黃丙耀防彈衣電影叫什麼

吳宇森首部創業作品《喋血街頭》遭遇票房慘敗後，用商業片性質更濃的《縱橫四海》扳回一城。但《縱橫四海》事實上與他特有的風格有較大差異，暴力美學仍是他的最愛。一年後的1992年，吳宇森攜《辣手神探》迴歸，找到了藝術與商業的最佳平衡點。

這也是他遠赴好萊塢前最後一份成績單——《辣手神探》，雖然是少見的沒有教堂、沒有白鴿的吳氏電影，卻是吳宇森風格的集大成之作。

1、梁朝偉拒絕金像獎，因為他也是主角

片中梁朝偉有一段演技高光，就是殺死海叔的那場，當年的金像獎，梁朝偉也因此提名了最佳男配角。這場並非是劇本的設計，是吳宇森讓梁朝偉自由發揮，緣起是梁朝偉對自己在《喋血街頭》中的一場戲不滿意，為了彌補而要求的。打死自己最敬愛的人內心的掙扎，很難用文字去設定，於也就看到了電影中他最經典的情感內心戲。

雖說絕大多數男星遇到周潤發，就會自動變成配角，但梁朝偉認為自己的戲份應該提名男主角，宣佈從此不會再領男配獎項，在此之前他已經拿過2次最佳男配角。吳宇森和周潤發都支援他，金像獎也從此改變了提名制度。

發哥在吳宇森的電影中很少扮演警察，尤其還是一個正義的好警察。梁朝偉扮演的臥底警察天然層次更加豐富，他一方面盡職，一方面對海叔有了感情。人在江湖，身不由己，如驚弓之鳥，總擔心被同仁誤殺。

人物出場設定也是充滿浪漫主義色彩，開著跑車，住在遊艇，艇內卻掛滿紙鶴。

周潤發：你很寂寞，所以需要這麼多紙鶴來陪你？

梁朝偉：我從小到大最討厭的就是摺紙鶴，因為我每殺一個人我就折一隻，你喜不喜歡？我折一隻給你？

周潤發：可是你死了誰折一隻給你？

梁朝偉自然沒想過這個問題，因為他們進入軍火庫的時候，梁朝偉直接關了門，說“我沒想過要出去。”

周潤發和梁朝偉被困在軍火庫，居然難得清閒，說起了自己的理想。

“我以後想去北極，因為聽說那裡，24小時都有陽光。”

“我想當一個好警察。卻都要殺那麼多的人。”

“我想當一個樂手，現在不也幹了這行。這個世界就是這麼可笑。”

影片的最後，梁朝偉說著“我也是個警察”，準備犧牲掉自己。

結局是周潤發和上司燒掉了阿浪的檔案。

電影最後一個畫面是阿浪站在帆船上，打著石膏，把紙鶴扔進大海。不知這到底是阿浪還活著，在前往冰島過著24小時都見光的生活的路上，還是周潤發的幻想？

2、《無間道》前傳

上司在天台給梁朝偉的打火機，成了電影的關鍵道具。臥底探員這種設定對於警匪片可謂創新點上的救命稻草。在《辣手神探》之後，這一型別的臥底角色數年後被杜琪峰等人深耕，幾乎形成了流派。

10年後，2002年，梁朝偉在《無間道》中和上司在天台見面，還是世界上只有他上司知道他臥底的身份，上司送他生日禮物，還是忘了生日，談退休後的生活。最後，梁朝偉也說了句：我是警察。

十年前，梁朝偉在電梯口誤殺了警察同仁。十年後，臥底警察梁朝偉在電梯口被警察同仁射殺。說《辣手神探》是《無間道》的前傳，一點都不過分。

3、港片槍戰史上的最長一夜

本片結尾處的槍戰，長達四十分鐘，酣暢淋漓，是吳宇森式的大手筆。

《辣手神探》裡這場持久的槍戰中，有個著名的長鏡頭。周潤發和梁朝偉從三樓殺到四樓，過程是梁朝偉在三樓電梯口誤殺同事，兩人進電梯，出四樓。

但其實這是在同一個樓層拍攝，是一個長鏡頭：周潤發和梁朝偉坐電梯的時候電梯根本就沒有動，在短短三十秒內，電梯外的場工瘋狂打掃，改裝，把剛剛的三樓變成四樓。

電影裡共用掉10萬磅槍彈和火藥，僅這一項花了一百多萬港幣。據說結尾處吳宇森為追求真實，設定了非常多的炸藥。爆破組懼怕威力太大，只好偷偷和製片人反映。最終把炸藥量減少至原計劃25%，卻還是幾乎把整個樓炸塌。

當週潤髮抱著嬰兒從大樓裡衝出來時，居然沒有告訴周潤發走廊裡安排的爆破點。當時的發哥驚慌的表情都是他的本來反應，嚇到丟槍。

4、紀念雲來茶樓

作為吳宇森決心遠赴好萊塢前最後的港片，吳宇森自然什麼都想拍進去，什麼都想紀念，什麼都想留下。

影片的第一場戲是雲來茶樓的槍戰，這是導演臨時增加的戲。這棟茶樓非常有名，是導演編劇等常光顧的店，有一百多年曆史。因為馬上要拆除，就商量著在拆樓前拍段戲留念。

茶樓裡坐滿了掛著鳥籠來遛鳥的食客，香港特有的市民風味環境營造很好。開戰時還會給籠中慌亂的鳥特寫鏡頭來營造氣氛。因為吳宇森還沒完成劇本就來拍攝，所以整場戲臺詞很少，都是槍戰。

據說當時附近的居民向警方投訴劇組拍攝噪音大，然而附近的警察中吳宇森的影迷較多，所以拒不執法，讓吳宇森繼續拍攝。

5、紀念編劇天才黃炳耀

影片開頭和結尾處很難不讓人注意到一個名字——黃炳耀。“奪命剪刀腳”黃炳耀是香港八九十年代的著名編劇，也演過很多的配角。令人遺憾的是，在《辣手神探》拍攝中，在德國找靈感時心臟病發逝世。

“嬰兒”是黃炳耀的構思，這個元素給作品中和了雄性荷爾蒙，增添了一絲幽默。 “嬰兒”取代了以往吳宇森的“白鴿”，象徵著希望與和平。

《大話西遊》導演劉鎮偉對他的評價是：“這個編劇是天才，他是天才，當時電影商如果有180部電影一年，90部是他的。他影響了整個香港電影界。”另外他的去世直接推動了香港電影編劇家協會的成立。

6、暴力美學的絕唱

從1986年的《英雄本色》奠定了暴力美學個人風格，吳宇森在香港只有6部作品，就奠定了在香港乃至世界影壇的特殊地位。

1993年吳宇森登陸好萊塢，拍出了著名的了《變臉》、《碟中諜2》。直到2006從好萊塢重新回港後，而此時的香港影壇早已經不復輝煌。

許多人都注意到，《辣手神探》裡有個厲害角色郭追：和周潤發梁朝偉決鬥的獨眼龍，他是武俠宗師張徹的徒弟，算起來也是吳宇森的師弟。

片中吳宇森給過他一個瀟灑的鏡頭，歪著頭去用燃燒的汽車點一支菸。

他是一個講道義的殺手：“我從來不和兩種人做朋友，一種是警察，一種是背叛自己老大的人，你殺死自己老大，你不講道義。”他和自己老大在醫院裡為該不該拿病人做人質爭執，所以他最後被自己的大佬爆頭。

他或許是吳宇森心中的江湖的折射，眼神渙散的特寫鏡頭，也是吳宇森心中的江湖散了。他的暴力美學也無處安放，《辣手神探》成了他在香港影壇的最後絕唱。

（撰文：Mankei Wu）