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4.5億投資卻票房慘敗，古天樂的8年堅持，還是沒等來華語科幻崛起
- 2022-10-03
小夥意外獲得鎧甲是什麼電影
整個八月暑期檔，最讓人期待的華語電影莫過於《明日戰記》。
原因無他，這是
首部由華語電影人制作完成的硬核機甲科幻電影
。
電影從籌備到製作耗時8年，投資高達4。5億，單是後期製作長達五年，最初定名為《矛盾戰爭》，僅憑藉一部預告短片就刷爆網際網路，一度被視為國產科幻電影的希望。
然而此後長達數年毫無訊息，中間多次傳出要定檔卻又數次改檔延期，就在觀眾以為這又是一部《三體》真人電影版那樣的譁眾取寵之作的時候，本片終於成功上映。
可惜的是，本片在票房熱度上並不理想，上映3天票房才破億，排片上座率都不及同期的《獨行月球》，根據票務平臺的分析，影片預測內地總票房僅
5.18
億。
如此票房走勢，意味著
這部投資不菲的《明日戰記》將連電影成本都無法收回
。
除了票房不理想之外，影片上映後的口碑也比較兩極，喜歡的人盛讚電影特效達到了國產電影最高水準，而批評者則抨擊影片的劇本一塌糊塗，甚至有毒舌評論聲稱：
如果滿分100分，電影特效可以打80分，但電影的劇情只能打-80分。
本期的「
院線新片解毒
」欄目，就來聊聊這部電影——
《明日戰記》
Warriors of Future
這部電影能夠拍攝完成並上映，離不開投資人兼主演古天樂的堅持。
除了演員界的勞模和電影公司老闆的身份外，古天樂還有一個重要的身份——他是一位狂熱的科幻迷，據說他收藏的科幻手辦裝滿了好幾個倉庫，在社交媒體上經常發文評論科幻電影。
而他也一直渴望能拍一部中國的科幻電影，為了培養華語科幻電影的製作團隊，他甚至成立了一家公司“
天下一 ONE COOL”
，收購了許多後期製作、數碼特效和特效化妝的公司，如今已經成為華語電影特效工業領域的代表之一，參與過《美人魚》、《紅海行動》等大片的特效製作。
《明日戰記》早在2014年就已經宣佈立項，當時還
叫做
《
矛盾戰爭
》，最初導演人選為陳木勝出任，其後又傳出由羅志良導演，最終電影落實由電腦特技出身的
吳炫輝
執導。
影片的導演吳炫輝先後擔任多部電影視覺特效製作指導及數碼視覺特效製作，並三奪香港電影金像獎最佳視覺效果，代表作有《風雲2》、《畫皮》和《投名狀》，本片亦是吳炫輝的導演處女作，劇本則由劉浩良和麥天樞撰寫。
電影早在2017年就已經開拍，全片共有1700多個特效鏡頭，導演吳炫輝曾經公開在採訪中表示：
我們必須從一張白紙開始，創造出一個新的世界，從外星怪物到演員穿的鎧甲到裝甲車輛等等，我們要創造出令人信服的一切，《明日戰記》可能是迄今為止香港製作技術難度最高的一部電影
。
凡此種種，都讓觀眾期待值拉滿，可以說，《明日戰記》是當下香港電影人探索特效技術和電影工業多年後，交給觀眾的一份答卷。
作為幕後發起人、監製和主演的古天樂希望藉此片向觀眾展示香港視覺特效製作已能達國際水平，重新整理觀眾對於港產科幻片的以往評價，“
好萊塢能幹的事兒，中國電影人也能幹
。”
影片的主演陣容強大，除了領銜主演古天樂外，還有
劉青雲、張家輝、劉嘉玲
和
謝君豪
等影帝影后級的演員加盟，共同打造了中國首部科幻機甲大片。
科幻電影要想成功，離不開天馬行空、充滿想象力的科幻奇觀和設定。
在《明日戰記》中，編劇和導演描繪了一個宛如末日般的未來世界景象：
科技的過度發展導致戰爭頻發，隨之而來的是人類生存環境的急速惡化，現代文明秩序瀕臨崩潰，資源極度緊張，空氣中開始蔓延致命毒氣。
而神秘出現的外星恐怖生物“
潘朵拉
”的出現，進一步積壓了倖存的人類的生存空間，人們只能靠著在城市上空建立巨大的“
天幕
”來苟活。
這是一個灰暗絕望的未來世界，正是在這種背景下，以古天樂、劉青雲為首的機甲空降部隊奉命深入潘多拉盤踞的城市廢墟深處，對付遇水就會快速生長的天外魔花、被潘朵拉控制的外星恐怖怪物，以及幕後野心家操縱的戰鬥力爆表的重型軍事機器人，執行一項九死一生的危險任務。
人類命運岌岌可危，總指揮
李升
（張家輝 飾）
派出以軍人
泰來
（古天樂 飾）
為首的精英部隊前往執行改造計劃，部隊卻突遭暴力攻擊，只有泰來和通訊兵
光仔
（萬國鵬 飾）
倖存。
與此同時，軍官
譚冰
（劉嘉玲 飾）
堅持執行PlanB，計劃以犧牲16萬人的代價，冒險啟用核彈炸燬潘朵拉母體，指揮官
鄭重生
（劉青雲 飾）
反對並找來昔日的隊友
臭鼬
（姜皓文 飾）
前往支援。
拯救家園刻不容緩，但在通訊員小綠
（吳倩 飾）
悄悄提醒下，泰來發現了一個足以毀天滅地的邪惡陰謀，幕後野心家居然想要阻止這次計劃。
泰來和鄭重生等四人小組必須背水一戰，他們不是為了自己，而是為了人類未來的生存而戰。
電影有一個非常清晰的任務型敘事架構，從開場就直入主題，簡略帶出世界觀背景設定後就迅速進入正題，圍繞空降部隊執行任務的戰鬥過程，中間穿插了各個角色的矛盾衝突，情節被清晰直接的劃分成三幕：
機甲部隊執行任務意外被困失聯、鄭重生親自出馬帶隊救援、最終發現陰謀上演絕地反擊
。
如果說此前的《流浪地球》是一部套著太空科幻外衣的災難片，《獨行月球》是喜劇版的“火星救援”，那麼《明日戰記》則是一部實打實的科幻戰爭片，約等於《異形》+《明日邊緣》+《生化危機》+《第九區》，是真正意義上的商業科幻爽片。
“機甲”這一概念，本是舶來文化，意即是“機械動力裝甲”，經常出現在日系動漫遊戲或是好萊塢科幻電影中，就是我們熟知的有人操縱型戰鬥機器人。他們多采用人物直接操作或者遠端資訊連線，透過高智慧化的計算機系統控制機體戰鬥。
機甲被稱為“男人的終極浪漫”，每個男人或男孩心底都有一個夢想：可以駕駛著武力值很高的機甲去保護家園和身邊的人。
但機甲科幻類影視作品，只在日本有大量擁躉，即使是在好萊塢也相對小眾，雖然有《鋼鐵俠》這樣大賣的作品，觀眾也往往將其視為漫改超級英雄電影，很少將其直接
當做
機甲科幻電影。
回顧近十年來的好萊塢機甲科幻電影，真正有影響力的，可能只有一部《
環太平洋
》。
此片投資巨大，被視為好萊塢機甲科幻電影的巔峰之作，奈何拍到第二部的時候換了導演，導致口碑高開低走，票房慘淡收場，讓好萊塢也對機甲科幻電影不抱信心。
而在華語電影方面，科幻電影本就稀缺，更何況是一部硬核科幻機甲電影。
作為一部耗資不菲的商業特效大片，影片的背後不僅是一部電影那麼簡單，更是承載著華語電影人對科幻電影這一稀缺型別的創作野心、行業技術探索和拍攝經驗積累。
眾所周知，科幻電影作為一種重工業型別電影，在華語電影領域一直是短板。技術、資金、經驗、製作團隊等因素，是制約國產科幻電影發展的關鍵問題。
從六七十年代的國產科幻電影萌芽時代開始，無論是早期的《小太陽》、《珊瑚島上的死光》，還是影響一代人的《霹靂貝貝》、《大氣層消失》等電影，這些古早國產科幻片的探索更多侷限在故事腦洞、奇幻情節的軟設定上，而《明日戰記》的出現，無疑是國產硬科幻電影領域的一次相當大膽的探索。
影片在情節方面融合了
科幻、戰爭、動作、懸疑、災難、怪獸、親情
等型別元素，全片的特效場面佔比高達90%，如此大規模的特效CG場面，非常考驗影片特效技術的精度和逼真度，而這正是《明日戰記》最大的看點，影片的特效水準沒有讓人失望。
《明日戰記》在特效技術層面，可以說創下了華語電影新的技術標杆，影片將香港電影最擅長的動作打鬥與科幻特效場面相融合，幾乎每一場動作戲都能讓人感受到經費在燃燒。
機甲戰士與如同嗜血野獸一般的外星怪物、軍事機器人的廝殺異常慘烈殘酷，近身肉燃爆刺激，動作流暢酷炫的同時，保證了視覺上的金屬碰撞摩擦的力量感和震撼感，一場接一場的槍戰、飆車、追逐、爆破讓人目不暇接，快速的剪輯和視角切換，帶給觀眾的是身臨其境的震撼感。
同時，電影耗費了大量的細節，來展現影片中未來世界的機甲戰士科幻設定。
片中的機甲設定考究精細，古天樂為首的空降部隊穿的機甲，不僅僅是一套防禦用的高科技鎧甲，更是一套依託人體工程學的戰鬥系統。透過輔助人體發力的方式來增強戰鬥力和人體的防禦性，戰鬥時火力全開，尤其是貼合人體的機甲外骨骼造型設計非常具有未來感，變形作戰的畫面非常酷炫。
電影中的大BOSS窮奇和刑天的名字，出自《山海經》中的怪獸，在電影中它們也確實就是兩頭橫衝直撞的“鋼鐵怪獸”。
窮奇是速度敏捷型戰鬥機器人，電影特意設計了一段非常精彩的高速公路追逐戰的情節，機甲戰士與機器殺手之間拳拳到鐵的廝殺，看得人腎上腺素激增。
刑天是力量防禦型機器人，宛如一座移動的軍事堡壘，面對重火力攻擊依舊毫無顧忌地橫衝直撞，戰鬥時的壓迫感十足，這段戲顯然致敬了日本動漫《攻殼機動隊》，將鋼鐵機械暴力美學演繹地淋漓盡致。
總而言之，《明日戰記》在技術層面是相當優秀的，“國產科幻特效電影技術標杆”的讚譽並不為過。
可惜的是，影片的缺點也很明顯，
文戲是最大的短板，全片的情節老套陳舊，幾乎就是二十年前的香港警匪片常見套路
——警隊深入敵後結果遭遇內鬼出賣，最終絕境反擊鋤奸成功維護正義，不得不說，這樣的情節走向實在爛大街，基本看開頭就能猜到結尾，導致故事毫無驚喜可言。
人設塑造方面，從主角到配角都十分呆板臉譜化，古天樂飾演失去愛女的父親，所以在執行任務的過程就必須安排一名幼女等著他去營救，感情線刻意且生硬。
劇情邏輯更是經不起推敲，比如還有那個基因子彈為什麼不能隨身帶？非要花二十幾分鍾去找子彈，強行製造危機感；主角在發現大反派操控機器人襲擊巨鯨後，第一個反應是直接和反派連線，告訴我我找到你暗自下手的證據了，反派直接把他們和基地的通訊取消，並派出兩個機器人追殺他們。劉青雲莫名其妙死了又活，醫院莫名其妙出現的小女孩活到最後，硬要將個人英雄主義貫徹到底。
而根據媒體報道，此前電影最初送審的版本是112分鐘，如今上映版本只有99分鐘，不確定這縮減的13分鐘，是否是造成影片劇情不夠流暢的原因。
此外還有演員的表演，本片最災難的演技出自內地演員萬國鵬。
他飾演的通訊兵光仔戲份不少，僅次於劉青雲，可他的表演卻彷彿一場徹頭徹尾的災難，表情呆滯尬演甚至都沒有入戲，連後期配音都無法補救，真心建議他回橫店，再多演幾年“路人甲”吧！
以及，電影最不能讓我理解的是片尾曲，為什麼是張傑的《逆戰》？？？
不過，雖然說了很多槽點，但我仍然願意給《明日戰記》打個及格分，
因為它代表了華語科幻電影的一次積極探索，完成了此前《上海堡壘》沒有做到的事情
。
無論是未來世界的末日廢墟景象，還是機甲部隊與外星生物、機器人之間的科幻戰爭場面，都是此前國產商業電影鮮有涉及的範疇。
更何況，在當下的華語電影市場，尤其是好萊塢科幻娛樂電影壟斷的情況下，也的的確確需要一部票房大賣的華語商業科幻電影，因為只有這樣，才能真正促進國產科幻電影的探索與發展，才會有更多的後來者繼續深耕這一電影型別。