。

薩頂頂音樂裡蘊含的蓬勃生命力，來自於她多年輾轉各地的音樂採風。她紮根於民間，深入少數民族的生活中，像音樂路上的苦行僧，不斷地追索，不停地探尋，去領略完全不一樣的音樂系統。從非遺音樂流傳千古的生命力中汲取養分，化為自己音樂的新生命力 。

經典無論何時都不會落伍，更不會被時光所掩埋。

正如這首“孤篇橫絕全唐”的《春江花月夜》。詩中的諸多名句也被後世詩人所引用或化用，如崔顥的“黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠”。很可能是“白雲一片去悠悠，青楓浦上不勝愁”的化用。

張九齡的“海上生明月，天涯共此時”可能是根據“春江潮水連海平，海上明月共潮生”化用而來；

李白的“青天明月來幾時？我欲停杯一問之”，蘇軾的“明月幾時有？把酒問青天”都有化用“江畔何人初見月？江月何年初照人？”的痕跡。

一代代詩人在前代詩人的創作中，不斷地浸潤、學習、薰陶，完全內化於心。並進行不斷地創新與表達，這是經典“源”和“流”的體現。

諸如薩頂頂這樣的音樂人，也從經典的“源”與“流”中，找到了自己音樂的新生命力。

“人生代代無窮已，江月年年望相似。”

在這個萬物蓬勃上升的時代，汲取中華五千年文明的養分，生根、發芽、茁壯成長，這是經典的不朽魅力，也是傳承的永恆生機。

相信未來會有越來越多，帶有中國氣質、中國神韻的作品被世界聽見。

中國經典，經久不衰！

以下來自詩友 @順其自然 作品

《四月》

文/順其自然

花開四月正嬌妍，蝶舞蜂飛柳籠煙。

千里蒼山淋雨凈，一江碧水盪舟船。

季春不恨無飛絮，初夏應憐有紫燕。

人間深情傳樂府，清明掃墓踏青天。

—《END》—