錯綜變化、氣象萬千的藝術，給予我們以最複雜最細緻最輕靈的心底顫動

接下來的3分鐘，我將陪您一同欣賞這幅世界名畫

品味藝術，靜養靈魂

《早春圖》，絹本設色，縱158。3釐米，橫108。1釐米，是北宋宮廷畫家郭熙創作的山水畫。作為郭熙晚年之作，《早春圖》描寫瑞雪消融，雲煙變幻，大地復甦，草木發枝，一片欣欣向榮的早春景象。

冬去春來，大地復甦，山間浮動著淡淡的霧氣，傳出春的資訊。遠處山峰聳拔，氣勢雄偉；近處圓崗層疊，山石突兀；山間泉水淙淙而下，匯入河谷，橋路樓觀掩映于山崖叢樹間。在水邊、山間活動的人們為大自然增添了無限的生機。山石間描繪有林木，或直或欹，或疏或密，姿態各異。樹幹用筆靈活，樹多蟲枝，枝條上多有像鷹爪、蟹爪之類的小枝。

畫面左側題有：“早春，壬子年郭熙畫。”下有“郭熙筆”長方朱文印一方。鈐蓋作者印章。畫作右上有乾隆皇帝御題詩：“樹才發葉溪開凍，樓閣仙居最上層。不藉柳桃閒點綴，春山早見氣如蒸。”

北宋的山水畫壇非常具有影響力的一位人物——李成。在當時被稱為“古今第一”，李成的山水畫用墨筆法精微，畫松樹用攢針，松針尖銳有力，枝幹筆直勁挺，給人以正直、雅緻的美感。他惜墨如金，喜用淡墨，繼承了荊浩的“墨淡野雲輕”的一面，他的畫面具有“氣象蕭疏、煙林清曠”的平遠之特色，也有著煙霧瀰漫之態。李成不僅用鹿角畫法，而且還善用蟹爪法，樹枝向下出枝，枝幹虯屈，纏繞長長的細藤條，筆法更為精妙一些。李成畫山石帶有捲曲圓潤的柔性美，用筆和荊、關、範直筆鐵勾不同，畫石渲染少，皆用瘦硬的線條勾出輪廓，再加以清晰的小線條皴寫，郭熙主要繼承李成的畫法，在此代表作《早春圖》也很好的體現了這些藝術特徵。

郭熙，字淳夫、河陽溫縣（今河南孟縣）人。宋神宗熙寧元年（公元1068年）奉詔入圖畫院，工畫山水，後取法李成，畫藝大進，到晚年落筆益壯，能自放胸臆，爐火純青。其畫論有郭思纂集的《林泉高致》，提出高遠、深遠、平遠“三遠法”。畫山石多用“捲雲”或“鬼臉”皴；畫樹枝如蟹爪下垂，筆勢雄健，水墨明潔。傳世作品有《早春圖》、 《窠石平遠圖》，以及《樹色幹遠圖》、 《關山春雪圖》等。

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