在一般情況下，擁有最多戲份、角色光環、精緻服化的主角們往往更容易引人注目、更容易招人喜歡。

但對一部劇來說，配角的作用同樣不容

優秀的演員能夠憑藉自己出色的演技，在有限的發揮空間裡，將角色詮釋得恰到好處，精彩程度不輸主角。

2020年，國產電視劇也湧現了不少驚豔觀眾的配角，他們的表演在各大平臺引發了熱烈討論，還憑藉實力圈了不少粉絲。

具體是哪幾位最為出色，每個人心中都有自己的名單。

接下來小編就結合觀眾的評價和自己的直觀感受，給大家盤點一個2020年最驚豔的電視劇7大配角吧。

Top7

《下一站是幸福》張雨劍（飾演 賀燦陽）

這是一部標準的高開低走的電視劇，男一女一男二之間各種糾結的無縫銜接、死纏爛打以及綠茶行為都在勸退觀眾。

於是，可霸道可帥氣可沙雕的女主弟弟賀燦陽就成了許多追劇人的心頭好，有些網友甚至表示是為了他撐著看這部劇的。

但其實拋開人設問題以及CP線，賀燦陽的扮演者張雨劍的演技也是其圈粉的一大來源。

賀燦陽是個具有多面性的角色，和向父母相處時被各種嫌棄、和姐姐日常搞笑鬥嘴但實則保護欲極強、對待前女友又非常渣，直到遇到了自己的真命天女蔡敏敏，開始收心、專一戀愛。

而張雨劍在呈現這些不同的狀態時，很自然很流暢，所以觀眾也不會覺得出戲，反而更能感受到這個角色的立體。

那些沙雕搞笑的場面小編就不多做描述，在這裡我想誇一下張雨劍的哭戲。

劇中有一場戲是講賀燦陽出去找出門遲遲未歸的父親，結果在湖邊聽到有人被民警打撈上來了。

張雨劍在這一段的細節處理就非常到位：他聽到訊息後先是嚇了一跳，接著開始大口呼氣，然後雙腿開始發抖到站不穩，整個人倒在地上，嘴裡還一直顫抖著說：別啊、哎呦，完全不敢走到湖邊去看。

這段戲稱不上大家經常提到的演技炸裂之類的表演，但就是特別真實，很容易讓觀眾產生共情。

後來聽說父親安然無恙，他趕緊回到家裡，先是摸摸對方的臉，然後哭著跪了下來，幾乎沒有表演痕跡，十分生活化。

因此，賀燦陽這個角色能夠這麼出圈，歸根到底還是演員本人的表演到位，坦白說，渣男、師生戀這些問題還是滿能擊中一些人的雷點的。

但是張雨劍在處理感情戲的時候，能夠讓觀眾跟著角色的內心走，從而產生理解和認可，這其實也就是演員的魅力。

Top6

《風犬少年的天空》周遊（飾演 劉聞欽）

劉聞欽，這是一個讓無數觀眾想要給編劇寄刀片的角色，他領盒飯的那一天，一堆追劇女孩抱著螢幕哭泣。

有看過劇的觀眾都知道，《風犬》聚集了一群青春洋溢的帥哥美女，那麼周遊飾演的劉聞欽為什麼還能夠脫穎而出呢？

首先，他氣質很特別，不是那類斯文乾淨的校草，也不屬於陽光可愛的大男孩，而是獨具一格的“痞帥”型。

沉默寡言、冷酷不羈、義氣當先，觀眾一旦get他的魅力，便會無法自拔。

其次，他具有最牽動人心的悲劇色彩，本是前途大好的風雲人物，卻因為想要回送心儀的女生一條項鍊而去打黑球，從而失去了保送大學的機會，儘管這樣，他還是沒和自己喜歡的女孩走下去。

後來因為家境原因不得已走上社會，卻意外被混混捅了一刀，斷送了年輕的性命。

愛而不得、挫敗不斷，最終意外喪生，這樣的角色怎麼能不讓人動容？

最後也是最重要的一個原因，那就是周遊的表演非常有代入感。

和喜歡的女生安然在一起時，既忍不住心動又無法克服內心自卑，周遊將這種複雜的情緒詮釋得相當到位。

尤其是兩人到必勝客吃飯那場戲，劉聞欽那種手足無措的侷促感簡直要溢位螢幕。

從無措、自卑到認命，周遊每一階段的表演都很有層次並不斷遞進。

在他身上，可以看到角色少年時的不羈和義氣，也能體會到他面對心儀物件時的自卑和好強，當然，讓觀眾感受最深的還是他面對不公命運的挫敗和無力感。

每當聽到那一句“海里的蝦和河裡的蝦能生活在一起嗎”，小編真的由衷地感到心痛。

前段時間，周遊也憑藉電影《野馬分鬃》獲得了平遙影展的最佳男演員，在這裡也期待這位年輕的演員可以為觀眾帶來更多優秀的作品和角色。

Top5

《摩天大樓》倪虹潔（飾演 鍾潔）

相對於其他演員，倪虹潔對大家來說應該是最熟悉的一位了。

她曾經參演過那一部火遍大江南北的電視劇《武林外傳》，但也是因為這部戲，觀眾對她有了難以消磨的刻板印象。

祝無雙這個角色的招黑程度想必也不用我科普了。

除此之外，大家經常討論的是她的“萬年不紅”體質，甚至把原因歸結於她的演技。

這個情況，到2020年，算是有了很大的好轉。

被章子怡點名誇卻被網友各種嘲的關於楊穎演技進步的來源——《摩天大樓》，倘若大家有看的話，也許就會明白她被嘲的原因了。

在一眾實力派面前，楊穎的演技如何進步，絕不該單獨拎出來討論

比如倪虹潔，她在劇中飾演的是鍾美寶的母親：鍾潔。

這是一個活在其他人回憶裡的女人，她的角色經歷，就是由各種人的回憶拼湊起來的。

但在不同人的回憶裡，她的形象又各有差異。

有人形容她水性楊花又愛財如命，說她對孩子不管不顧；也有人誇她一心撲在孩子身上，是個稱職的母親。

倪虹潔需要根據這些不同的回憶將同一角色演出不同的性格，呈現出各種不同的狀態，細緻到需要區分每一個細微的表情和動作。

光是看我這樣形容估計大家都覺得很難，但是倪虹潔做到了。

我們可以在熒幕上看到打扮得花枝招展、流連於燈紅酒綠的鐘潔，也能感受到她瘋狂過後那種脆弱又絕望的易碎感和悲情。

她慘遭家暴、無處可逃，最終萬念俱灰、跳樓而死，除了劇情自帶的悲劇設定，觀眾光是看到倪虹潔或魅惑或恐懼或絕望的眼神，就已經被代入戲裡無法自拔了。

Top4

《以家人之名》塗松巖（飾演 李海潮）

儘管本劇有譚松韻、宋威龍、張新成三個小年輕談情說愛，儘管後期劇情崩到親媽不認，但是我們卻很難忘記那個善良可愛的李爸。

單親的李爸既當爹又當媽，他把三個孩子照顧得無微不至，飾演者塗松巖將那種善良、慈愛、細膩的老好人拿捏得十分到位。

甚至到後來各個角色之間經歷離別、傷痛到治癒的情感變化過程，很多人都是從李爸身上感受和想象到的。

從某種程度上說，李爸是這部劇的靈魂，他經歷過和孩子們在一起生活的溫暖，後來因為孩子們的遭遇而感到內疚、自責，一直到最終明白世事無常開始變得通透，塗松巖將這一系列人物狀態和情感的變化刻畫得相當細膩。

他在劇中的幾場哭戲，更是感動了無數觀眾，從而徹底出圈。

比如第5集有上熱搜的那一場戲，二姨讓子秋要認清自己的身份時被李爸聽到，李爸心裡很不是滋味。

在飯桌上他藉著酒勁，先是把憋在心裡多年的話一口氣說出來，“誰都能說他兩句，我們家子秋怎麼就不孝順啦，你還當著我面打他，你那是打他嗎，你那是打我”，說的時候還緊緊握住孩子的手和輕揉孩子的背。

從難受地傾吐心事到憤怒地質問二姨，再到心疼孩子、崩潰大哭，整個情緒表達非常有層次，讓觀眾看了也跟著潸然淚下。

塗松巖是很典型的“劇拋臉”式演員，《雙城生活》中溫柔體貼的小丈夫、《離婚協議》中成熟穩重的高富帥、《帶著爸爸去留學》中自私絕情的父親再到《以家人之名》中的李爸，他將這些差異巨大的角色詮釋得鮮活生動，無論是哪個角色，觀眾都能被他的表演帶入戲。

Top3

《隱秘的角落》劉琳（飾演 周春紅）

在這部劇之前，小編真的沒想到一場喝牛奶的戲能把大家嚇成那樣。

那場戲是講劉琳飾演的周春紅在睡前讓孩子喝牛奶，結果孩子態度冷淡，從而引起了她的一系列情緒變化。

她先是忍住不發脾氣，遭到兒子無視之後開始爆發，一把扯掉了對方的耳機，接著又開始哽咽地舊事重提，最後終於說服孩子喝完。

整個過程，有溫柔、有歇斯底里、有脆弱，還有憤恨，劉琳情緒收放自如、表演層次分明，成功地感染到觀眾，也嚇壞了許多網友。

甚至有網友表示，這個片段比那些犯罪橋段還要嚇人。

因為劉琳透過臺詞、眼神和微表情所帶給觀眾的壓迫感，已經形成了一種恐怖片的氛圍。

劇裡的周春紅是一位單親媽媽，她將一生的期盼都投射在孩子身上，對孩子有著驚人的控制慾和佔有慾。

劉琳將這個缺乏安全感又給予孩子極大壓迫感、看起來通情達理實際上陰晴不定的複雜的角色呈現得準確而圓熟、拿捏得妥妥當當。

在她的精彩演繹下，這個角色立體到讓觀眾都不自覺走進了她的內心世界，還有網友特地對她的表演作出非常專業的分析。

《隱秘的角落》是一部全員演技線上的神劇，除了質量上乘，還因為爬山梗、禿頭梗等出圈到各大平臺。

一幫實力派在銀幕上各種飆戲，但劉琳的光芒依舊搶眼。

除了周春紅，劉琳在《知否知否應是綠肥紅瘦》飾演的大娘子、《父母愛情》飾演的江德華等角色都曾經在網上引發了熱烈的討論。

Top2

《隱秘的角落》張頌文（飾演 朱永平）

《隱秘的角落》這部劇開機前十天，劇組才來找張頌文出演。

但就是這麼“臨時”的一個角色，張頌文都能演到出神入化、令人歎服。

不管是什麼角色，他都當做珍寶一樣用心對待，並多次和導演、編劇等人討論劇本的問題。

比如，原本一場打麻將的戲，張頌文考慮到朱永平這個人生意做得蠻不錯所以很難抽出時間來打麻將，於是張頌文建議改成打撲克，劇方聽到後也認為這樣比較合理，便把劇本改了。

由此可見，張頌文對錶演是充滿敬意的。

因此，觀眾才有幸看到這個戲份並不多的配角為該劇貢獻了好幾個名場面。

比如打牌的那場戲就相當精彩。

簡簡單單一句“買定離手，各位老闆發財，生意興隆，財源廣進，一帆風順……”，粵語發音、語氣老道，一個精明、好賭的生意人形象就很好地立住了。

在牌桌上，牌友提到朱永平兒子朱朝陽考第一的事情，張頌文看似不在意實則滿是驕傲地說了一句：“我沒有興趣知道他考第幾，因為他每次都是第一呀。”

這一段戲，完全是他的即興表演。

有看劇的觀眾應該瞭解，朱永平是一個離婚後再婚的中年男性，兒子是和前妻生的，他對兒子一直都缺乏關心。

所以這段即興表演就完美地立住了朱永平的第二個設定：他是一個不稱職的父親

還有一場吃餛飩的戲也非常絕。

劇情是講到朱永平的女兒去世，他獨自下樓去買餛飩。

他像往常一樣買了三碗，卻想到女兒已經不在人世了，本來想扔掉，後來決定先吃了那碗。

在吃餛飩的過程中，他的神情一開始有些呆滯，吃著吃著就逐漸哽咽，隨後桌角突然一陣抽動，朱永平心裡也徹底崩潰，最終兩滴豆大的淚珠從眼角滑落下來。

這一幕，相信熒幕前的觀眾也沒法不動容。

更絕的是，這一幕也是張頌文老師精心設計的，在拍攝之前他特地將桌子的一條腿放入空隙，製造出一個情感的突破點。

這就是開機前十天才接到劇本的演員所創造出來的角色。

對演員來說，真正的敬業就是像張頌文這樣，對角色負責、對觀眾負責。

Top1

《沉默的真相》寧理（飾演 張超）

寧理，這個名字對大部分觀眾來說可能都非常陌生，但提起他飾演的那些劇集和角色名，大家就會恍然大悟，原來是他啊。

比如《無證之罪》的李豐田、《隱秘的角落》的張景林。

其實，這也是演員的一種神秘的魅力。

小編把他排到第一名，就是被他那種全情投入角色和爐火純青的表演給震懾得心悅誠服。

在《沉默的真相》中，他飾演的是張超，僅僅是戴眼鏡和不戴眼鏡的區別，他就可以呈現出完全不同的兩種狀態。

戴眼鏡時的他，是一個能言善道、沉著冷靜的律師，氣場穩到讓人心生畏懼；不戴眼鏡時，他又秒變成一個戰戰兢兢、毫無底氣的犯罪嫌疑人。

兩種狀態的轉變，從人物的神情、語氣到行為，流暢自然到看不出一絲表演痕跡。

開頭的高能拋屍戲就是他的獨角秀。

一開始，大家可以看到一個畏首畏尾、鬼鬼祟祟的張超在地鐵站裡穿梭，觀眾本能地會認為他做了什麼見不得人的事。

只有那麼一瞬，就是在安檢的時候，他收起慌亂，神色詭異地像是在謀劃什麼事，但很快又恢復了之前的模樣。

緊接著，他將慌亂髮揮到極致，衝上去硬闖安檢，結果被保安圍住。

這時候他掏出了遙控器，威脅大家說自己帶了炸彈，喊得歇斯底里，手也顫抖個不停。看到這裡，觀眾對他的印象基本上保持不變：一個魯莽毛躁的嫌疑犯。

結果在法庭上，他從先前的戰戰兢兢、慌亂失措突然變成一個冷靜睿智的面孔。

原來一切都是他謀劃好的，他故意要讓警方關注江陽一案，才自導自演了這麼一場大戲。

所以，大家都被騙了。

這一整段戲，在小編眼裡，已經可以封神了。

尤其是知道真相後再去看一遍這段戲，就會發現其實他在細微處給了觀眾不少暗示和伏筆。

坦白說，這段戲的劇情設定並不是那麼給力，是寧理憑藉自己的精湛演技進行了推動和昇華。

其實在今年大火的電視劇《隱秘的角落》中，寧理的表現也同樣非常出色，但是他在這部戲的神級演繹還是最讓人折服。

對一個演員來說，每一次表演都能讓觀眾深深投入其中，這是莫大的成功。

至於人氣和熱度，都是曇花一現的東西。

只有表演本身，才是最讓人難忘的。

對於一部劇來說，主角和配角的區別其實更多隻是體現在戲份的多少，一個角色最終能否出彩還是得看演員自身的表現能力。

就如小編所列舉的這幾位，有的在劇中間隔幾集才出現一次，有的甚至劇還沒播完就下了線，但這些都不妨礙他們創造出驚豔了無數觀眾的亮眼角色

所以，在小編看來，能在編劇和導演安排的戲份中盡全力且用心發揮，才是真正優秀的演員。