久未在銀幕上亮相的華仔終於迴歸了。

儘管許多人還記得去年年末他力有不逮淚灑紅館，廉頗老矣之說一時甚囂塵上。

如今《掃毒2》以“劉德華古天樂兩代楊過”的雙雄對決大規模上映，上映首日就收穫1。4億的票房，強勢宣告過去三十年華語影壇的票房擔當強力迴歸。

據悉，此次華仔復出的首作，片酬就達到了4000萬港幣（約3415萬人民幣）。

影片開畫以後，豆瓣上分數一度衝到了7。0分。儘管從下午開始大規模上映後，分數開始走低，但截至目前的6。4分仍可以證明影片整體質量合格。雖然稱不上爆品，已經是今年以來內地上映港片的最好表現了。

除了社交媒體津津樂道的劉德華和古天樂兩位影帝聯袂出演，片中還有經常被傳去世的兩屆金像獎影帝鄭則仕和憑《樹大招風》封神的林家棟。

老港片港劇迷們還會在片中發現，除了83版《射鵰》中的楊康飾演者苗僑偉外，還有該劇中完顏洪烈的扮演者，快80歲的老爺子劉江。

兩人在片中是上下級關係，六王爺老當益壯，2018年還在演戲的他還獲得了TVB的視帝提名，成為了無線電視臺歷史上最高齡的提名者。

但大卡司陣容並不能掩蓋劇情的硬傷，儘管成為今年港片的佼佼者，但依然“收穫”了一撥撥的差評，甚至有影迷直批為“空頂影帝外衣的爛片”。

客觀說，影片雖談不上佳作，但也沒到爛片的程度。但有些情節確實是辜負了影迷的期待。

作為宣傳中的雙雄噱頭，反角的古仔，沒有突出刻畫出到底有何本事，好像一下決心要製毒販毒，一狠心就成了。

這麼容易就成為毒梟嗎？

開頭他扔掉被劉德華剁掉的那幾根手指，給人感覺他會更狠，但結果卻看不到狠出什麼來。能表現得出來的，僅僅是一懲罰了讓他戴綠帽的古惑仔，一是剁掉劉德華的馬腿。

這些情節都比較流於表面，已是香港頭號毒梟的他就靠這些低階手段稱雄？

劉德華動用私人武裝懲治毒販的動機和做法也讓人莫名其妙。

你的私生子在菲律賓吸毒致死，你不花錢在馬尼拉掃毒，倒是回香港一頓打打殺殺，這不是窩裡橫嘛。

再有他退出正興，怎麼就從一個小混混，短短几年就成長為擁有三家上市公司的太平紳士的？

他的老婆是知名大律師，他說靠她協助才成就了他的億萬身家，但是沒有一點細節鋪陳開來展現林嘉欣的手段和智慧。

再說他都那麼有錢了，還曾經是黑社會，組織殺手呼之即來，完全可以偷偷摸摸幹掉古天樂。

反正是犯法的事兒，還用得著搞那麼高調要在報紙上一億懸賞嗎，搞到最後先是老婆離了婚，繼而丟了命。

而且毒梟如果那麼容易被幹掉的話，這世界豈不是早就乾淨了。想剷除毒品，這電影的主創真應該好好看弗雷德裡克。福賽斯的小說《眼鏡蛇》，看看什麼才是真正的掃毒。

倒是高潮部分的追車有點老港片的“盡皆過火，盡皆瘋狂”的特色。

不僅在街道上橫衝直撞，竟然一路追殺到了地鐵裡。去過香港的人都知道，香港的地鐵站有多狹窄，能在那裡亡命追車還是很有創意很刺激的。

去年拍攝時劇組曾經花費千萬1：1還原香港中環地鐵站，細緻到出入閘口、售票機、wifi熱點處、垃圾桶。這場高潮的地鐵站內追車戲算是挽救了整部電影的各種牽強和痠軟無力。

苗僑偉的部分也很可惜。三哥年輕的時候只是古裝戲比較帥，時裝戲則都傻得很。但是自十年前復出拍戲後，雖然年過年屆六旬了，但竟然越來越有男人味道了，帥得驚人。

只是他的角色太弱，看不出性格，也沒有智慧可言，更談不上勇猛。開篇他的妻子殉職就顯得很沒有必要，她的死對於他以及劇情可有推進？

最後跪在兩位對決相互致命的“楊過”面前，憤怒狂吼，連向空中開了數槍，悲情亦或無奈，釋放得都尬得很。

三哥復出這些年，拍的電視劇如《使徒行者》《新射鵰英雄傳》等都可看性十足，但是在電影上沒太大作為。當然對於作為億萬富豪的苗僑偉來說，玩票耍帥還是可以的。

緝毒的電影主題，然後主題曲的名字叫《兄弟不懷疑》，文不對題啊。

開篇除了替他求情外，也沒對劉德華和古天樂的兄弟情有什麼描述啊，而以往講述兄弟情誼的深沉和滄桑正是港片最擅長的。

《喋血雙雄》的主題曲《淺醉一生》，《英雄本色》的主題曲《當年情》，《無間道》的同名主題曲等等，無不緊貼劇情，切中觀眾脈搏，並流傳一時。

《掃毒2》的宏大主題用兄弟情內涵的片尾曲，顯然格局有點小了。不過話說回來，既然講迴歸，這首粵語版劉德華古天樂合唱的歌曲，旋律上還是有著很濃重的港樂黃金時代的正規化。

2019年，香港“叱吒樂壇流行榜頒獎典禮”中，古天樂擊敗了陳奕迅和張敬軒等人，榮獲“我最喜愛的男歌手獎”。

其實古天樂已經有14年沒有出過音樂專輯了。他去年和謝安琪合作一首《一個女人和浴室》，因此獲得此獎。

有網友調侃說到：古天樂憑藉半首歌獲獎。他更是自嘲到：“這個世界有奇蹟，我都可以上臺領獎！我真的很喜歡唱歌，只不過我不會唱歌。”

這回可以聽聽儘管有點跑題兒，但還算上口的古仔另一支半首歌。

縱觀此片，兩位最受關注影帝的表演空間不大。

最吸引影迷眼球的，老港片最知名特色的，屢次救市的“雙雄”電影，沒有拍出特色來。

劉德華和古天樂都因飾演“楊過”而紅，劉德華的83版《神鵰俠侶》在當年甚至蓋過同年播出的83版《射鵰》，成為當年的收視冠軍，據說收視紀錄至今無劇能破。

古天樂，原本的古惑仔，蹲過局子，直到進了TVB才走上正道。

1995年的《神鵰俠侶》目前是豆瓣電視榜上最為追捧的劇集，一樣經典。

劉德華，三座金像，兩座金馬，1989年他因一年拍14部電影，人稱十四哥。

古天樂，2018屆金像影帝，僅今年就12部排著隊上映。

兩代香港影壇勞模，一個從藝近40年拍了兩百部電影，一個入行快30年也有一百多部電影，但是兩人竟然只有《龍在邊緣》《嚦咕嚦咕新年財》和《門徒》三次合作。

2006年的《門徒》中兩人竟然都沒有對手戲。

時隔12年合作，卻可惜了影迷的期待。

再有就是這片子和2013年的《掃毒1》沒有半毛錢關係，為啥還要掛個名呢，想想無非是藉助前者的口碑蹭蹭流量而已。

造成以上所有這一切的，理所當然都和邱禮濤有關。

堅守拍攝香港電影的不僅有杜琪峰、王晶，還有產量一直頗高的邱禮濤。

他的堅守如同他的黑長直，三十年不變。如同三十年前的搖滾青年。

邱禮濤和搖滾很有淵源。1994年12月，那場至今無數樂迷頂禮膜拜的“搖滾中國樂勢力”演唱會，竇唯張楚何勇等魔巖三傑和唐朝樂隊在香港紅磡體育館空前絕後的演出，現場總導演以及後期剪輯師就是邱禮濤。

有傳聞說那場搖滾演唱會上，臺下有一個明星痴狂到撕破衣服在場內狂奔。後來他闢謠說根本沒有這回事，但是沉醉於搖滾倒是真的。他叫黃秋生。

邱禮濤最出名的作品就是讓黃秋生成為香港影史第一位三級片影帝的《人肉叉燒包》。後來兩人還合作了《計程車判官》《伊波拉病毒》等。

他還拍攝了很多反映現實問題的小成本電影。

《等候董建華髮落》根據香港寶馬山雙屍案改編，關注童黨、司法制度和社會懲治意義。

《性工作者十日談》和《性工作者2：我不賣身我賣子宮》，直接指向了“北姑”在香港底層的掙扎。

他的特點是電影完成度高，可看性強，有想法，偏重人文表達。但是缺點就是格局不夠，批判的力量往往頭重腳輕，用力時常不夠平衡。

一部《掃毒2》已經可以看出來。

觀眾的欣賞水平在提高，但是邱禮濤的導演水平還在原地踏步。儘管被標籤為香港影壇學歷最高的導演，但是顯然從沒得到過金像獎、金馬獎垂青的他，拍出的電影沒有他的博士學位那麼亮眼。

香港地小人多，影帝的密度更是堪稱全球第一，隨便哪個片子裡沒個影帝影后的，三四個摻和在一起更是普通卡司。

北上之路並非坦途，劉德華和古天樂的“兩代楊過”對決也不能成為永遠的噱頭。想要撈金，還是要參透觀眾的心理，拿點真東西來才好。