許多畫師在繪畫的過程當中，經常會遇到靈感枯竭的情況，這時畫師們往往會向現實的場景進行取材，嘗試將三次元中的背景直接拿來當做繪畫背景來用，不僅省時省力，還可以讓自己的作品更具有真實感。不過採取這樣的方式會出現一個很棘手問題，那就是這種繪畫方式在本質上是一種臨摹，畫在紙上以後，背景和人物會讓人感覺格格不入，非常突兀。

針對這一情況，一位研究寫實畫技多年名為さけハラス的日本畫師就專門將自己的心得編成了一本書分享給大家，告訴大家如何將三次元正確的融合到二次元中，而且整本書通俗易懂，非常容易理解，即使是菜鳥也能在書中收穫很多，成為大觸不是問題。

上面這些圖畫的背景都是取自日本的街頭實景，是不是很有畫面感呢？據さけハラス在書中所說，他認為以現實背景創造作品和從無到有的創造作品這兩者之間最大的不同，就在於前者主要做的工作是“刪減”，而後者需要的是則是“新增”。

顧名思義，在使用寫真圖片畫畫時，真實環境下的背景所包含的資訊往往都有些過多，畫到紙上以後就會顯得很彆扭，所以需要刪減掉一些無用的細節，從而突出事物本體。而從無到有的創作就很好理解了，從一張白紙到一張完整的圖畫作品，必然要經歷無數的“新增”，每一筆都是創造新事物的過程，這也是為什麼有很多人在繪畫時喜歡從現實裡取材而不去憑空創造的原因，原創實在太費腦筋了。

不過世事無絕對，大家想一想，如果完全給圖片做減法的話，圖片中的資訊是減少了沒錯，但最後出來的也只能是一副平淡無奇的動畫背景罷了，能好看嗎？所以如果真的想要畫出一副好的動畫背景，在刪除資訊的同時，還需要適當的新增一些能夠突出畫面已經的資訊。畫師給我們舉了下面這個例子，可以看出修改後的圖片較實際場景刪除了許多細節，顯得乾淨、精緻了許多，但在另一方面，畫師在小河中又畫了幾條小鯉魚，這幾條小魚看似不起眼，但明顯使畫面看起來多了幾分靈動，隱約間還能夠體會到一種清爽幽靜的氣氛，實在是點睛之筆。

等等這些，也就不在舉例了。

在這位畫師所在的p站上，小琳又找到了他在17年遊歷臺灣時所畫的一些作品，大家感覺怎麼樣呢？