對廣大葫蘆絲愛好者而言，不管您是初學者還是已經達到高階水平，在一首樂曲學習的過程中，有四個階段建議您必須“慢”：

第一階段：慢讀樂譜（看譜）。將譜面所呈現的各種要素搞清楚，比如樂曲的調性、調式、拍號、速度、情緒要求，音符、樂句、樂段中的特殊節奏，樂曲結構，各種裝飾音、演奏技法的運用，等等，只有先了解清楚這些要素後才能在練習階段有的放矢，抓住重點難點。

第二階段：慢唱曲譜（視唱）。我自己學習和教學過程中一個重要的經驗教訓是：不管是清奏前、清奏中還是跟示範、跟伴奏，任何階段都要唱譜（吹奏過程中內心跟著唱譜），唱譜熟練了正確了，才能儘快瞭解掌握樂曲的正確節奏，也能很快熟悉樂節、樂匯、樂段，提高吹奏練習的效率，達到事半功倍的效果。

第三階段：慢吹（清奏）。慢吹一是在視唱結束後的清奏初期，放慢樂曲速度，把每個音符吹奏清楚，把每拍中每個音符相對時值多少搞明白，這樣才能將每個樂拍、樂節的節奏搞清楚，從而確立樂曲正確的骨架。

以上二三階段的“慢”可以循序漸進，從樂曲正常速度的一半甚至更慢開始慢唱慢吹，逐漸提速直到樂曲規定速度，如果是有散板或變化速度的樂曲，則要結合伴奏進行反覆訓練。這兩個過程中如果對樂曲速度感知不太清楚，可以藉助節拍器（實物、小程式或軟體）協助進行。

第四階段：慢聽（聽示範、聽伴奏）。當我們對一首樂曲清奏比較流暢後，很多人就直接跟伴奏吹奏，如果比較簡單的樂曲或是吹奏者本身試聽水平比較高，可以直接跟伴奏。但很多人還需要多兩個步驟：跟示範（歌曲的演唱、樂曲的演奏）放慢速度唱譜和吹奏。這個階段主要是對清奏練習階段的查漏補缺，是否有音符吹錯、節奏沒搞準、裝飾音沒處理好，氣息強弱、吹奏力度沒把握好，等等。

總之，葫蘆絲練習是長期的事，不可急於求成，必須要重視慢練，提高對“慢”的認識：

慢是為了快；

分句慢分段慢；

慢練時精力集中；

慢練一遍勝過快練十遍；

慢練加視唱可保持腦子在場；

流暢的慢勝過磕磕巴巴的快；

均勻成比例的慢才是正確的慢；

慢練有助更好理解樂曲；

慢練可以增強音樂控制力；

慢練才能發現錯誤和不完美；

不慢的曲子能慢下來就是進步；

複習舊曲慢多於快，才能溫故知新。