【來源：東南衛視】

“日月之行，若出其中；星河燦爛，若出其裡。”

兔毫、油滴、曜變，轉動之時，見星雨流瀉、星團爍爍、星雲瑰麗，曹孟德吞吐宇宙的豪情瞬間灌頂。建盞，它的幽玄之美無可取代，趙佶領銜一眾宋朝文藝大家為之代言，漂洋過海受到了異國民眾的追捧膜拜。時至今日，它在八百年前所登臨的高度，依然是許多手藝人努力復原並渴望超越的目標。

福建省文學藝術界聯合會與福建省廣播影視集團聯合制作的《海峽藝術名家》，於

東南衛視7月9日18：00播出福建省工藝美術大師、國家非遺專案“建盞燒製技藝”代表傳承人陳祥松專輯

，他將分享盞上星河的秘密。

束口、撇口、斂口、敞口

他要做貼合現代的那一口

宋徽宗在《大觀茶論》裡唯一指定的茶具就是盞，稱其色以青黑為貴，如此以襯托乳白的湯花；其型一要“底必差深而微寬”，如此點茶運筅的動作才能充分施展，二來盞的大小、高度也要適宜，如此茶色才不會被遮蔽。應宋人審美而生的建盞共同點就是黑釉、盞口大、圈足小、狀似漏斗，但在口沿、腹部和底足上依具體的需求分化出了四類器型：束口、撇口、斂口、敞口。

以束口盞為例，其足小、腹大、口部微收的造型吻合人手掌微曲的弧度，讓人持盞舒適、不易失手掉落；其束口線的存在，既貼合唇部咬盞的弧度，又可控制茶湯入口的速度——可謂匠心極致的典範。在陳祥松看來，前人所留下的經驗，

要繼承，但又不能墨守成規。

陳祥松所創作的束口盞《藍眼淚》。“束口”即為盞沿以下1cm左右做一圈凹槽，這個凹槽也可以叫做“注水線”。

隨著工業化的發展，拉坯、抱坯等一些陶瓷製作的工序已能交給機器，省卻人力。但

陳

祥松卻堅持自己手作

：用手感知礦土黏溼度、形狀等的微妙變化，適時做相應的調整，哪怕苦些累些，但卻能最大程度在作品中注入自己的精氣神，創造出理想的器型。

陳祥松的作品器型線條生動流暢，與宋盞相比，體型上有所收縮，盞口處理上更纖薄，但古典雅緻的韻味盎然，令人著迷。

“首先，我們要尊重宋代建盞的美，它的美就是厚重、深邃、內斂，以及壓手感。這些我們保留。但其它方面，比如口沿處，可以把它做薄，更適合現在的入口感。”

陳祥松認為，前人的審美固然好，但世易時移，建盞的器型創作要貼合今人的生活需要。既然我們泡茶、飲茶的方式都已發生了改變，茶器怎能不做出相應的調整呢？

這或許才是對宋人美學精神最大傳承：

美要與日常接軌，與每個人的生命相融。

兔毫、油滴、曜變

他要燒出自己的新釉色

《大觀茶論》中，宋徽宗點“玉毫條達”為盞中上品，也就是條紋清晰、細密規整的兔毫盞才是他首點的茶具。這亦是基於當時點茶的考量：兔毫那般放射性的條紋，才能不奪“疏星淡月”的茶戲之妙，並更增延展的視覺效果。而被日本奉為神品的宋代曜變、油滴盞，可謂是將霞光萬變、星雲流轉演繹到了極致，令人暇想無限。

兩宋時期就是建盞最輝煌的時候。宋末之後，國人的飲茶方式發生了改變，建盞亦隨之銷聲，斷燒了數百年。儘管當今科技已極大發展，但要復原建盞的頂級風華並不容易。投身建盞三十年來，陳祥松佳作很多，

數次獲得國內大獎，

他的成績是建立在無數次失敗的基礎上的。

建盞界有句俗諺：一爐生，一爐死，一爐生不如死。在宋代，成就一盞曜變是十萬分之一的機率。釉水配比、上釉時間、燒製過程等幾方面影響著結果，潛藏著諸多不可控的因素。如燒製建盞需要溫度控制在1300度，但並不是溫度到了就成了——在這個高於一般原始瓷器燒製需求的溫度中，建盞坯體極易產生變形、起泡等問題，若是坯體含鐵量有差，獨特的斑紋也出不來。

陳祥松的辦法就是詳盡地記錄下每一次創作的每一個過程，比對資料、總結經驗、調整方案，然後再試驗、再總結、再調整……積累至今，

他的筆記已有數百本。

對於各種釉色所需的釉水配比，他已爛熟於心；上釉的時間長短，他亦找到了節奏；最難控制的燒製環節，他也有所心得。兔毫、油滴逐一攻克後，如何燒製新的釉色，成為他的目標。

“在矅變的基底上，我們創造性地發展了黑釉盞，在保留原有的深邃感的基礎上，創作出了《黑石印記》《藍眼淚》等。這些作品都符合矅變的基底，有光圈，有黑核，三五成群、錯落有致。”

不僅是器型，在釉色效果上，陳祥松亦把融入今人的審美需求作為重要考量。

陳祥松注重當下的視角，但尊重傳統、敬畏前賢被他放在首要位置。想更深入瞭解陳祥松的創作心得嗎？想更真切地感受盞上星河的玄幻之美嗎？想知道現今建盞還有哪些創新嗎？

東南衛視7月9日18：00《海峽藝術名家》

，為你送上。

編輯 | 何佳怡

主編 | 張素桂

監製 | 林凌

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