鄭雲龍北京個唱結束，巡演來到了上海，和多數藝人會重複的用一套造型不同，上海場除了保留了白T造型，其餘裝束都是首度亮相。雖然只是livehouse的演出，但是不論是用心程度還是展現給大眾看到的妝發服、歌曲，都大大超出了預期。

一米八七的身高，寬闊的骨架，鄭雲龍這個山東大老爺們卻在十里洋場展現出了別樣的“風情”。這是一種超越性別和藝術形式的美感，脆弱的易碎的，卻又是堅定的高傲的，舞臺上沒有過度繁複的裝飾，和一場搖滾秀區別不大，但是就這麼一個人一隻麥，卻散發出無窮的戲劇張力，看見鄭雲龍你會疑惑，究竟什麼讓一個人又可以是一個角色。是造型？妝發？是歌曲？節奏？又或者是一個人用眼神和氣場營造出的氛圍……

從問號到驚歎號

鄭雲龍的演唱會叫“怎麼了”，在介紹中，關於這場演唱會卻是用一種頗有些荒誕意味的談話展開介紹的。

“鄭雲龍怎麼了？

鄭雲龍想辦個音樂會。

音樂會怎麼了？

音樂會就叫怎麼了。

音樂會怎麼能叫怎麼了？

鄭雲龍的音樂會就叫鄭雲龍怎麼了？

所以鄭雲龍到底怎麼了

算了，鄭雲龍“怎麼了”巡迴音樂會，你們自己問他吧。”

所以從第一場的海報是問號，到第二場的海報是驚歎號，我們或許可以窺見鄭雲龍想要的一種特別情緒。在北京，他多數表現出來的是一種疑惑和詰問，這種“怎麼了”的傾訴，不僅僅是對觀眾的，更是對自己的，他想要知道一些什麼，在歌聲裡，在搖滾的節奏裡，他想要獲取一個答案。

如果說北京場最令人心碎的場面是想要用力表達什麼的鄭雲龍最終吞嚥下了整句話，無法抑制地淚流滿面。那麼上海場所有輕鬆愉悅的，遊刃有餘地和臺下互動或許是他答案的一部分。觀眾們震驚於他的百變，他從骨子裡流露出的種種側面，也沉溺於他的任性似孩童一般的純然。

小劇場的親暱

其實鄭雲龍辦演唱會在livehouse粉絲是不滿的，因為以他的潛在觀眾來說，起碼是大劇院這樣的規模才能滿足“有票”的需求，但是看過他的現場之後，你又明白了為什麼他要在“小劇場”辦。或許多年在音樂劇舞臺上的演出，讓他對於這種近距離的觀眾演員互動更熟悉，所有的釋放和開啟都是遊刃有餘的。

面對眼前的觀眾，他的眼神和情緒可以恰到好處的傳達給每個人，

不論是匆匆一瞥還是粲然一笑，都有著獨一無二的魅力，也都是一期一會的緣分。

或許這也是做現場藝術的人一直以來，支撐著他們走下去的力量。

或許有人會疑惑，為什麼話劇、音樂劇、舞臺劇……這樣的現場藝術賺的又少，觀眾也寥寥，頗有些曲高和寡之意，但還是有那麼多人不懈地堅持。其中當然存在一些沒有其他路子賺錢的人，但是多數卻還是靠著一腔熱血支撐著。或許這就是舞臺魅力，可以收穫到觀眾直接的反饋，而且每次自己演也會不一樣，就如同書讀百遍其義自見，演員在同一個角色裡捶打和這個角色同呼吸共命運，一次，十次，一百次，一千次……每一步的感受都是截然不同的。

而臺下的老觀眾，也同樣可以見證這樣的變化，這是另一種成長和交流。

可以看到鄭雲龍起初在舞臺上還是有些羞怯和緊張的，就好像是新排了一齣戲，第一次就要見到觀眾了，即便是有再多的經驗撐著，但是這屬於“鄭雲龍”自己的一場盛大演出究竟是會如何呈現的？還是會心生疑竇，還是會緊張難以自持。

但是小劇場或許幫了他，氣氛是熱烈的，人群升騰出一種氣場縈繞在整個場子裡，是能給鄭雲龍安心的味道，也是讓他肆意放縱的底氣。

舞臺劇演員的魔力

如果說影視作品是把生活提煉還原，那麼舞臺劇就有著昇華誇張的意味，在頗有些誇大的展現方式裡，將所要講述的矛盾一一攤開，用藝術的通感和共情，將所要表達的情緒傳達給對方。

所以在演員們把自己糅在角色裡的時候，我們才能相信這個和我們這麼近這麼近的他，就是一個嶄新的他。演唱會是戲劇舞臺嗎？從某些角度來說，演唱會也是一個塑造的過程，只不過這個舞臺上的鄭雲龍更像那個真實的鄭雲龍，帶著淘氣小男孩兒的心思，有一點警覺，有些敏感，又像一隻從天而降的大貓，先是緊繃地待一陣，過了一會兒就攤開身子，讓你去揉他翻出來肚皮上的軟肉和貓。

甚至每一套造型每一首歌，他都會拿出身體裡住下的不一樣的靈魂來和你互動，熱烈的，放肆的，柔情的，委屈的，痴戀的，最後猛地把那個最害羞，最不捨得也最最珍貴的放出來，用保護的姿態放狠話，卻能從唇齒間的細語裡聽見虔誠又勇敢的坦白。

雖然只是一場秀，但是卻好像看見了好多不一樣的鄭雲龍，這一場上海又融合了一種難以言說的柔情，彷彿舊上海灘中，風雨飄搖的老街，一位雌雄莫辨的美人旖旎而來。你會暫時忘記他的性別，忘記他平素的樣子，只覺得看到了一種特有的美，超越了世俗評價的魅力。

鄭雲龍到底“怎麼了”，還有很多種語氣，正如他在自己製作的“醜T”中寫的那樣，全國不同的方言問出千奇百怪的怎麼了。又好像他套上恐龍的服裝，和那次在《蒙面歌王》中遮住臉龐一樣，他就變了，變得不再在意世俗的眼光也不再害怕了。

太有趣的一個人了，捉摸不透他到底是什麼樣子，但可以一場一場地看過來，看盡他所有的有趣靈魂。