如何找到更多有新鮮感且高水平的選手，且始終維繫能夠呈現街舞文化核心魅力的形式，將持續是『這街』面臨的課題。歸根到底，與其它或者培養週期較短，或者有巨大的愛好者基數的品類不同，專業街舞舞者的成長需要更長的時間。

作者｜王珊珊

10月30日凌晨，在澳門威尼斯人的金光綜藝館，伴隨著在場的舞者與觀眾的歡呼聲，來自法國的舞者Zyko，在與日本傳奇舞者KYOKA的最終Battle中獲勝，成為《這！就是街舞5》冠軍。

這是《這！就是街舞5》的總決賽，開場秀、隊長秀、往屆冠軍秀等各種表演之外，就是接連進行的13進7，7進2，以及最終2進1的終極Battle。總決賽的線下在澳門舉行，面向全球觀眾售票。從10月29日下午5點開始，全球不間斷直播8小時後，決出總冠軍。

在金光綜藝館，『這街』的野心和聲浪鋪面而來。從2018年起步，5年下來，無論街舞圈、愛好者、喜歡此類綜藝的普通觀眾、瞄準年輕人群的品牌，『這街』都已經成為獨一無二的選擇。

以一檔S+級綜藝為基礎，打造更多圍繞街舞的內容矩陣，甚至往縱向和橫向延伸，在隨之增長的街舞產業和泛潮流領域，獲得更大影響力和收益，打造一個『街舞宇宙』，也是過去幾年反覆被討論的話題。

這顯然是一條充滿吸引力的路徑，雖然每一個階段總會遇到新的具體挑戰。從8月13日第一期開播直到10月30日收官，圍繞第五季的討論從未停止。『這街』面對的，既有街舞行業自身天然的勢能，也有綜藝內容普遍面臨的保持持續吸引力的課題；有具體類目下商業擴充套件和跑通的探尋，也有全行業面臨的內外部環境變化帶來的抉擇。

值得慶幸的是，第五季仍然在繼續嘗試創新。同時，按照優酷透露的資訊，『這街』的商業回報相當可觀。接下來除了繼續做新一季，以及已有的《了不起！舞社》外，新的衍生節目、產業聯動也將繼續嘗試。

從這個意義上，以『Battle For Hope』為主題的《這！就是街舞5》，是一個積極的探索。從2018年至今，街舞從小眾圈子徹底浮出水面，帶來更年輕、更有想法的人才進入這個領域，更有熱情和要求更高的觀眾群體也在持續增長，這是行業發展的基石。更可貴的是，在2022年10月的澳門金光綜藝館的八個小時裡，圍繞街舞，展現的是當下罕見的五湖四海，同臺競技，共同歡呼。

野心：尋找未來之星

雖然沒有問過總導演陸偉這個問題，但是我猜想，如果一定要讓他選出本屆『這街』的最合適代言人，周鈺翔很可能名列其中。

這個18歲的少年，完美符合陸偉想透過第五季《這！就是街舞》想講的故事，關於成長、傳承和交接。與前四季不同，在計劃中，第五季並不是充滿街舞頂尖高手決鬥的巔峰大師賽，而是圍繞更能代表未來的年輕一代的新秀賽，和新一代街舞人的青春成長真人秀。

正因為如此，第五季在海選階段就限定選手年齡在18歲-30歲之間。周鈺翔完美符合這個計劃。他今年剛滿18歲，是在結束高考後趕來參加節目錄制的。 第一集中，他的介紹語就是，『代表中國少年隊走到過全世界的孩子。』2017年，周鈺翔就拿下了國內最有分量的少兒比賽WAF的冠軍，2019年成為HHI（世界街舞錦標賽）歷史上第一個拿下Popping專案冠軍的中國少年。

在第五季，他進入七強，成為『這街』第一支國際青年聯隊成員，甚至他決賽的作品主題就叫《希望》。從2018到2022，可以說，他是伴隨著『這街』成長起來的年輕一代舞者。

論圈內輩分，周鈺翔算是第三代。他的老師人稱羅老師，大概20年前羅老師靠學習黃景行的光碟入門，考入北京現代音樂學院街舞專業，畢業後回到廣西桂林，在少年宮當街舞興趣班老師。黃景行是中國街舞圈最早的偶像之一，2004年CCTV全國電視街舞大賽總決賽冠軍，參加了《這！就是街舞》第二季。

2014年，11歲的周鈺翔由喜歡霹靂舞的姑父領著，不情不願地走進羅老師的課堂。第一節結束後愛上了『女孩子才跳的』舞蹈。當時羅老師23歲，被『小孩閃閃發光的求知慾』打動，周鈺翔成為他真正意義上的第一個徒弟。

從這之後，羅老師把周鈺翔『當親兒子』，悉心教導，讓他吃住在自己家。甚至周鈺翔去哪個比賽、比賽怎麼打，高考考哪個學校、什麼專業，羅老師都會操心。

在《這！就是街舞5》中，周鈺翔的成績起起伏伏，當了隊長卻排名墊底，戰隊原地解散，又在逆襲環節贏得漂亮。羅老師跟著在錄製室睡不著覺，時刻準備上崗『專職心理輔導員』，輸的時候耐心開導沒關係，贏的時候提醒別太狂，『這怎麼能叫打臉？』

和周鈺翔獲得的家人支援和恩師悉心教導不同，比他大8歲的仔仔（黃凱），走過了另外一條路徑。這位同樣進入了青年聯隊、名列七強的B-boy，在真人秀環節靦腆不善言辭，被廖博逗著又哭又笑，一到Battle就瞬間變身，人狠話不多。

仔仔9歲在貴陽老家接觸到街舞，10歲參加訓練班，跟著舞社的哥哥們一起玩，曾經被媽媽強制鎖在家裡，『一哭二鬧三上吊』都沒用，乾脆從4樓窗戶爬下去。之後他逐漸成為西南街舞各大賽事的『賞金獵人』，攢錢到國外打比賽。2016年在新加坡比賽時，遇到了後來成為『這街』第三季冠軍的楊凱，加入楊凱戰隊，成為了後者的徒弟。

與十年前父母不讓跳街舞不同，仔仔現在在成都教7-10歲的街舞班，有一幫『我的小可愛們』，都很為他上綜藝感到驕傲。

伴隨這種認知變化的，是越來越多優秀的年輕孩子，開始學習街舞，乃至把街舞當作一個潛在的正式職業，而且想法更多元，風格也更特別和自由。

同樣參與了『這街』第五季的謝雨哲，除了本身擅長Popping、House、Hip-hop，還有意識地跨界現代舞風格。他解釋說，『街舞音樂比較快樂，調動正向積極的情緒；而現代舞的音樂更沉重一些，能調動觀眾更深沉的情緒。』

在已經擔任了五季總導演的陸偉看來，現在年輕選手Battle的觀念，跟傳統舞者不太一樣。OG們Battle更在乎的是動作的連線、音樂上的卡點、大招。但年輕舞者們，Battle裡有劇情，可能更多受從小喜歡看的劇、漫畫的影響，更傾向於在一個想象的場景裡跳舞。

『在訓練營裡，他們私底下玩得更飛，一會模仿個星星，一會模仿個蛇。』陸偉說，Battle裡面始終有他們自己的一些未必很成熟，但屬於他們自己的想法。

28歲的斯文是陸偉所說的這種不同的典型代表。她和Zyko的雙人舞《觸不可及》，以空靈清冽的電子樂為背景，3分鐘內合作擺出極致的幾何造型，像芭蕾，像現代舞，甚至像雜技。編舞師馬曉龍給予盛讚，『2022年了，我們的sense要提高了』。

斯文從小被媽媽送去唸芭蕾學校，日復一日地機械練習，一個班大部分都是離異家庭的孩子，養成了不合群的沉默個性。大學畢業後她待業半年，後來到北京參加職業街舞訓練集訓營，終於找到更適合自己的『沒有標準答案、鼓勵自由創造』的舞種。

當真正被鼓勵用舞蹈來表達感情，斯文字能地釋放出濃烈的、充滿攻擊性的自我保護欲。遇到同樣內斂又情緒豐富的Zyko，她感受到高度信任的突破感，融合芭蕾、現代舞的技巧，抵達另一層靜謐深邃的情感。在街舞中，斯文與芭蕾達成了和解。

冒險：青春代真人秀

正是在這種對年輕一代舞者的洞察基礎上，第五季《街舞》形成『平行宇宙』概念。節目的舞臺一分為二，隊長和選手一開始進入的是代表過去的廣場，但最終『所有的爭奪考核都是在未來考場。』

這也符合節目設想和規劃的，無論是集結國際街舞青年聯隊，還是與OG們的國際街舞聯隊，進行終極對決。在傳統的世界裡面即便獲得了毛巾，不管是藍色還是紅色，最終『年輕選手要面向未來』。

節目組樂於講故事和賦予意義，由此又延伸出來新的隱喻，試圖和更廣泛的社會議題形成共鳴：年輕一代在面對職場和社會的時候，同樣面臨和上一代在想法和觀念上的衝突。他們能力稚嫩、經驗匱乏，但他們是未來。

這是一種在野心之下的冒險。陸偉希望，希望能夠藉由新一代舞者吸引來更年輕的新增觀眾，『今年要轉型成造血的節目。』

另一方面，一些跟隨『這街』五年的老粉們，也會將新生代的技巧與前幾屆OG做對比。最直接的參考維度是，往屆的韓宇、肖傑等都有Juste Debout等國際比賽冠軍頭銜。而今年的舞者中，真正有同等履歷背書的是Kyoka、Zyko、Dykens等外國舞者，這對中國年輕舞者，也是有益的促進。

從這個意義上，在《這！就是街舞》這個名字的框架下，如何找到更多有新鮮感且高水平的選手，且始終維繫能夠呈現街舞文化核心魅力的形式，將持續是節目面臨的課題。歸根到底，與其它或者培養週期較短，或者有巨大的愛好者基數的品類不同，專業街舞舞者的成長需要更長的時間。

值得期待的是，伴隨著綜藝帶動起街舞文化在大眾層面的普及，越來越多新生代舞者們正在入場，相比當年在相同年齡段的OG們，他們視野更開闊，綜合能力更強，更具有融合意識，街舞的學習本身也更專業，也更有職業規劃思路。一句話，他們是站在上一代『巨人』的肩膀上。

持續尋找的答案：關於『街舞』的未來

斯文的抖音賬號已有1。8萬關注，9月期間釋出了SKG腰帶、康師傅冰紅茶兩支品牌露出短影片。

往屆總決賽舞者，同樣有多元化發展，第四季冠軍叶音的微博粉絲量超過250萬，這個10月錄了安徽衛視的綜藝《出發吧去露營》。

謝雨哲總結，2018年綜藝大火之前，對於大部分舞者來說只有兩種生活來源：要麼教課，要麼比賽。2018年後最直觀的感受是：生活變得好一些，工作掙得多些，如果幸運地出名，就會有商務收入、潮牌代言。

從平臺側來看，優酷過去五年在『這街』上的投入，當然得到了豐厚回報。根據『新聲Pro』得知的資訊，吸引了50餘個品牌客戶，覆蓋近20個行業。而且，招商金額都繼續保持高水準，伴隨著專案統籌最佳化，第五季的收支良性程度令人驚喜。

由此引出的另外一個待解的問題是，接下來『這街』的商業收入增量，還能從哪裡找到？

在當前的環境下，綜藝節目尋求著新的收益突破口。除了線上的廣告贊助，街舞產業至少還包括線下培訓、線上課程、門店、賽事、周邊衍生、跨界合作等，過去幾年，優酷一直深挖街舞產業的增長潛力，並且從中分享部分價值。

在幾季『這街』期間，我們可以看到平臺的一些具體嘗試。例如推出《了不起！舞社》、《師父！我要跳舞了》等街舞內容矩陣，面向海外輸出街舞節目模式，聯合發起線上街舞課程，發行不同組合的衍生產品，乃至潮流時尚等方面的嘗試。

除了繼續走廣告贊助邏輯的綜藝節目之外，街舞產業的另一大市場，仍然是線下培訓。而在這個市場，作為平臺和媒體方，尚有開掘空間。愛好者在選擇老師的時候，上過節目固然能收更高的費用，但總體上還是按照方便程度選擇，風格取捨也受到欣賞門檻的影響。

至於舞者們商務收入的分享，更多是作為幕後，以編舞、伴舞、舞蹈培訓、影視拍攝等與頂流明星共生。

積極的一面是，在以『這街』為代表的爆款節目持續推動下，街舞文化和街舞市場，仍然在肉眼可見的快速擴充套件。對新一代的家長們來說，街舞不再是『小混混們』的專屬逃課技能，而成為了與鋼琴、古典舞、聲樂一樣有利身心健康的愛好，考慮到孩子在社交場合的受歡迎程度和對體能的鍛鍊加成，甚至更加分。

2021年12月22日，由中國舞蹈家協會街舞委員會與中國傳媒大學文化產業管理學院釋出的《中國街舞產業發展研究報告》顯示，全國街舞聯盟已經建立省級街舞聯盟32個，連結街舞從業者近300萬人，街舞培訓機構近萬家。全國每年有超過1000萬人次選擇學習街舞，超過20萬人次參加各類街舞考級。

在線上，我們也能看到越來越多的街舞培訓課程。一些新銳的品牌，開始願意尋找舞者作為代言人，或者與街舞舞者合作。各式各樣的大眾媒體，也開始挖掘街舞舞者更豐富的故事。除此之外，杭州亞運會和2024年巴黎奧運會已經將霹靂舞列入正式專案。

這些新的進展，都是在構建『街舞』未來的答案。