這兩個畫落水女的畫家都不得了，可以說是油畫界的寫實高手。他們和中國寫實畫派領軍人物的冷軍一樣技藝精湛，不僅擅長刻畫細節，造型和色彩也非常精確，而且畫得栩栩如生，實在太過逼真，以至於大家都將這些油畫作品與照片混淆，以為是高畫質照片。

▲謝爾蓋油畫落水女。

比如以畫少女而聞名的東瀛畫家凱米諾，他畫了一幅女子躺在溪水中的油畫。毫不誇張地說這幅作品人物造型和溪水的場景設定真實而唯美，清澈見底的溪水，讓河床上大大小小的鵝卵石，在水底下隱約可見。每一個細節都很到位，細緻而精準。畫面上女子身穿白色薄衫和藍色短褲，被溪水溼透了，貼在身上清晰可見，而泡在水裡的部分，隨溪水的流動而晃動。表面如此平靜的溪水，到了女子身邊，遇到身體的阻擋，就形成了一個個小小的漩渦。

▲凱米諾油畫落水女。

放大4倍，落水女水靈靈的肌膚、溼漉漉的頭髮、溼透的薄衫都清晰可見。最神奇的是溪水流過她的身體時，以身體為界，兩側的水的形態竟然也被刻畫得不一樣，一邊的水面看去是平靜的，一邊的水面是湧動的水波和一個個有形的小漩渦。這也難怪會被當成照片。

▲凱米諾油畫落水女放大4倍。

烏克蘭著名畫家謝爾蓋·皮斯科諾夫，他的寫實油畫無論是靜物還是人物作品，都比凱米諾的還厲害。兩人的表現手法與藝術追求卻不同，凱米諾是對人物和場景的還原，追求百分之百的還原，把超現實繪畫的技能發揮到極致。而謝爾蓋的油畫作品在此基礎上，透過光線和細節的處理，讓畫面更加驚豔，充滿了藝術張力。比如他畫落水少女的這個系列，是他最典型的代表作。

▲謝爾蓋油畫少女肖像。

在這個系列中，有在泳池裡如仰泳般浮在水面的少女（見下圖），只有臉和手露出水面，其他的都在水裡影影綽綽的，尤其加上了陽光投射到藍色的水裡，四周一片都是波光粼粼，好美好虛幻。

▲謝爾蓋油畫落水女和區域性。

也有畫整個人在水底的少女（見下圖），整個畫面的背景就是水底，水中的少女臉部和頭髮的刻畫完全不同，頭部幻化成了一大片上升的色彩，看不清臉蛋，只有模糊的水體和色彩。而金色的頭髮又是纖毫畢現那麼逼真。身體的刻畫也是如此，連裹在身上的紅紗巾也畫得如水草般搖曳，而充滿了浮力感。陽光在進水中的折射光線，變得如夢幻世界一樣撲朔迷離，詭異驚豔。

▲謝爾蓋油畫水中的少女。

謝爾蓋最精彩的作品，要數這一幅油畫了（見下圖）。畫面水中的少女穿著粉紅色的泳衣，四肢伸展，雙眼緊閉，彷彿影片中沉入大海中的女主人公，臉上的神情是來不及和這個世界告別，還是在回憶過去美好之中？這幅作品的主題是西方藝術中的關於死亡的永恆主題。

▲謝爾蓋在創作落水少女。

同樣，這幅作品放大4倍（見下圖），竟然連沉溺水底過程中，從嘴角冒出的氣泡，都刻畫得很清晰，這是一位落水少女離世前的最後一幕。尤其將一個正從嘴角冒出的氣泡瞬間定格了，這簡直是神來之筆。這幅作品充滿了畫家對場景的想象，儘管現實中不會如此，但是看到這幅虛構的油畫，我們的眼睛卻會告訴我們這是真的。這就是藝術的魅力所在，給我們描繪了一個真實的虛假世界。

▲落水少女，放大4倍後的區域性。

（文|陳洪標 圖|來自網路）