《西遊記》為何是經典，再一次重溫後，細思極恐

《西遊記》作為四大名著的經典之一，自然是學者，普通人，老師及上班族掛在嘴邊的常識，可以說只要是成年人沒有幾個不知道的，也正是因為它有如此高的知名度，讓一些影視導演蠢蠢欲動。

上個世紀隨著中國娛樂行業的發展，很多人躋身於演員的行列，那個時候拍戲還辛苦，沒有所謂的主角與配角，每個人都是同樣的待遇，也都領著微薄的工資，但是演員們卻十分敬業。

沒有如今的ps亦沒有今天的摳圖，每一個場景都是實打實的拍攝。

當《西遊記》決定拍攝成電視劇時，一時間也是引起了不少爭議，畢竟是名著，拍好了不過是理所當然，拍的不好，那麼導演的一世英名也將成為觀眾飯後談資的笑柄。

在這樣一個壓力下，《西遊記》開始了它漫長的成長，從角色的選擇到劇本的定型，一切都不盡如意，支援著這些人前進的只有一個動力就是把戲拍好。

近來小編再次重溫了《西遊記》也與當下不斷翻拍的《西遊記》和熱播的電視劇做了對比，無一例外的都發現一個事實。

現在的拍攝替身滿天飛，稍有難度的動作全靠替身來完成，其次演員本身的素養變得很低，像是比較火的tfboys，這裡有必要解釋下，小編並不是對tfboys有意見，他們自是有自己的一技之長，我只是舉一個“粟子”，所以請

不要對小編人身攻擊。

本應該學習的年紀卻在奮不顧身的拍戲，

這樣過度消耗的結果，必然是惡性迴圈。而在如今快消的生活節奏下，越來越多的人追求的並不是劇本本身的層次，而是主演帥不帥，女主好不好看。

對於包裝和後期處理格外看重，尤其當小編看到《西遊記》中，孫悟空與各不同妖怪對打時的場面，無不讓人拍手叫好。

而如今除了五毛錢特效，便無所長，然後就是各種整容臉，殭屍臉，拿著高薪酬卻做著與薪酬並不成正比的事情。

如此下去必然會走到一個極端，“流量大，時間短。”可能憑著一部戲大火，也可能因為一條負面資訊從此沒有立足之地。在這樣一個大起大落的圈裡，非正常人能生存也。

《西遊記》為何會成為經典，小編再次重溫之後，果真是細思極恐！“以前拍戲有多認真，現在就有多兒戲。”如今演戲全靠後期，聲音是別人的，場景也是特效，就連主角也可以扣到任何想要去的地方。

對於如今這樣的娛樂圈，小編想用四個字來形容：“一言難盡！”這也是為何事隔多年《西遊記》始終無人超越，成以經典。

如果此刻有幸讓你來評價當前的娛樂圈，你想說什麼，歡迎留言！