近些年來，觀眾們對於國產影視劇的吐槽愈演越烈，究其根本原因就是國產劇日復一日

“投其所好”

的畸形審美，嚴重脫離了現實生活。

就拿前段時間張翰主演的《東八區的先生們》為例，劇中張翰油膩的霸總形象，一些不合時宜的猥瑣動作，都讓不少觀眾產生了極大的不適。

在網友的聲討之中，這部劇只能匆匆下架，除了吐槽再沒激起一點水花。

因為觀眾們喜歡看霸道總裁，劇中就塑造了一個冷傲的霸總形象。

這個霸總並不是完全沒有弱點，他有一段往事，會在女主面前敞開心扉，甚至還會撩女主，分分鐘人設崩塌。

想蹭霸總的流量，卻沒打磨好人設和劇情，演員的演技也是一個大bug，於是史上評分最低的電視劇出現了。

其實國產劇中像這樣的雷劇不在少數，一旦觀眾對某個影視劇產生了興趣，接下來就會有大量製片方

“投其所好”

，同類型的作品大量氾濫。

以下就是四個最典型的國產劇畸形型別，每一個都毒害了不少觀眾，明明是想看劇放鬆的，最後卻生了一肚子氣。

01、霸總愛灰姑娘

不知道從什麼時候開始，只要提及現代偶像劇，必有霸總的一席之地，他的官配還是自強自立的灰姑娘。

劇情通常是這樣發展的：霸總與灰姑娘因一場誤會相識，霸總以為灰姑娘接近自己別有目的，灰姑娘用自己的不折不撓改變了霸總的印象，兩人吵吵鬧鬧，日久生情。

這裡就要把張翰拎出來說一說了，他對這種劇情簡直不要太熟悉，畢竟當初他能進入大眾的視線，就是靠著霸總的形象一炮而紅，此後在這條路上越走越遠。

首先是他的代表作品，《一起來看流星雨》，這部劇可是他的顏值巔峰。

張翰飾演的

“慕容雲海”

有顏有錢，一出場就迷倒了萬千少女，可偏偏只有灰姑娘女主不喜歡他，甚至一直和他作對，這反倒吸引了他，

“女人，你成功引起了我的興趣。”

這位霸總明顯還不成熟，追求女生的方式還停留在

“愛她就要欺負她”

的小學生階段，從小錦衣玉食的他不知道錢的可貴，竟然當眾嘲諷女主打工賺錢，讓女主受盡了委屈。

女主不是逆來順受的性子，哪裡有壓迫哪裡就有反抗。

“你是豬，可以延伸為你是野豬、豪豬、花豬、光豬、蠢豬、笨豬、烏克蘭小乳豬、豬八戒，你是圈養雜食的懶惰生物體，你是星光燦爛下一隻絕望而孤獨的動物，是永遠飛不上藍天的蠢豬！”

這段

“你是豬”

的言論讓不少觀眾記憶猶新，兩個人吵架就像是小孩子過家家，劇情實在是太幼稚了。

張翰在這部劇飾演的其實還不算名副其實的霸總，他在《杉杉來了》這部劇中，才算是過了一把霸總的癮。

霸道總裁愛上小吃貨職員，陪伴對方一步步成長，成功擊中眾多女性觀眾的心扉，誰不愛一個帥氣多金的總裁呢。

劇中霸總展現財富的方式是什麼？為灰姑娘承包一整片魚塘。

他們一起去釣魚，女主薛杉杉一直釣不到魚，霸總封騰就深情地對女友說：

“我要讓所有人知道，這個魚塘，被你承包了。”

好尷尬的臺詞，好抓馬的劇情，這濃濃的城鄉結合部土氣霸總，太影響觀眾的觀感了。

黃曉明在霸總屆稱第二，沒有人敢稱第一，他的《錦繡緣華麗冒險》再次重新整理了觀眾對霸總的認知。

在和灰姑娘女主第一次見面的時候，他就能坦然地做出壁咚的動作，還認為女主是別有用心地接近他，

“想接近我的女人不少，我給你一次機會，說吧，想要什麼？”

能說出這樣的話，這是有多自戀啊。

這還不是最尷尬的，真正讓觀眾看不下去的，是霸總畸形的戀愛觀。

談戀愛是兩個人的事情，而黃曉明飾演的左震，在面對自己喜歡的女生時，脫口而出的竟然是

“我允許你做我的女人”

，將主導權牢牢把握在自己手中。

他能說出這樣的話，還不是因為灰姑娘身分低，如果兩人勢均力敵，還用透過他的允許嗎？

這類國產劇畸形，真的不要再荼毒當代年輕女性的心靈了。

02、拿女的打擦邊球

很多男性導演拍的劇有一個通病——在劇中用女性角色打擦邊球。

一開始只是在服裝上下手，女演員們穿著火辣，十分惹人注目。

這樣的鏡頭一播出，自然就吸引了很多觀眾的注意，給電視劇增加了不少熱度。

2011年《畫壁》上映，柳巖出演了壁畫中一個叫做

“雲梅”

的仙女。

壁畫中有很多仙女，個個膚白貌美大長腿，而柳巖的戲份不多，最後卻被大家成功記住了。

就因為她有一場半裸的戲，影片中的她長髮及腰，慵懶地披在身後，前面僅僅用薄薄的床單遮擋了一二，若隱若現，再加上她雙眼含淚，楚楚可憐，哪個男人看了不心動。

“雲梅”

和壁畫中的其他仙女不同，她渴望愛情，卻因為環境而苦苦壓抑自己，所以在有可能改變命運時，她大膽果敢，堅定地踏出了這一步。

只是回望整部影片，真的需要用一場豔情的戲來表示她的勇敢嗎？

說到底，還是以擦邊球的方式吸引觀眾，柳巖後來在接受採訪時直言：

“這段大尺度的戲吸引了很多男性觀眾去影院看。”

用擦邊球取悅男性，博取熱度，僅僅如此。

影片《新畫皮》上線，讓不少男性觀眾激動不已。

早在宣傳的時候，這部影片就不走正道，一是蹭周迅主演的《畫皮》的流量，二是以滿屏的大長腿來讓人熱血沸騰。

整部影片從頭到尾，正經的劇情沒見多少，只顧著看漂亮小姐姐的身體了。

在為數不多的走劇情的時候，也要用美女擦邊。

身為妖族的蛇精，要來刺殺一個手無縛雞之力的人族女子，竟然還要規規矩矩地從城門進入。

看到幾個守城門的人類士兵，這位蛇精姐姐沒有果斷利落地解決他們，而是用自己的身體去引誘他們，簡直是拉低妖族的武力，侮辱觀眾的智商。

王晶的作品向來都喜歡打擦邊球，這次連大IP《倚天屠龍記》也沒有放過。

印象中的周芷若，善良堅韌，面對同門的欺壓也只是低調退讓，她與張無忌青梅竹馬的愛情更是讓很多觀眾意難平。

王晶大概是看到了這一點，索性在他的新作品中，讓張無忌和周芷若在沒有成婚的前提下，選了一個破山洞，草草圓房了。

圓房自然少不了一些特別的戲份，看看往日清純的周芷若，如今衣衫半解，裸露了一雙大長腿，嬌柔地喊著“無忌哥哥”，可是讓螢幕前的男性觀眾興奮了好長時間。

只是周芷若露得再多，也不能阻擋觀眾們給這部作品打低分，我們愛看的是金庸作品中的快意江湖，王晶用美女擦邊是在詆譭經典，這樣的作品怪不得會成為敗筆。

03、拜金主義

如今的電視劇，尤其是偶像劇，似乎就沒有不有錢的。

劇中白富美、高富帥成筐成筐地出現，幾乎全員富二代，打造了一個揮金如土的奢侈世界。

好不容易出現一個出身普通的女孩兒，穿戴也根本不是普通打工人可以比的，嘴上說著房子是租來的，結果住的卻是大平層或小別墅。

電視劇《三十而已》中的王漫妮就是一個很好的例子。

她只是一個普通的打工人，在一家奢侈品店當銷售，月薪可以拿到一萬五。

這個數目其實已經很不低了，然而她的生活還是過得非常緊張，為什麼？

因為她的房租就高達8500，光是這一項就支出了多半的工資，她每個月還要給父母轉2000，自己自然就剩不下多少錢了。

一個普通的銷售為什麼要住這麼貴的房子呢？

秦嵐在《理智派生活》中的一段臺詞很好地解釋了這個問題。

“我可以咬咬牙給自己買個名牌包，可是揹著這麼貴的包，我今後還怎麼穿我平時穿的那些普普通通的衣服，我是不是就要買名牌的衣服，或者名牌的鞋，甚至名牌的表，等這一切都置辦齊了，我還怎麼每天去擠公交車，我是不是還要給自己買一輛私家車，有了車之後，是不是不能像從前一樣再跟別人合租了，我是不是要選一個更好一點的小區，再租一個更好的房子。”

王漫妮在奢侈品店工作，接觸的都是有錢人，自然要給自己置辦好一點的行頭，於是慾望在逐步升級，有了開始的那個包，就有了後面的一連串生活。

在情景劇《懂小姐》中，有錢可以迅速找到一個女朋友。

女生去相親，一開口就是

“你富嗎？”

如此直接，讓人始料不及。

相親物件很幽默，

“沒有比爾蓋茨富。”

如此高情商的回答，卻沒有提起女生的一點興趣。

她接著提問，

“你有房嗎？你有車嗎？”“房子280平，車是賓士最新款。”

相親男的回答，讓女生的態度直接發生了180°的大轉變，“如果您不介意的話，我現在就是你女朋友。”

《懂小姐》是一部情景喜劇，如此拜金的段子觀眾也只是一笑而過，可它卻在不知不覺中物化了女性，原來只要有錢，隨隨便便就能找到女朋友。

郭敬明的《小時代》播出後，好多觀眾的感想是

“好想擁有一個像顧裡一樣的閨蜜啊。”

為什麼喜歡顧裡這個角色，因為她實在是太有錢了，有錢到可以承包她這個幾個閨蜜的生活工作，跟著她，三個出身十分普通的女生輕輕鬆鬆就體驗到了有錢人的紙醉金迷。

顧裡身上也有很多的缺點，她確實是真心把其他三個女生當成好姐妹的，可是從小嬌生慣養的她，不太懂得讓步，在一些問題的處理上都採取了比較極端的處理方式。

可是這些缺點和她的鈔能力相比，簡直不值一提。

她用錢解決一切問題，即使朋友們有不滿的地方，也只能忍著，實在忍不了發洩出來，觀眾卻說：

“顧裡對她們這麼好，她們就是一群白眼狼。”

很多人喜歡看《歡樂頌》，五個家世、性格迥然不同的女孩湊到了一起，上演了一場友情與愛情的情感大戲。

大多數人喜歡“曲筱綃”這個角色，她最灑脫，最勇敢，幫助朋友解決原生家庭帶來的陰影，總能在關鍵時刻發揮作用。

實際上，曲筱綃的瀟灑決斷是建立在

“她非常有錢”

的基礎上，因為有足夠的錢，所以她不用為了生計奔波，也有底氣去做任何自己想做的事情。

而出身普通的樊勝美不行，有一段劇情，她哭著表達了自己對曲筱綃、安迪的羨慕，

“我也想擁有光鮮亮麗的外表，穿好看的衣服，背名牌的包包，可是不行，我沒有錢。”

因為沒有錢，所以她和關關、小邱掙扎在各種狗血劇情中，也不受觀眾的喜愛。

整部劇塑造了一種

“錢是萬能的”“有錢可以解決一切”

的價值觀，這樣的電視劇再不管管，會不會有更多的人向錢看齊呢？

04、流量至上

“流量”

這個詞，不僅改變了娛樂圈明星的現狀，也改變了國產劇的發展。

巔峰時期的鹿晗，隨手一條微博就能獲得上億的互動量，可見其粉絲數目的龐大。

與他合作的商家也獲得了巨大的曝光量，雙方皆賺得盆滿缽滿。

製片方自然不肯放過這個大蛋糕，邀請他出演電視劇和電影。

古裝大製作《擇天記》，播出之後似乎只有粉絲在狂歡，顏值成為了討論的重點，演技兩個字是閉口不提。

也有不少人衝著古裝大製作的，點開之後沒幾分鐘就退了出來，鹿晗的古裝扮相確實很好看，只是他幹啥都是一副表情，讓人分不清喜怒哀樂。

他飾演的陳長生和女主從小就有婚約，女主的家人卻在他們長大後，不打算履行這段婚約了，還對陳長生各種羞辱，甚至還想讓他消失。

而鹿晗在處理這段戲份時，表情都沒有什麼變化，看起來還是懵懵懂懂的，這也難怪觀眾會看不下去了。

楊超越自《創造101》走紅後，一躍成為新的流量。

雖然是組合出道，但她唱跳不行，只有一張美貌的臉，於是看臉下菜碟的製片方找了上來。

在電視劇《且聽鳳鳴》中，楊超越飾演的

“鳳舞”

美則美矣，卻和鹿晗一樣，總是木著一張臉，尤其是眼神，幾乎看不出一點波瀾，去演盲人倒是挺合適的。

近幾年除了在演員上尋找流量，在劇本的選擇上也偏選大熱題材。

自2019年《陳情令》大火，製片方們敏銳地意識到，耽美可是個好題材啊。

於是短短時間內，便有好幾十部耽美作品備案，準備拍成電視劇，收割這一波流量。

男演員們也很積極，以前他們觸碰耽美題材叫做下海，可如今倒是上趕著出演，企圖做下一個肖戰和王一博。

龔俊出演的《山河令》，無論是從名字，還是劇中人設的打造，都隱隱約約看出了《陳情令》的影子。

這部劇播出後，吸引了一大波耽美粉絲的觀看，成績雖不如《陳情令》，倒也把主演捧火了。

眼瞅著耽美題材的劇容易火，製片方們徹底按耐不住了。

範丞丞和王安宇搭檔出演《左肩有你》，陳飛宇和羅雲熙出演《皓衣行》，就連很多不是耽美題材的劇，在男性配角的戲份上也以賣腐作為賣點。

可並不是所有的耽改劇都能像《陳情令》一樣成功。

劇方只想用耽美的流量賺錢，至於劇的質量，大概是不怎麼在乎的。

為了過審，增添女主角的戲份，將高光時刻分給別人，好好的一部小說，改編完之後面目全非，可能除了主角名字沒有變，其他都變了，最後變成了只有觀眾受傷的世界。

流量不是原罪，但不可否認的是，有人正在利用流量謀取利益。

他們可不管會不會對觀眾造成影響，他們想要的就是這短暫的龐大的利益，一茬流量一茬韭菜，這茬割完了，就換下一茬，畢竟中國的人口數在這，即使作品質量不好，只要有粉絲支援就夠了。

流量至上的國產劇，確實該管管了。

一個好的電視劇，不僅要有一個精彩的劇本，還要找到合適的演員，優秀的製作班底，宣傳也要跟得上，這樣才有可能起飛，口碑與熱度均達標。

那些一味

“投其所好”

的國產劇，就像是一鍋粥裡的老鼠屎，將這個影視行業攪合地天翻地覆，甚至讓人覺得國產劇就是比不上外國的電視劇。

管管這些國產劇畸形，影視行業才能發展得越來越好，觀眾才能看到更多更優質的影視作品。