現在遇到爛片，李誠儒老師的魔性評價

，“如坐針氈、如芒在背、如鯁在喉”

就會從腦海裡蹦出來。

李老師最近一次蹦出來，是看完陳立農、李現主演的《赤狐書生》。

《赤狐書生》實在令人難受 ，如果不是為了寫影評，開場15分鐘肯定就走人了，畢竟沉沒成本不是成本嘛。

第一，《赤狐書生》是典型的

粉絲向電影

，即以圍繞流量明星為核心的一部電影。

《赤狐書生》的核心是陳立農

，而李現僅僅是個意外，在《赤狐書生》開拍之時，李現還未憑藉《親愛的，熱愛的》爆紅，所以李現算是製作方的意外之喜。

粉絲電影最大的特點，就是“角大於本”

，也就是說，主角大於劇本，劇組幾乎把大錢都花在主角身上，爾後主要就靠主角刷臉來賺取票房，這就決定了，劇情故事什麼就無所謂了。

所以第二，既然劇本無所謂的話，

《赤狐書生》的故事自然是俗不可耐的

，情節橋段像是從別的各個地方複製貼上來的，

全片順拐，沒有我們意想不到的地方，說白了就是一個粗糙的，淺顯而表面的網大水準劇本。

第三，我不否認天才演員的存在，比如說易烊千璽，第一次擔任男主的他，就能夠憑藉《少年的你》榮獲金雞獎影帝提名，跟黃曉明、肖央等老實力派演員同臺較量。

同樣作為00後，同樣非科班出生，同樣是第一部主演的電影作品，陳立農就差得遠咯，可以說是毫無演技可言，

表情是明表情，臺詞是明臺詞，情感跟臺詞是一致的

，所以無論是嘶吼也好，流淚也好，憤怒也好，全部顯得用力過猛，演繹痕跡明顯，不僅很難觸動觀眾，相反還有點想笑。

總結來說，以上的一二三點，以及其它我未提及的問題，

都可以歸因到“粉絲電影”四個字上。

經濟學上有一個術語，叫做“租”，“租”不以外在的費用投入變化而變化，也就是說，

無論是拍好了，還是拍壞了，粉絲都願意為它們的愛豆消費買單

，這是一個偶像明星，在享受他作為一個偶像明星的“租”。

既然投入多投入少，最終的收益是差不多的，那為什麼要多投入呢？

這就是粉絲電影之所以爛，最根本的源頭。

話說到這，你肯定以為我要大批特批粉絲電影了，要譴責它們在劣幣驅逐良幣，在攪亂電影市場？

恰恰相反，我是非常鼓勵粉絲電影的，電影只是流量偶像變現的一個形式載體而已，就算不拍電影，也會是以唱片、演唱會、綜藝等其它形式進行變現，

反正橫豎都是賺粉絲的錢，為什麼不讓電影來賺呢？

一方面，尤其現在影視寒冬，怎麼說也可以

養活

相當大部分的攝影、燈光、道具等

相關影視從業人員

了，另外也能夠

提高影院的分賬收入

，維持影院的經營成本，這是實實在在的好事。

另一方面，粉絲電影的受眾，也就是粉絲，一般都是年齡偏小的群體，以在校學生居多，它們既是祖國的花朵，也是未來電影的觀影主力，所以現在讓她們多走進影院，培養一下看院線電影的習慣也終歸是好的，用網際網路思維來講，叫做

培養使用者習慣

，這對影視發展也是百利而無一害的。

當然，你肯定會有所顧慮，爛片不看就算了，還要鼓勵？那爛片橫行怎麼辦？

請放心好了，

爛片是果，爛觀眾是因

，有爛觀眾喜歡看爛片，才會有爛片的生存空間。

所以萬萬不要本末倒置，強求導演們不要拍爛片，這是不符合經濟學原理的。

導演拍他們的爛片，賺他們粉絲的錢，他們幹他們分內的事，而我們應該做的，是去提高我們作為一個觀眾的素養，提高我們的觀影鑑賞能力。

而這一點，就是我作為一個業餘影評人，能夠在這裡嗶嗶賴賴的原因。