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開腔 ▻▻▻

華語影壇，曾經出現過“二秦二林”（秦漢秦祥林、林青霞林鳳嬌）和“雙週”（周潤發、周星馳）這樣的同姓雙星。

而在滿滿少年氣的彭于晏之後，近年來平穩上升的彭昱暢似乎有了跟他合組“二彭”的可能。

同樣是少年氣，彭昱暢當然又有著完全不同於彭于晏的特質。在《快把我哥帶走》《一點就到家》《奪冠》及最近的《燃野少年的天空》等影片裡，他憨實裡帶著聰明、相貌平平裡帶著可愛帥氣的特徵，著實成為了中國影壇的一股清流。

下文著重解析了這個“彭昱暢現象”之中“眼神”的奧秘。

——槍稿主編 徐元

那個鄰家大男孩，又來了

文/nico

作者簡介：資深娛評人，鳳凰電影、騰訊娛樂、奇遇電影等媒體長期撰稿人

1

暑期檔，是青春片的擂臺。

酷熱的天氣、躁動的心緒、甜蜜的憂愁，彷彿每個毛孔都生髮著與青春有關的氣息。而

《燃野少年的天空》，正是一部緊扣暑期脈搏的高燃電影，有著浪漫的情愫和動情的歌舞。

雖然《燃野少年的天空》的編導演四位核心主創和劇集《風犬少年的天空》一樣，但它講了一個全新的故事。

彭昱暢飾演的男主，依然還叫“老狗”，可此“老狗”卻非彼“老狗”——

彭昱暢再度出演“老狗”一角。

《風犬》的底色是厚重的，帶有殘酷青春的調調，老狗經歷了父親離世、好友故去等悲痛；而《燃野》的底色卻是輕盈的，用漫畫式的表達講述了一個“鹹魚有夢”、“雜草飛舞”的故事，讓老狗始終奉行快樂哲學。

這一次的復讀生老狗，來到海口的陽光中學就讀，開始快樂地結交朋友、追求夢想。

在他身上，我們可以看到一種隨時隨地傳播快樂的感染力與信念感。

別人問他“同齡的女孩喜歡什麼”，他會一臉嬌羞地回答：“當然是同齡的男孩子呀。”

大雨裡，他掀起校服給心儀的女孩擋雨，一邊遮擋一邊傾訴土味情話：“除了我誰都不可以泡你，雨水也不行。”

這些天真爛漫的話語、傻氣十足的做派，看起來又誠懇又好笑，很有幾分可愛而不自知的意思。

同時，在老狗身上，編劇還對“內卷”和“躺平”這兩種姿態做出了微妙的平衡。

步入社會後的我們，每天都在為生活奔命，要麼在格子間裡蠅營狗苟，要麼連夜加班改創意改到頭禿。不是996，就是715。

可電影裡的老狗，卻化身“反內卷”的代言人，身體力行地告訴觀眾，“難道人生就沒有比贏更重要的事情嗎？比如輸得更開心一點啊！”

老狗講出了許多被累壞的年輕人想說很久的話了。

這種“反內卷”，對成功學雞湯做出了一種善意的消解。

然而，就深層表達來看，它與當下流行的“躺平”又有著很大的不同。

它並沒有忽視“做”的重要性

——

身為“鹹魚”的我們，與其得過且過，不如找個舞臺搏一搏！說不定，那些不起眼的傻事，日後便會成為我們過往歲月裡最閃閃發光的記憶。

由此，我們不難發現，彭昱暢演繹的老狗，是一個人設討喜但表意複雜的少年角色。對於這個角色，我可以非常肯定地說：

除了彭彭，別人誰都演不好。

2

因為彭昱暢是一個聰明的演員，他懂得如何將自己與角色融為一體，也懂得如何讓觀眾相信角色的真實性。

演《風犬》，他可以演出角色的痞賤與蛻變；演《燃野》，他可以演出角色的歡脫與純真。

《風犬》裡，老狗在父親的葬禮上有一段長達五分鐘、沒有NG的高光哭戲。表演過程中，他一邊強忍淚水，一邊逗笑親友。那種撕心裂肺，被彭昱暢演繹得非常動人。

彭昱暢在《風犬少年的天空》裡的表演，給觀眾留下了深刻印象。

而在《燃野》之前，彭昱暢已經演過很多形態各異的學生角色，這些角色雖然巢狀在類似的身份框架下，但每一個看起來，卻又有著這樣或那樣的不同。

很多時候，他只用幾個眼神上的變化，就可以讓觀眾輕而易舉地區分出不同。

《閃光少女》裡的油渣，為人不修邊幅、性格羞澀內向。他的眼神，是畏畏縮縮的，面對心儀的女生，他想看又不敢看，只能一而再再而三地去偷瞄。

彭昱暢在《閃光少女》裡把角色演出了一種怯生生的感覺。

《快把我哥帶走》裡的時分，是個外賤內暖、愛意深沉的男生。他的眼神，前期是狂野不羈的，直到後期才一點一點地釋出情感，化成一個閃著淚光的明亮笑容。

彭昱暢在《快把我哥帶走》裡演出了角色前後的層次變化。

《大象席地而坐》裡的韋布，性格沉默陰鬱，心中壓抑了很多憤懣。他飆髒話，跟路邊的大爺對罵，臉上帶著輕蔑的笑，眼中盡是兇惡，舉手投足都是一副報復社會的形象。

這三部電影裡的眼神戲，都給我留下了深刻的印象。

很多時候，年輕演員都很畏懼近景、特寫，害怕暴露自己的演技不佳。但彭昱暢不怕，他非常擅長用眼神傳達情感：關心、深情、頑劣、狠戾……

這種眼神戲，被他成功地帶入到了《燃野》裡。

彭昱暢在《燃野少年的天空》中的眼神又帶著一種堅定。

只不過，

這次與以往相比，他又往前邁進了一大步——不但用眼神傳達情感，而且還遞出了信念感。

電影裡，他說出的高燃臺詞，並不是輕飄飄、假大空的一句話，而是用堅定的眼神，表述得真摯可感。

看著他的眼神，聽著他的宣言，人們很容易就會被他的情緒所感染，渴望向他靠攏，去一起發光發熱。

3

真正的演員，會習慣在角色中散發光芒。他們往往自帶劇拋氣質，可以像橡皮泥一樣，被捏成不同的形狀，具有無限可能。

對彭昱暢來說，《大象席地而坐》可以算作是他表演生涯中的一個特例。除此之外，他出演的大多數青春片，都以輕快搞笑為主。

我們可以將這些青春片男主，統一歸納為這樣的一個型別——青澀而不失擔當的熱血少年。

出演此類角色，他會真實地咧嘴大笑，真實地耍賤整蠱。常常前一秒把人逗得狂笑，後一秒又把人燃得心醉。

而《燃野》中的老狗，剛好就是這樣一個鋒芒畢露的亮眼角色。無論何時何地，他都可以把死氣沉沉的生活折騰得有聲有色。

老狗是一個少年感十足的角色。

他會傻了吧唧地跑到女校，要求加入舞蹈隊，女校長問他“那你會跳舞嗎”，他一臉自豪地說：我不會，但我愛！

他會熱心腸地號召學校裡的“鹹魚”，讓他們跨過自卑、偏見那些坎兒，去幹一件轟轟烈烈的大事！

他會三番四次地開導女主，讓對方正視自己的夢想，告訴她：鹹魚少年也會心有不甘，雜草少女也能迎風飛舞。

這些冒著傻氣的中二舉動，奠定了全片的熱血風格，將青春的活力與衝勁兒發揮得淋漓盡致——

就算你是一條鹹魚，你也可以繫上粉紅絲帶，做這條街最靚的魚；就算你是矮小的素人女孩，你也可以遇到腳踏“七彩祥雲”的蓋世英雄，收穫屬於自己的愛情。

透過老狗這個角色，《燃野》給那些默默無聞的失意者、困囿於生活的普通人提供了一個發光發熱的契機，讓他們跟著節拍，舞出奇蹟、舞出自我、舞出風采。

在老狗身上，每個人都能看到自己逐夢的過往或放飛自我的影子。這種真實與親切，讓觀眾對他好感倍增，格外偏袒。

4

此外，值得一提的是，每次出演新的角色，彭昱暢都會給觀眾帶來新的驚喜。

比如，這次主演《燃野》，彭昱暢就成功解鎖了舞蹈技能。片中的舞蹈場面，均由他親力親為，看起來有點笨拙，又有點可愛。就算錄製《嚮往的生活》，也不忘苦練舞蹈。

拍攝時間是在十一二月，即使是在海南，溫度也不高，演員們仍要穿著短袖短褲短裙表演在雨中跳舞。

以往，提起青年演員，我們總覺得“美貌、天賦、背景”這三樣，多少總要佔一樣。可脫穎而出的彭昱暢，卻打破常規，提供了另一種“成功模板”。

家境普通，天賦平平，身高一般，外表也不算精緻的他，具有一種獨特的銀幕魅力。

這種銀幕魅力，主要得益於他氣質上的“脫俗”：帶點呆萌的憨憨氣質，像鄰家大男孩似的，雖然不能帥得讓人過目不忘，但親和力十足、有著無與倫比的觀眾緣。

他飾演的角色，大多都是有血有肉的小人物，宅男、快遞員、青澀少年、搓澡工、殺豬匠的兒子……在底層人物的塑造上，他比同輩的演員要更貼近角色本身。

所以，人們喜歡彭昱暢，除了被他的演技所折服，還會被他的氣質所圈粉。

很多人不知道，94年生人的彭昱暢，今年已經27歲了。27歲不再是一個被稱為“男孩”或“少年”的年紀，但出演《燃野》的他，看起來卻毫不違和，因為他保持了少年人的清爽感與可能性。

換句話說，能在二十六七歲的年紀繼續演十七八歲的少年，並不是一般男演員能做到的。內地本就缺少具有少年感的男演員，而彭昱暢似乎剛好就是最稀缺的那一款。

他和周冬雨一樣，都可以看作是中國影壇裡難得一見的演員。有了他，《燃野》的故事，也顯得可親可信了起來。

編輯/徐元

排版/手動販賣機

THE END