日前，2022年數博會啟動線上開幕，在數字貴州，除了看到數字產業、數字生活、數字政務、資料中心……我們還能看什麼？

在貴州省博物館負一層展廳，數字與藝術在這裡碰撞，《裂變：數字藝術的全球化浪潮》（以下簡稱“裂變”）藝術展成為諸多年輕人的熱門話題。

與貴州省博物館以往舉辦的文物展不同，本次“裂變”藝術展是貴州省首次舉辦國際數字藝術頂級展覽，全國各地44位藝術家，17位國際藝術家的作品，其中不乏卡塞爾文獻展、威尼斯雙年展、林茨電子藝術展的重要作品。

參展藝術家

四川美術學院新媒體系副教授、藝術家、本次藝術展策展人張小濤認為，“裂變”不僅是一次全球數字藝術的峰會，也是對中國藝術教育科研、生產的一次實踐，也是一次國際與本土化的合作，展開考古與數字藝術的專案合作，這是一次跨學科、跨領域、跨媒介的國際化學術活動，將為中國的數字藝術實踐帶來一種變革的力量。

張小濤參展作品《薩迦》

“雖然是數字藝術，但也有與文物相關聯的單元。比如第一個單元——古物新生，透過對古文物的重新繪製與建模，以數字影像呈現給觀眾。”貴州省博物館文創部副主任江釗表示，展覽最終落腳點還是“數字化”。

第一單元展出作品

與古文物更關注物品本身及其文化價值不同，現代藝術是對創作者思想和對現代人生存狀態的表達，數字化讓這種表達更加豐富，不僅是視覺還有聽覺，不僅是二維還有三維，不僅是現實還有虛擬。

中國藝術家韓婭娟作品《失眠者之家》需要觀眾使用VR裝置體驗

每個人對此的理解不同，看展過程中獲得的東西就不同，“看展是一件私人的事，每個人被觸動的點不一樣，所以我們不會特別推薦某個作品，更希望觀眾能走進來，沉浸地觀看和體驗。”

許多觀眾在看完“裂變”後，在不同平臺分享看展的收穫與評價，或是美照和影片、或是感悟、或是批評、或是讚賞。

“不論評價好壞，我們都會接受與反思，畢竟這是第一次嘗試現代藝術展。”江釗認為，不同的分享內容和方式都是一種宣傳，希望觀眾在這裡能有所得，產生對藝術或現實生活的思考，而不只是收穫幾張漂亮的照片。

“裂變”藝術展旁的裂變藝術品小店售賣展覽和參展藝術品的周邊供觀眾選擇

本次“裂變”藝術展展期從4月29日持續至8月31日。江釗表示，這次“裂變”的成功，讓貴博工作者更有信心把一些文物做成可輸出的數字展，進入社群、學校、商業體，走進千家萬戶。

貴州日報天眼新聞記者

陳祖嘉 陳大煒

編輯 曾田

二審 劉娟

三審 王璐瑤