古斯塔夫·克林姆特（Gustav klimt）《自畫像》

他是奧地利著名象徵主義畫家，

他創辦了維也納分離派，

他是維也納文化圈代表性人物，

他被英國《泰晤士報》評為“20世紀最偉大的藝術家”。

古斯塔夫·克林姆特（1862-1918）1862年出生於鄰近維也納的鮑姆加登。他畫作的風格在於特殊的象徵式裝飾花紋，題材特色為畫中主角大部分都是女人，主題則為「愛」、「性」、「生」與「死」的輪迴宿命。

2017年3月1日當地時間晚上，蘇富比在倫敦舉行的“印象派與現代主義”夜場拍賣中，當晚的第11件拍品，一幅由古斯塔夫·克里姆特創作的風景畫《花草農園》以4800萬英鎊（約合人民幣4。056億元）的價格成交，成為了歐洲拍賣歷史上成交價最高的藝術品。如此高的價值，可見克林姆特藝術的世界級影響力。

古斯塔夫·克里姆特 《花草農園》拍賣成交價：4800萬英鎊

克林姆特在家中三子四女中排行老二，自小就展現出過人的藝術天分。父親恩斯特·克林姆特是名來自波西米亞的黃金雕刻匠，母親安娜·克林姆特夢想從事音樂相關工作，但一直沒有實現。克林姆特小時候家裡一直很窮。

1876年，14歲的克林姆特獲得了前往維也納藝術工商學校（Kunstgewerbeschule）的獎學金，並在該校就讀至1883年，受訓成為一名建築學畫家，走上了藝術之路。30歲以前，克里姆特的繪畫風格既有古典學院主義，也有自然寫實主義，屬於傳統風格。1880年幫老師為維也納藝術史博物館創作壁畫，還從皇帝弗朗茨·約瑟夫一世得到了金質十字獎章。他因此也成了慕尼黑大學與維也納大學的榮譽會員。1892年，克林姆特的父親與兄弟恩斯特相繼逝世了，克林姆特必須承擔其父兄家中的經濟責任。這次的悲劇也深深影響了克林姆特的藝術理念，很快的克林姆特便轉向開創了新的個人風格。迫於生活需求，他也開始大量創作。

被毀的作品《哲學》、《醫學》與《法學》

1897年，克林姆特等人創辦了維也納分離派（Vienna Secession），克林姆特並擔任了該派的期刊《聖春》（Ver Sacrum）的總裁。克林姆特待在分離派一直到1908年。分離派的象徵是雅典娜，代表著智慧、技藝、戰爭的希臘女神——克林姆特於1898年畫了他的版本。在19-20世紀，人們的思想很保守，對於激進的藝術還接受不了，克林姆特的作品曾一度被評為“色情”。1894年，克林姆特受託創作三幅畫來裝飾維也納大學大廳的天花板。創作完成於世紀之交時，克林姆特的三幅畫：《哲學》、《醫學》與《法學》，卻被大眾強烈批判。從此這是克林姆特所接受的最後一個公眾任務。更可惜的是，1945年5月，克林姆特的三幅畫被黨衛隊銷燬了。

克林姆特代表作《吻》奧地利美術館藏

1907-1908年是他的“黃金”巔峰時期，他創作了《吻》，聲名開始遠播。為什麼說這個時期是“黃金”時期，是因為他在大量的創作中使用金箔作畫，此時期最著名的作品則是《艾蒂兒畫像一號》（1907作）與《吻》（1907-1908作），金色在作品《帕拉斯·雅典娜》（1898作）與《茱蒂絲一號》（1901作）也可見。用金子展現耀眼的黃色，是克林姆特自創的特色，也是受兒時家裡作金匠的父親影響，貴金屬黃金在他家裡多少還是有點存貨的。自創立“分離派”後，他開始把亞述、希臘和拜占庭鑲嵌畫的裝飾趣味引入繪畫中。羽毛、金屬、玻璃、螺鈿、寶石甚至黃金，都是克里姆特繪畫創作中慣常採用的材料，使得畫面富於繁花燦爛的裝飾美，有一種“畫出來的鑲嵌”效果。如今他的這些“黃金”畫作，價值不知道翻了多少倍，可以說是價值連城。

2015年，俄羅斯億萬富翁 Rybolovlev以1。7億美元（約合人民幣11。8億）私人售出《水蛇II》

克里姆特 《阿黛爾1號》 1907作

2006紐約佳士得拍價：1。35億美元（約合人民幣9。37億）

克里姆特《茱蒂絲一號》1901作

克里姆特《水蛇》 1904年

克林姆特《帕拉斯·雅典娜》1898作

克林姆特《滿足》1909年作