雲青青兮欲雨 水澹澹兮生煙

——品讀馬延明書法藝術

文：李笑濤

書法乃中國國粹之最。我們中國是一個擁有悠久、輝煌歷史的國家，我們的十大國粹：書法、武術、中醫、京劇、絲綢、中國茶、中國瓷器、中國圍棋、剪紙、刺繡，每一項都是享譽世界的驚世瑰寶。書法能夠成為國粹第一，一是因為我們的文字從黃河流域出現的磁山、斐李崗文化符號到現在已經有8000多年的歷史了。漢字，是中華文明繁衍、發展的基石。華夏文字起初是以結繩記事慢慢演變成圖畫的形式傳播的，後來才逐漸發展成了甲骨文、金文、篆書、隸書、楷書、行書、草書……一直到了現代，漢字成為了我們日常生活中必不可少的一部分。其次，書法藝術是伴隨著漢字的形成、延續、發展而發展變化的。透過書法這種特殊的藝術表達形式，我們可以體會文人墨客的精神世界和價值追求。每一箇中國人，對中國書法都有一份特殊的感情，山東濟南市教育界的馬延明先生對中國書法就有一份近乎於偏執的熱愛。

馬延明，男，1965年9月生，濟南市歷城區人。現為濟南市市中區書法家協會主席，濟南市硬筆書法家協會常務理事，濟南市工商聯書法家協會副主席，濟南中華文化促進會常務理事兼書法專業委員會主任，山東時代畫院常務理事，北京國際文化貿易促進會書畫專業委員會特聘研究員。

馬延明先生自青年起受王仲武、耿彬、滕西奇、邢增慶等諸位先生啟蒙，幾十年來，臨池不輟，不斷思考，於真、草、隸、篆及書法理論研究方面均頗有建樹，特別擅長蠅頭小楷。馬延明先生的楷書筆勢恍如飛鴻戲海，極具生動之態，在業界素有“賽鍾繇”之美名。在馬延明先生看來，楷書的創作不僅需要凝神靜氣，更需要取法乎上。馬延明先生在創作楷書之時，常借用古人之語 “作大字要如小字，而作小字要如大字”，“大字難於結密而無間，小字難於寬綽有餘”來錘鍊自己的書法創作。馬延明先生在體味古人書論之餘又結合當下書法要求，總結出了：“求變不離法”的楷書書寫理論。在楷書的練習中，馬延明經常提醒初學者：小字楷書運筆要圓潤、娟秀、挺拔、精到、內緊外鬆；大字楷書要雄壯、厚重、靈活多變、外緊內松。尤其是整篇字，要字字不同，而又協調一致，行氣自然貫串，望之如串串珍珠項鍊，神采飛揚。

一個好的書法家，他筆下的書法不僅要有入木三分、力透紙背的力量，更是要有筆走龍蛇、橫掃千軍的氣勢，馬延明先生的書法在追求書卷氣之餘，更是寫出了生活中的詩意與浪漫。雲青青兮欲雨，水澹澹兮生煙，與馬延明先生溝通發現他的生活理念、工作理念、教育理念、書法理念……無處不散發出一種文人的浪漫與詩意。每天早上五點四十起床臨帖、寫字已經成為了他的一種生活方式。馬延明先生主張書法要“養”。為此，在臨帖、創作之餘，他大量閱讀中國歷史、文學、詩歌作品，以此滋養自己的精神世界。他的行草書取法“二王”，對《聖教序》《十七帖》《智永真草千字文》等情有獨鍾，對宋米芾的《苕溪詩》、蘇軾的《寒食帖》等帖愛不釋手，心追手摹，十幾年下來，他的行草書，不斷地進步、豐富，已初步形成雅健格高的文人字風貌。觀賞者品味之餘，往往沉浸其中，流連忘返。

馬延明先生主張中國書法的學習，要師法古人，取法乎上。為此，他大量臨習《甲骨文》《散氏盤》《石鼓文》《泰山碑》等篆書碑帖來錘鍊自己的篆書書法，同時大量臨習《石門頌》《禮器碑》《張遷碑》等隸書碑帖來提高自己對隸書的理解……經年的臨帖、讀帖、默帖，其筆下篆書逐漸形成了線條率意、大開大合之氣概，而他筆下隸書則顯示出渾厚有力、綿裡裹鐵、氣象萬千的書法面貌。馬延明先生還主張博收約取，廣泛的閱讀古代名家字帖並從中選取適合自己的來學習臨摹，不斷完善自己的藝術語言，用多元化的元素揉進、融合、參與到作品創作中，這樣才能讓自己的作品更富有韻味與活力。

漢字書法作為一種特殊的審美訊號系統，傳導著中國人的文化心理和審美人格。它以特有的形態，將中國人或規範或瀟灑的人格價值，中國人或守格或破格的文化精神暗傳出來。線上條的飛揚和變化的佈局中，你會時不時感覺到中國人平衡與欹側、協調與矛盾、統一與變化、齊整與錯落等等獨特的哲理氣息和思辨方式。馬延明先生在書法研習及教育中經常說：“中國書法的作用不僅在於讓人精神能有所歸依，讓人能腹有詩書，讓人能識美求善，更能讓人降浮去躁，體悟人生……中國書法之美，美在其韻味，美在其歷史內涵；研習書法，我們在錘鍊自己心性的過程中能找到生活更高層次的意義和價值。”

談到書法教育，在馬延明先生看來，當代的書法家應該不斷在社會情緒和時代審美潮流中汲取營養，校正自己的審美、創新座標。筆墨當隨時代，當代的書法家和教育家應該認識到時代審美情緒的變化，藝術家創作追求的變化，當然這些最深刻的原因都在社會變化之中。對社會、時代、藝術思潮的變化，馬延明先生提倡既不主張輕佻地去迎合，也不主張輕易地忽視和輕率地歧視。當代書法對娟秀、纖巧的遠離和對崇高美的追求，對文字書法實用性的淡化和對藝術性、觀賞性的強化，都無不與時代生活、審美思想的變化有關。馬延明先生經常說：“我們在繼承古人筆墨與思想的同時，也應該伴隨時代的變化，提出新的理念與觀念為當代書法的發展貢獻力量。”

馬延明先生談及對書法的追求是要做到“天人合一，自然書寫”之境界。他的書法創作思想與莊子思想中的“心齋”、“坐忘”也是隱隱暗合。莊子講：人的修養歷程是由外而內層層遞進的內省過程，主要內涵是虛靜空明，終極目標是與道合一。摒除雜念、排除干擾、凝神靜慮，進入虛靜空明的狀態，方能與天地萬物相融通，達到創作的最佳境界。我想馬延明最終想追求的藝術境界也是如此。

藝術永無止境，最後，我們祝願馬延明這個執著的山東漢子在藝術的道路砥礪前行，最終到達“坐忘”之心境，創作出更多、更好的作品呈現給大家。

李笑濤：美術評論家，策展人，古玩字畫鑑定專家；曾策劃和參與多次省內外美展，併為多部畫集和多位知名藝術家撰寫前言及評論文章，曾被山東廣播電視臺多檔鑑寶節目聘請為鑑定專家，在美術評論、展覽策劃及古玩字畫鑑定領域均頗有建樹；九三學社社員，九三學社山東省委文化藝術專門委員會委員，九三學社中央畫院畫家；現為李冰奇美術館館長，山東省非物質文化遺產保護中心研究員，山東省當代藝術教育研究中心研究員，濟南市價格認證中心涉案財物價格認定專家。