孫過庭的《書譜》是我國古代書法理論史上的一部具有里程碑意義的著述，它標誌著中國書法理論的發展進入了一個承前啟後的全新階段。

在孫過庭《書譜》之前，兩漢、魏、晉、南北朝，隋與唐代初期的書論，是不完整，不成熟的。

漢代書論是中國古代書論的“發端期”，真正的書論著述很少，最有價值是蔡邕的《筆 論》、《九勢》等。其核心價值是，宏觀地確定了“

為書之體,須入其形

”的審美規範。並提出了作為書法藝術形質上的“力”與“勢”的概念。

魏、晉、南北朝書論是中國古代書論的“拓展期”，其中西晉眾多的書勢、書狀類著述，皆從觀感上，描繪各體書法形態美，虛擬空比，狀物寓形，標誌著中國書論處於“尚象”階段。

東晉書論雖多偽託，觀其總體趨向，已轉入“尚意”的追求；只是無論“意在筆前”，還是重視筆墨意趣，均嫌過於初步與籠統。至南朝書論，進入對歷代書家、書風的評鑑，其中“骨”與“肉”、“肥”與“瘦”、“骨勢”與“媚趣”、“天然”與“功 夫”、“神彩”與“形質”等，大大豐富了書法的美學概念；特別是王僧虔的“神彩”論，揭 示了中國書法藝術最高的審美境界，而其“心手達情”說，也為後世的書法“達情論”打開了門戶。

孫過庭之前的書論，雖為中國書法理論的成熟做了良好的鋪墊，但在有關書法藝術的本體、創作、技法、學書方法論等一系列重大課題上，都沒有系統的、真正意義上的理論闡述。 直至孫過庭的《書譜》的出現。

孫過庭《書譜》全文處處閃耀著辯證法的光芒。論及每一

書學

問題，都是從事物對立的兩個方面進行闡發，並對其中的主要方面有所側重。諸如：

學古與趨今、繼承與創新、書法創作的客觀與主觀條件、書法藝術形態的妍美與骨力、書法技法規律的協調與變化、行筆的遲緩與疾速、學書修養的自矜與自鄙、書家成長道路上的險絕與平正等等,這種二元論而又重點論的思維方式,既避免了片面性,又能突出事物的本質, 科學、辯證而深刻。

《書譜》認為，世間一切事物都是發展、變化的。在

辯析

“

古質今妍

”的現象時，指出：“

馳鶩沿革,物理常然

。”以發展、變化、進步的眼光觀察書法史上的重大問題，從而正確評價鍾、張與王羲之的優劣，特別是“書聖”王羲之 “

會古通今

”的歷史地位；也正是出於這種發展觀，使他能夠正確地看待學古與趨今、繼承與創新的關係，反對因循、倒退，倡導發展，創新。

孫過庭所撰《書譜》，內容宏富精深，涉及書法藝術各個重要方面，且見解精闢獨到， 揭示了書法藝術的本質及許多重要規律。近五千言的《書譜》，其核心價值和現實意義，主要有以下六個方面：

1、趨變適時，動靜不同的功用論

關於書法的功用、地位，孫過庭以前向無人正面論及。《書譜》的貢獻在於肯定並推崇書法 “

妙擬神仙”

的藝術功能，以及使人“

存精寓賞

”、樂此不疲的巨大審美效應，並把它與文學音樂等藝術門類並列在一起，指出其為“

賢達兼善”的不可忽視的藝術地位與文化品格。

《書譜》闡述了真、草（包括章草）、篆、隸各體的不同功用、特點。首先提出來書體的功用：”

加以趨變適時，行書為要；題勒方畐，真乃居先”。

指出動態書體的行書，與靜態字型的真書（篆、隸、楷書的統稱）的重大區別，深入分析了靜態字型與動態字型的不同特質、指出以實用為主的真書，與表現書體為主的行草書的不同功用。皆言前人所未言，且高屋建瓴，洞察古今。

夫質以代興，妍因俗易。雖書契之作，適以記言；而淳醨一遷，質文三變，馳鶩沿革，物理常然。貴能古不乖時，今不同弊，所謂“文質彬彬。然後君子。

“趨變適時，行書為要”“古不乖時，今不同弊”的觀點是歷史的，也是現實的，更是未來的。

在書法的取法範圍、進取方向上，今天的人們，仍然停留在科舉時代的實用思維，仍然把幹祿字、碑文體、誥命、公文體推為基礎，在固定僵硬的框框裡轉圈圈，其眼光、思維還遠遠不如一千年前的古人。

2、陽陰相生、表情達意的本質論:

書法藝術的根本追求何在？這是中國

書學

的核心問題。《書譜》明確提出“

達其情性,形其哀樂

”，並評鑑“書聖”王羲之書法藝術的高卓，在於“

情深調含

”‘’又用“

情動形言,取會風騷之意;陽舒陰慘,本乎天地之心

”的警句，對書法家追求和表現“情感”的問題，作了高度概括與闡發，揭示了

書法藝術的表情達意的本質。

這是書法藝術與寫好漢字的分野之所在，也是《書譜》對中國書學理論的突出貢獻。

3、違而不犯，和而不同的技法論:

《書譜》概括了書法的技法原則。如闡明“執、使、轉、用”之道；辨證分析行筆的“遲速”之道，表達了孫過庭“

書造自然”

的根本審美追求，為後世學書者確立了最高的技法規範。提出“

違而不犯,和而不同

”，透闢而辨證地揭示了“變化”與“協調”互為前提，互相融會的技法總則，指出“

窮變態

”

與“合情調”，要“無間心手，忘懷楷則”，在明知、爛熟書法的法理前提下的自主變化，而不是緣木求魚的死法執念。只有這樣，“自可背羲獻而無失，違鍾張而尚工。”

這是《書譜》對中國書法技法理論的重大貢獻。

4,學書三段論與盡善難求的相對論:

孫過庭為學書者提供了許多重要的規律與寶貴的經驗，辯析博涉與專工的不同結果；指出“

好溺偏固

”的偏執，是

“自閡通規”，

是不知各種書體之間有

“同源而異派”“共樹而分條”

的共通的法理相通的原則

；

指出書法“

蓋有學而不能，未有不學而能者也

”的根本規律，闡述老與少不同的學書特點，提出了從初學到成熟的三階段論

。這部分論言，是《書譜》的精華之所在：

至如鍾繇隸奇，張芝草聖，此乃專精一體，以致絕倫。

偏工易就，盡善難求。

若思通楷則，少不如老；學成規矩，老不如少。思則老而愈妙，學乃少而可勉。勉之不已，抑有三時；時然一變，極其分矣。至如初學分佈，但求平正；既知平正，務追險絕，既能險絕，復歸平正。初謂未及，中則過之，後乃通會，通會之際，人書俱老。

或乃就分佈於累年，向規矩而猶遠，圖真不悟，習草將迷。假令薄能草書，粗傳隸法，則好溺偏固，自閡通規。詎知心手會歸，若同源而異派；轉用之術，猶共樹而分條者乎？

蓋有學而不能，未有不學而能者也

深入比照觀察，自古至今書法名家所選擇的道路，和其後來所建立的風格，我們會發現，“偏工易就，盡善難求”這八個字，是如同真理一般的客觀存在。

與孫過庭的觀點相近而不同，南唐後主李煜說：

善法書者,各得右軍一體。若虞世南,得其美韻而失其俊邁；歐陽詢,得其力而失其溫秀；褚遂良,得其意而失其變化；薛稷,得其清而失於窘拘；顏真卿,得其筋而失於粗魯；柳公權,得其骨而失於生獷；徐浩,得其肉而失於俗；李邕,得其氣而失於體格；張旭,得其法而失於狂；唯獻之俱得之而失於驚急,不得蘊藉態度。

李煜對王羲之以後的重要書家的書法藝術，以一分為二的方法進行分析其得失，是準確客觀的。但他完全按照李世民的觀點，將王書看成十全十美，後來人凡有成就都視為由於學得右軍一體，凡有不足都是學右軍沒有學好的結果，就是否定書法藝術的發展變化的絕對化的謬論。

其實李煜所認定的一些書家的不得右軍處，未必就是“不足”，甚至可以說，如果那些書家沒有他所謂的“失”，他們作為一個獨立書家的特點，可以說就不存在了。以顏真卿為例，如果沒有李煜所謂的“粗魯”，就沒有後人喜愛的顏書。以李煜的這種以右軍為唯一準則的書法審美觀，不承認、不尊重藝術風格面目的多樣化，是一種故步自封的短視，甚至是無知。

宋人“尚意”，明清“尚態”及清末民國初的碑帖結合運動，所湧現出的書史留名的書家，無一不“

就於偏工"。

直至今天，我們仍然需要特別強調一個重要的理念：

一定不要以為古人無能，而以追求“盡善盡美”，捨我其誰的不成熟的心理去自矜逞能。凡是執念於尋求面面俱到，“盡善盡美”者，必然是以泯滅個性，消解特點為代價，其結果也必然是表現乏力，流於平庸，被書法史無情的淘汰，同理也是必然的宿命。

5,意先筆後、預乎無際、眾妙攸歸、務存骨氣的書法創作原則

《書譜》闡明瞭書法創作的前提條件、指出“察擬”之道、“精熟”之道、書法藝術形態的骨力（結構）與妍美（筆法）之間的關係。

《書譜》強調要”

傍通點畫之情，博究始終之理

”，指出：“

差之一豪，失之千里，苟知其術，適可兼通。心不厭精，手不忘熟。若運用盡於精熟，規矩諳於胸襟，自然容與徘徊，意先筆後，瀟灑流落，翰逸神飛，亦猶弘羊之心，預乎無際；庖丁之目，不見全牛。

信可謂智巧兼優，心手雙暢，翰不虛動，下必有由。

在“精“與”熟”的前提下，才能

“翰不虛動，下必有由”；

在“精“與”熟”的前提下，才能

“規矩諳於胸襟，自然容與徘徊，意先筆後”。

假令眾妙攸歸，務存骨氣；骨既存矣，而遒潤加之。亦猶枝幹扶疏，凌霜雪而彌勁；花葉鮮茂，與雲日而相暉。如其骨力偏多，遒麗蓋少，則若枯槎架險，巨石當路，雖妍媚雲闕，而體質存焉。若遒麗居優，骨氣將劣，譬夫芳林落蕊，空照灼而無依；蘭沼漂萍，徒青翠而奚託。

“枝幹扶疏”與“花葉鮮茂”，強調結構與筆法之間的關係。二者如同“枝幹”與“花葉”，是相互依存，不可兩分的生命體。

這是《書譜》對自初唐以來，筆法唯一、筆法至上的偏頗片面的書法理論的駁正。在一千年後的今天，仍然具有重大的指導意義。

6、性情與風格的優劣得失：

孫過庭《書譜》論書法風格，每與書家的性情相聯絡，所謂“

訊息多方, 性情不一

”，並具體分析性情不同對書風的不同影響，倡明書法風格“

同源而異派，共樹而分條

”書學方向，並辯證的指出：“

偏工易就

”，但不能“

偏玩所乖

”，以至成習，而成下品。糾偏也是書法家成功的必備素養和能力。

雖學宗一家，而變成多體，莫不隨其性慾，便以為姿：質直者則徑侹不遒；剛佷者又倔強無潤；矜斂者弊於拘束；脫易者失於規矩；溫柔者傷於軟緩，躁勇者過於剽迫；狐疑者溺於滯澀；遲重者終於蹇鈍；輕瑣者淬於俗吏。斯皆獨行之士，偏玩所乖。

雖是宗師學習同一家書法，卻會演變成多種的體貌，莫不隨著本人個性與愛好，顯示出各種不同的風格來：性情耿直者，書勢勁挺平直而乏遒麗；性格剛強者，筆勢倔強峻拔而乏圓潤；矜持自斂者，用筆過於拘束；浮滑放浪者，常常背離規矩；個性溫柔者，其病在於軟緩；脾氣急躁者，下筆則粗率急迫；生性多疑者，則沉涵於凝滯生澀；遲緩拙重者，最終困惑於遲鈍；錙銖瑣碎者，多受文牘俗吏的影響。偏執一面，固求一端，必然背離規範。

書法藝術的魅力，就是永遠在矛盾對立中尋求和諧統一。“

偏工

”易出風格，同時易形成異與一偏的習氣。“

性情不一

”，雖然學書的好尚不同，結果亦不同，但不可“

偏玩所乖

”，以至背離規範，禹禹獨行，將無所歸。

結論

一、《書譜》上述六個方面（其中互有交叉）的主要內容，表現出其書學理論的博大與精深。深入一步探求孫過庭的書學理論，之所以有如此精深的建樹，還在於其美學思想的卓越，思辯方法的先進。 其美學思想的卓越，主要表現在對書法藝術本質、書法藝術的美學功能以及書法藝術形態與內涵、藝術與時代的關係，以及書法創作的原理等重大問題。《書譜》都有宏觀、正確的把握。思辯方法的先進，主要表現在書學理念，矛盾對立的方方面面的二律悖反與二元統一，反映了“陰陽相生”的古典哲學思想在書法藝術中的應用無所不在。

二、孫過庭《書譜》，對書法藝術的觀照與理解，是整體的而非枝節的、是本質的而非淺表的。其書學理念，毎每鞭辟入裡，振聾發聵。中國書法理論藉以走向成熟，中國書學理論體系賴以初步構築建立。從此，中國書法藝術開始有了可以與其實踐毫無愧色的理論體系，後代鍾情於書法藝術的無數後繼，有了認清書法藝術至真之理的可能，並有了學習、研究書法的本依遵循的式範。

三、五千言的《書譜》，是孫過庭書學理論的序言。孫過庭說：“嘗有好事，就吾求習，吾乃粗舉綱要，隨而授之，無不心悟手從，言忘意得，縱未窮於眾術，斷可極於所詣矣”。但其”隨而授之，無不心悟手從”的具體技法，在《書譜》序言中，只是一些簡略的概念和原則意見。這是其無法彌補的闕憾。

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